Drevni komad ženske odeće. Stepen širenja šala zavisio je od klimatskih uslova, religijske tradicije, carine. Dakle, u Egiptu klima nije bila pogodna za nošenje marama, osim toga, perike su bile u modi u Egiptu. U starom grčkom svijetu žene su nosile pelos - komad tkanine koji je istovremeno zamijenio ogrtač i šal, ili jednostavno zavoj. Žene starog Rima pokrivale su svoje glave na isti način. U Vizantiji su, uz kape i mreže za kosu, nosili marame.
U antičkom svijetu pokrivanje glave simboliziralo je zrelost. Devojke nisu pokrivale glave. Tokom renesanse, žene često nisu pokrivale glavu.
Potvrdu tome vidimo na slikama umjetnika tog doba, gdje su žene često prikazivane otkrivene glave („Dama s hermelinom“ Leonarda da Vincija, slike Botičelija). Istina, ponekad su žene vezivale glave zavojima (Madonna Litta u Ermitažu), na sjeveru Evrope u to su vrijeme u modu ušle kape s čipkom, a za plemenite dame - šeširi.
Početkom 18. vijeka. U sjevernoj Evropi pojavili su se prvi štampani šalovi s različitim dizajnom od ornamenta do političke karikature. U periodu širenja stila "empire", nakon Napoleonovih pohoda na Egipat, pojavljuju se istočnoevropski šalovi, indijski i kašmirski šalovi. Proizvodnja štampanih šalova počinje u Evropi.
Godine 1840-50 Moderne su marame u stilu Berendey - debele platnene marame izvezene lančanim šavom.
U ruskom životu, šalovi su, prije svega, zaštićeni od oštre klime. Od paganskih vremena žena je hodala pokrivene glave, a dugo u Rusiji udata žena, po običaju, pokriva glavu maramom, jer nije smjela pokazati kosu. Nakon vjenčanja, nasilno izlaganje glave smatralo se najvećom sramotom.
Tkani šal se prvo zvao “lor”, a zatim “ubrus”. Slavenska riječ "ubrus" očuvala se među zapadnim Slovenima do danas. Ispod marame žene su nosile šešire, takozvane „podubrusnike“ ili „volosnike“, koje su s jedne strane izolirale njihove glave, a s druge štitile skupe vezene marame od kontaminacije i, shodno tome, od čestog pranja. Ženinu kosu je pokrivalo za glavu toliko zatezalo da joj je bilo teško da pomjeri kapke. Zimi se preko šala nosila krznena kapa. Siromašni su pokrivali svoje glave obojenim maramama i vunenim maramama.
U 16. veku pojavili su se četvrtasti šalovi od guste šaraste konovatne tkanine, takozvane "konovatki". Indijski istoričari sugerišu da su se šalovi pojavili u Rusiji nakon što ih je Afanasy Nikitin donio sa svog putovanja u Indiju 1460. godine.
Od druge polovine 19. veka. U modu dolaze marame od puha, brokata, cinca i svile.
Šal je bio estetski akcenat u odjeći Ruskinje, logičan završetak kostima. To joj je bilo kao pokrivalo za lice, žena bez marame je kao “kuća bez krova”, “crkva bez kupole”. Prema Bloku, „haljine sa uzorkom do obrva“ su organski deo izgleda Ruskinje. Nosila je maramu 2/3 svog života, nije je skidala do smrti. Šal je ženi davao posebnu ženstvenost i nježnost. Nijedno drugo pokrivalo za glavu nije davalo toliko liričnosti ženskom izgledu kao marama. Nije slučajno da su se mnogi ruski pjesnici, na ovaj ili onaj način, u svom radu okrenuli šalu.
„Otpust: izlazi
U tvojoj odjeći plavo
I stavi ga na svoja ramena
Šal sa oslikanim rubom."
A. V. Koltsov.
Ali ovo je druga tema, može nas odvesti daleko, sve do "Stojim na stanici u šarenom polušalu."
Druga polovina 19. veka. obilježava pseudo-barokni ili drugi barokni stil. Česte su marame s uzorkom na crnoj pozadini, tzv. tamno-zemaljske i svijetlo-zemaljske pozadine.
U ruskom životu, šal je imao niz simboličkih i ritualnih značenja. Samo udata žena pokrivala je glavu maramom; Glavu je vezivala samo zavojem, a zimi je nosila šešir.
Postojao je ritual previjanja mlade žene povezan sa vjenčanjem. Na kraju prvog dana, mladu su strpali u ćošak, pokrili je maramama sa svih strana, ispleli joj dvije pletenice i stavili maramu.
Prema slovačkom običaju, mlada je 14 dana nosila posebnu svadbenu maramu, a zatim je stavila običan šal.
Devojke su pokrivale glave maramama samo na sahranama. Još jedan od slovačkih običaja povezan sa šalovima. Na Božić su se djevojke umivale vodom u koju su bacani novčići i brisale se crvenom maramicom kako bi bile rumene tokom cijele godine.
Šal se pretvara u simbol, znak. "Znak - prema definiciji antičkog filozofa... - je predmet koji imenuje misao ne samo o sebi, već i o nečem drugom." Tako su šalovi postali neka vrsta znakova. U načinu vezivanja marame pojavila se određena simbolika.
Za jedno ili drugo Vjerski praznici nosili su se posebni šalovi.
Na pogrebne dane - tužne ili "tužne", marame - crne sa bijelim cvjetnim uzorkom, a iz 2. polovine 18. stoljeća. - crne marame od čipke. Starovjerci su nosili plave, crne i bijele marame. Asortiman tvornica kalikoštampe uključivao je posebne seljačke starinske marame. Devojke u gradovima već negde u 19. veku. Nosili su plave, roze i grimizne marame. Plemkinje nisu nosile marame.
Tokom celog 19. veka. svi šalovi su bili bezimeni. Sva imena fabričkih majstora, autora divnih šalova, nisu stigla do nas. Danila Rodionov je prvi majstor čije se ime pominje i kao rezbar i štampar.
Orijentalni šalovi su se pojavili u Rusiji ranije nego u Francuskoj. U zvaničnu modu ušle su krajem 18. veka. - 1810. godine, kada je došao stil Empire. U desetim godinama 19. vijeka. Pojavili su se prvi ruski šalovi. Proizvodile su se uglavnom u 3 tvornice tvrđava.
1. Kolokolcovski šalovi - u fabrici Dmitrija Kolokolcova, voronješkog zemljoposednika.
2. U radionici veleposednika Merline, koji je počeo sa proizvodnjom tepiha u Voronješkoj guberniji, zatim je prešao na šalove i radionicu preselio u Podrjadnikovo, Rjazanjska gubernija. “Šalovi i šalovi gospođe Merlina svojom su visokom ljubaznošću zaslužili prvo mjesto među proizvodima ove vrste.” Osoblje Merline radionice činile su 2 farbače, crtač, 3 tkalje, 26 tkalaca, a zarobljeni francuski brigadni general Duguerin uzgajao je bilje za boje.
3. U radionici Voronješkog veleposednika Elisejeve.
Šalovi sve 3 radionice zvali su se Kolokoltsovski. Za razliku od istočnih i evropskih šalova, ruski šalovi su bili dvostrani, naličje se nije razlikovalo od lica, tkani su od kozjeg puha tehnikom tepiha i bili su veoma cijenjeni. U prvoj četvrtini 19. vijeka. šal košta 12-15 hiljada rubalja. Najbolji šalovi su tkani u periodu od 2,5 godine. Nakon 10 godina zanatlije su dobile vječnu slobodu, ali su, po pravilu, nakon 5 godina takvog rada oslijepile i sloboda im više nije bila potrebna. Francuski ambasador želio je kupiti šal "Kolokoltsovskaya" za Napoleonovu ženu, ali Eliseeva je podigla takvu cijenu (25 hiljada rubalja) iz patriotskih razloga da je ambasador bio prisiljen da ode bez kupovine šala.
U 20-im godinama, moda za šalove dostigla je svoj vrhunac - sve se počelo izrađivati od šalova: sarafani, haljine, namještaj i cipele bili su presvučeni šalovima. Ostao je utisak oživjelih starogrčkih fresaka. U salonima se plesao ples "pas de chal". Strast prema šalovima može se vidjeti na portretima Borovikovskog, Kiprenskog i drugih umjetnika tog vremena. Šalovi su bili u skladu s ruskom nošnjom tradicijom pokrivanja tijela.
Šalovi kmetovskih manufaktura unosili su bogatstvo i suptilnost u razradu formi, unosili rastresitost boja, višebojnost i odigrali veliku ulogu u razvoju proizvodnje marama. U 19. vijeku Kaliko marame i šalovi naširoko su ušli u ruski život. Čak su im i aristokrate povremeno obraćale svoju blagonaklonu pažnju. Tako je carica, supruga Nikole I, naručila šalove od kaliko i pamuka iz fabrika Rogožina i Prohorova 1830. godine, iako po uzoru na nacrte poslate iz Francuske.
U prvoj polovini 19. vijeka. Vrlo omiljeni su bili tkani kolokoltsovski crveni ili, kako su ih zvali, kumach šalovi (na osnovu boja zvali su se i Adrionopole ili Krilov).
U Bogorodskom okrugu, tvornica Fryanovsky proizvodila je štampane šalove, koji su se donekle zasnivali na onima Kolokoltsov. Kombinacija crvene i žute boje u šalovima je podsjećala na skupocjene brokatne tkanine.
U Rusiji su se volele tople, svetle boje. Nosili su crvene košulje, pa čak i pantalone ("Mumu" od Turgenjeva). Crvena boja je simbolizovala toplinu, sunce, radost i punoću života. Nije iznenađujuće što je crvena roba zauzimala značajno mjesto u obimu proizvodnje. Na crvenoj pozadini, šare su otisnute žutom bojom, a taktično su uvedene zelene i plave boje. Žuta boja je vodila iz utiska skupa haljina, vezena zlatom.
U prvoj polovini 19. vijeka. Papirna roba iz fabrika Tretjakov i Prohorov bila je konkurencija zapadnoj robi. Jedan od šalova ima oznaku " Ruski proizvod trgovac Prokhorov." Velika serija šalova je kupljena za Sjevernu Ameriku.
U 70-80-im godinama, tokom upotrebe alizarinskih boja, Baranovsk šalovi i calicoes bili su vrlo popularni, odlikovali su se svojom neponovljivom crvenom bojom. Tajna ove posebne crvene boje bila je u sastavu vode koja se koristi u proizvodnji. Manufaktura Baranov nalazila se u Vladimirskoj guberniji, u selu Karabanovo, nedaleko od sela nalazi se jezero čija voda praktično ne sadrži soli. Baranov je u fabriku postavio hrastove cevi kako bi se eliminisala mogućnost da kamenac i druge nečistoće iz metalnih cevi dospeju u vodu. Šalovi Baranovsky bili su odmah prepoznatljivi po svojoj višebojnosti, koja nije padala u šarenilo, po dizajnu i po visokoj tehničkoj vještini. Odlikovala ih je visoka ornamentalna i koloristička kultura.
turski "krastavci"
Posebna grupa šalova su kašmirski i turski sa šarom šala od turskih “krastavaca”. Ovi šalovi su se izvozili iz Rusije u Kinu, Perziju i Centralnu Aziju i zamijenili slične engleske proizvode.
Fragment Pavlovoposadske marame. Cvjetni ornament sa "krastavcima"
„Krastavci“ su pronađeni u ruskoj ornamentici već u 16. veku. Iako su ih zvali turski "krastavci", došli su iz Indije. U Indiji, "krastavac" simbolizira otisak Bude.
Za razliku od indijskih „krastavaca“, ruski crtači dali su generalizovanije dekorativno rešenje, koje je zahtevalo fini tisak. U 19. vijeku Pojavili su se novi motivi krastavca - takozvani ruski "cvjetajući krastavci", čiji su vrhovi bili ukrašeni cvijećem. Ruske majstore karakterizira pojednostavljeno rješenje. Privukla ih je neobična silueta, dinamizam oblika "krastavac", koji im je omogućio da daju slobodu mašti u unutrašnjem dizajnu, kakvog nema u orijentalnim šalovima. Istovremeno, karakteristične osobine "krastavaca" nisu izgubljene, već su se promijenile samo njihove veličine.
„Vavilonski“ kvalitet šala, nakita ovog uzorka, bio je u suprotnosti s licem, imao je koristi od okvira šala.
U prvoj polovini 19. vijeka. Poznati su proizvodi iz manufakture braće Rubačov iz manufakture Prohorov (danas manufaktura Trekhgornaya, osnovana 1799. godine). Talentovani ruski crtač, majstor Marigin, radio je u fabrici Prokhorovskaya 40 godina.
Uz marame od kumaka, bile su veoma popularne marame „kockaste“ – plave. Indigo boja je iz Indije; On bela tkanina gde ne bi trebalo da bude plave boje, naneta je rezerva kroz koju boja nije prodirala. Tkanina je utapana u kocku (dakle, kockaste marame), a nakon bojenja rezerva se ispirala, a na njenom mjestu se umjesto bijele dobijala žuta boja zbog dodavanja određenih supstanci u rezervu, ili , kako su ga još zvali, vagi.
Do 19. godine veliki šalovi od kaliko su se izrađivali ručno. Godine 1914 u fabrici Prokhorovskaya bilo je još oko 100 štamparskih stolova za štampanje velikih šalova.
Veliku grupu činili su prigodni ili suvenirski šalovi; Primeri: šal sa prugom (njegova slika nije naturalistička, dizajn je čisto tkački), šal „Bronzani konjanik“, šal posvećen generalu Skobelevu, šal kalendar sa savetima (3. četvrtina 19. veka), marama je puštena u prodaju 1913. godine, posvećena 300. godišnjici Kuće Romanovih sa njihovim portretima (kockaste marame nikada se nisu zvale šalovi).
Sredinom 19. vijeka. u Rusiji nastaje poseban centar za proizvodnju nacionalnih marama - Pavlovsky Posad.) 0 postoji materijal u časopisu „Proizvodnja i trgovina“ za 1845. Izvodi iz njega: „13. maja 1845. godine selo Vokhna, Bogorodski okrug i 4 obližnja sela preimenovani su u Pavlovski Posad.
Tekstilna proizvodnja se ovdje pojavila početkom 18. stoljeća, Vokhna se posebno brzo razvijala nakon 1812. godine, ali u cijelom članku nema ni riječi o proizvodnji šalova. Samo u „Memoarima trgovačke porodice Naydenov (kasnija publikacija) postoje podaci o namjeri da se u Pavlovskom Posadu na dionicama organizira proizvodnja štampanih šalova.
Trgovac Labzin i Grjaznov, koji su ušli u posao s njim, otvorili su fabriku štampanih šalova u fabrici. Svileni i papirni proizvodi fabrike rasprodati su se na sajmovima koji su se održavali u Pavlovskom Posadu do 9 puta godišnje.
Godine 1865. Shtevko je otvorio veliku proizvodnju štampanih vunenih i kaliko marama. Ali tek od 80-ih godina 19. stoljeća, kada je tvornica Labzin prešla na anilinske boje, počela je da se oblikuje vrsta pavlovskog šala koja je proslavila Pavlovski Posad. Činjenica je da se prirodne boje mogu koristiti za dobivanje čistih svijetlih boja vunena tkanina izuzetno teško. I ovdje dolazi promjena prirodne boje došli su svijetli kemijski - krajem 50-ih godina, anilin, a od 1868. - alizarin.
Do kraja 19. vijeka. - početkom 20. veka Pavlovske marame izlažu se na međunarodnim izložbama, plene svojom originalnošću i nacionalnim identitetom. Svijetle, šarene, postale su najomiljenije među ljudima. Njihovoj popularnosti doprinijela je njihova svestranost: šal je išao uz sve i svakoga - odjeću seljaka i urbanih nižih klasa. Bojenje šalova uzimalo je u obzir kako izgleda izbliza, zimi i ljeti. Uzorci u šalovima su bili vješto raspoređeni, šare su imale važnu ulogu.
Popularnost pavlovskih šalova postala je tolika da ih druge fabrike, na primjer, grad Ivanova, počinju oponašati. Tridesetih godina pokušali su da se odmaknu od tradicije pavlovskog šala, ali od toga nije bilo ništa zanimljivo - otišle su granice i neizražajna „sredina“.
Sedamdesetih godina vratili su se starim tradicijama. Sada se masovni proizvodi proizvode s crnom pozadinom, rjeđe s grimiznom pozadinom. Šalovi su opet veoma popularni.
Matishena Ekaterina, Alyukova Kristina, učenici 8. razreda
Svrha rada: utvrditi značaj šala za stvaranje slike.
Saznajte povijest šala;
Saznajte kako se prave šalovi;
Saznajte gdje i kako se šal koristi savremeni svet;
Naučite neke načine nošenja marama.
Naučite neke metode izrade šalova;
Skinuti:
Pregled:
Uvod
Na pametan šal
Postoje četiri ugla.
Izgleda kao čistina
Šta ovde nećete naći -
Razne ptice, cveće
Ljepota bez presedana.
Pa, spremni smo za hladnoću
Nosite donji šal.
Čak će ti zagrijati nos,
I ne plašimo se mraza!
Moda za šalove, šalove i štole, čini se, oduvijek je postojala - u svakom trenutku ovi predmeti ženske, a i muške garderobe bili su neophodni i primjereni. U nekim slučajevima - kao isključivo utilitarne i neophodne stvari, ponekad kao elegantni detalji, čiju prisutnost diktira udobnost ili modni trendovi.
Ali u modernom svijetu, može li se šal smatrati predmetom koji stvara sliku, pomaže u izradi izgled moderan i ekskluzivan, i ako je potrebno, promijeniti ga do neprepoznatljivosti?
Svrha rada: utvrditi značaj šala za stvaranje slike.
Zadaci:
Saznajte povijest šala;
Saznajte kako se prave šalovi;
Saznajte gdje i kako se šal koristi u modernom svijetu;
Naučite neke načine nošenja marama.
Naučite neke metode izrade šalova;
I. Istorija marame
Šal (ili na starinski način - šal) je četverokutni komad tkanine čije su sve strane jednake jedna drugoj. Postoje različite vrste marama - marame za glavu, marame za vrat, marame za nos.
Već u 2. veku u Kini su postojale papirne maramice. U starom Rimu, maramice su se koristile za brisanje znoja, zvale su se sudarium i pintheum. Puhanje nosa pred svima nije bilo prihvaćeno i smatralo se lošim manirom. U 3. vijeku. AD Mappa šal je ušao u upotrebu - koristili su ga za brisanje usta za stolom i umotavali ostatke hrane u njega.
Na vizantijskom dvoru samo su dame iz carske porodice imale pravo da nose maramu, jer je ona bila simbol časti i plemstva. Dame su ove balon marame pričvršćivale na lijevo rame ili lakat (Dodatak 1).
U srednjem vijeku, maramica je bila simbol romantična ljubav. Dame su ga pričvrstile za koplje svog viteza (Prilog 2). Šal je trebao podsjetiti viteza na svrhu njegovog učešća na turniru - pobjedu u čast njegove voljene. U 16. vijeku maramice su ostale luksuz i koristile su ih isključivo plemenite dame. Bili su ukrašeni čipkom ili vezom i natopljeni parfemom.
Na istoku su maramice bile privilegija prinčeva, koji su ih nosili ispod pojasa. Bacanje marame prema osobi (naročito ženi) bio je gest koji je pokazao veliko poštovanje. Ova tradicija u Turskoj opstala je do 19. vijeka.
U srednjovjekovnoj Rusiji, maramica se prvobitno zvala "brisač", za razliku od "muhe", odnosno obične marame. Šalovi su se pravili od cijelog komada tkanine, rezanog na širinu, pa otuda i riječ letjeti.
Tokom rane renesanse, šalovi su se smatrali vitalnim i funkcionalnim dodatkom. Šalovi su postepeno postajali sve više ukrašeni, služeći kao znakovi ljubavi jednog prema drugom. Svaki ugledni muškarac nosio je maramu i do danas se smatra simbolom plemstva i društvenog ranga.
U doba renesanse, šal se pojavio kao nevjestin miraz. Imao je različite nazive i koristio se u različite svrhe: jednostavan, od najfinijeg platna, služio je za brisanje nosa, fazzoletto je bio ukrasni šal, moderan element nošnje. Dame su ga često držale u ruci kako bi privukle pažnju džentlmena. Takvi šalovi su bili veoma skupi i koštali su bogatstvo.
Na francuskom dvoru u 16. veku postojala je maramica za brisanje suza, kao i maramica za izduvavanje nosa. Ove marame su bile bogato ukrašene čipkom i vezom.
Maramice su bile jako parfimisane kako bi se sakrio miris znoja, jer je umjesto pranja ruku bio običaj da se vrhovi prstiju brišu vlažnom maramicom,
Kada se pojavila moda za šmrkanje duhana, na šalovima su počele ostajati neugledne mrlje, a ukrasni šal je nestao iz upotrebe: zamijenio ga je sasvim običan šal, sličan onom koji koristimo danas. Već u 18. vijeku. maramica je postala masovni proizvod.
U 19. vijeku U svakodnevnoj upotrebi ponovo se pojavila mala, ukrasna, bogato ukrašena svilena maramica kojom se mogla lepo obrisati suza.
Istorija pojave marame kao pokrivala za glavu počinje u dalekom 12. veku. U Rusiji je bio običaj da se nosi ubrus - ručnik za glavu, prototip modernih marama, ubrus se nabacivao preko vrha pokrivala (Prilog 3). Ubrus od najfinije tkanine, ukrašen biserima, koristio se u posebnim prilikama, poput vjenčanja. U svakodnevnom životu žene su pokrivale glavu šalom od cinca. Prema drevnom ruskom običaju, šal je bio simbol braka.
Od 16. veka manufakture u blizini Moskve izrađuju marame za kraljevsku upotrebu, a kasnije je uspostavljena proizvodnja pamučnih marama. U 19. stoljeću vuneni šalovi i šalovi su postali široko rasprostranjeni u manufakturama u regiji Volga, u regijama Rjazan i Voronjež.
U Evropi su marame i šalovi postali popularni nakon Napoleonovog dolaska u Egipat. Napoleon je lično doveo sa sobom veliki broj orijentalni šalovi. Ovdje, u Evropi i Rusiji, u modu dolaze šalovi - marame od užeta, velike marame od tanke svile, uvezene sa istoka i ukrašene raznobojnim prugama od fine vune, prošivene zlatnim ili srebrnim nitima. U budućnosti, šalovi i šalovi postaju obavezni dio garderobe. IN Rusko carstvo Njihova proizvodnja je vrlo brzo uspostavljena.
Najpoznatiji u to vrijeme bili su šalovi i štole Nadežde Merline, napravljeni od pahulja divljih koza na ručnim tkalačkim stanjima. Za godinu dana 16 majstorica moglo je napraviti samo 20 proizvoda. Merlinini kašmirski šalovi bili su pravo čudo (Dodatak 4). Pletene su od najfinijeg prediva, za koje je bilo pogodno samo pahuljice tibetanskih koza i, u najgorem slučaju, pahuljice saiga. Od 13 grama takve pređe izvučena je nit duga četiri i po kilometra. Šalovi su se pokazali kao bestežinski i mekani na dodir. Svaki šal, koji je imao desetine nijansi i kombinacija, tkao je dvije majstorice od jedne i pol do dvije godine, a koštao je bogatstvo - do 12 hiljada rubalja. Takav šal je bio osnova djevojačkog miraza: što je više takvih šalova u grudima, to je nevjesta bogatija. Često su udate djevojke nosile nekoliko šalova odjednom, jedan na drugom, kako bi pokazale bogatstvo miraza.
U seljačkom i trgovačkom okruženju u drugoj polovini 19. stoljeća, “turski” četvrtasti šalovi su počeli da uživaju veliku popularnost, jer su se na njima proizvodili jacquard looms. Različite manufakture izrađivale su različite dizajne, a po dizajnu se moglo odrediti mjesto nastanka šala: na šalovima tvornice Šarapov iz Vladimirske gubernije, jarko žute, zelene i plavo cveće, a šalovi moskovskih Trekhgorka trgovaca Prokhorova bili su poznati po šarama sa tamnoplavim i crvenim ružama, tulipanima i karanfilima.
Krajem 1850-ih, takvi šalovi počeli su se proizvoditi u malom gradu Pavlovsky Posad u blizini Moskve u poduzeću u vlasništvu trgovaca Jakova Ivanoviča Labzina i Vasilija Ivanoviča Gryaznova. Pavlovske marame iz perioda 1860-1870-ih stilski su se malo razlikovale od šalova moskovskih manufaktura, koje su uglavnom bile ukrašene "turskim" uzorcima. Ovaj obrazac uključuje upotrebu određenih ornamenata u obliku „graha“ ili „krastavca“, geometrizovanih biljnih oblika (Prilog 5). No, 1870-ih godina počinje se uvelike razvijati dizajn šalova i šalova s cvjetnim motivima, gdje se po prvi put ovaj dekor počeo tako snažno i raznoliko koristiti (Prilog 6).
Od 19. stoljeća na tkaninu za šal primjenjuju se dizajni pomoću drvenih rezbarenja, koristeći dvije vrste dasaka: „način“ i „cvijeće“. „Cvijeće“ je izrezano od drveta, a na tkaninu su nanesene boje uz njihovu pomoć, a svaka boja zahtijeva posebnu ploču. Obris crteža bio je ispunjen „načinima“. Njihova proizvodnja bila je radno intenzivnija: prvo je uzorak spaljivan u drvo do određene dubine, a zatim punjen olovom. Tako dobivena kontura nanesena je na odvojene ploče (Prilog 7).
Od 1970-ih, značajan dio šalova štampan je drugom metodom - sitotiskom. Ovom metodom štampači nanose boju na tkaninu ne drvenim obrascima, već uz pomoć posebnih šablona od najlona ili najlonske mreže. Proizvode štampane ovom metodom u tom periodu karakteriše manje detalja u šari i čvršće konture ornamenta. Od kasnih 90-ih godina XX veka. Zahvaljujući akumuliranom iskustvu u fabrici šalova, šalovi i marame sa brojem boja do 23 izrađuju se putem štampe uzoraka, koji su izgledom i kvalitetom značajno superiorniji od proizvoda koji su prethodno štampani metodom štampanja na petama korišćenjem „cveta“ i “način” (Dodatak 8).
Dakle. Vidimo da Pavlovoposadski šalovi, kako ih poznajemo, nisu odmah i ne samo od rolne običnog bijelog vunenog ili svilenog materijala. Ogromnim trudom mnogih zaslužnih umjetnika i zanatlija nastaju ova istinska remek-djela ruskih narodnih zanata (Prilog 9).
Orenburški nemaju premca u finoći rada, originalnosti uzorka, ljepoti završne obrade, elastičnosti, snazi i sposobnosti zadržavanja topline. donji šalovi(Dodatak 10). Uralske kozakinje, koje su trgovale svilenkastim paperjem od Kalmika i Kazahstanaca, koje su poznavale čipku i vez, počele su koristiti cvjetne uzorke u pletenju - žive motive prirode - saće, mačje šape, ribe, pahulje. Pletačica Marija Nikolajevna Uskova je 1861. podnela pismeni zahtev guverneru Orenburga da prihvati i pošalje marame na Svetsku izložbu u Engleskoj. Šest šalova sa kratkim opisom da se „proizvode proizvodi ove vrste ručni rad svuda u Orenburškoj oblasti“, ukrasio je svetsku izložbu, a pre njenog zatvaranja svi šalovi su bili rasprodati.
Prvi koji je skrenuo pažnju na posebnu vrijednost kozjeg paperja i potrebu uzgoja posebne pasmine kozlih koza bio je Pyotr Ivanovič Rychkov (1712-1777) - prvi dopisni član Akademije nauka, povjesničar Orenburške regije. Svoja zapažanja i rezultate svog iskustva u čišćenju i preradi paperja objavio je 1765. godine u Zborniku Slobodnog ekonomskog društva. Pitanje koje je postavio P. I. Rychkov o upotrebi kozje vune za proizvodnju puhastih proizvoda izazvalo je veliko zanimanje. Godine 1770. Slobodno ekonomsko društvo dodijelilo je ženi P. I. Ryčkova Elenu Denisovnu zlatnu medalju za odlične performanse puhastih proizvoda.
Pletenje prema dolje bilo je posebno rasprostranjeno u selima duž obala rijeka Ural i Sakmara, uglavnom u okrugu Orenburg i Orsk, gdje su se gotovo sve žene i djevojke bavile pravljenjem šalova. Slično orenburškim, u Škotskoj su se tradicionalno pleli tanki vuneni šalovi: u oba slučaja kriterij kvalitete je da šal prolazi kroz burmu.
II. Ko i kako nosi šalove?
Općenito je prihvaćeno da samo žene nose marame. Ali zapravo nije. Čak su i stari Egipćani i nomadi pustinja Arabije i Sjeverne Afrike imali vrlo jednostavnu mušku kapu za glavu - veliku bijelu tkaninu koja se stavljala na glavu. Dva njegova ugla su slobodno visila na grudima, dva ugla na leđima, pokrivajući tako gornji dio tijela od sunca i pustinjskog pijeska.
Da marama ne bi pala, oko glave su omotana dva reda debelog užeta za kosu. Ako pažljivo pogledate svjetski poznatu staroegipatsku Sfingu, vidjet ćete da je prekrivena upravo takvim šalom.
Ova haljina je u pravilu šivana od svijetle bijele tkanine. Bijela boja Dobro reflektuje vruće sunčeve zrake i zahvaljujući tome ne peče vam glavu. Civilizacija starog Egipta je odavno nestala. Ali do danas, u arapskim zemljama koje se nalaze u blizini Sredozemnog mora i dalje nose ovaj drevni pokrivač za glavu (Dodatak 11).
Ali šta je sa nama u Rusiji? Ruskinje su od pamtivijeka nosile marame. To je bila tradicija. Naši preci su vjerovali da kroz nepokrivenu, raspuštenu kosu, zli duhovi mogu ući u ženu, nije bilo uzalud da su vještice prikazane raspuštene, raspuštene kose. Najveća sramota za ženu u Drevnoj Rusiji bila je prisilno javno izlaganje glave. Potvrdu za to nalazimo u pričama supruge hrabrog trgovca Kalašnjikova, Alena Dmitrievna:
Kako sam mu izletjela iz ruku
I strmoglavo je odjurila kući,
I ostali su u rukama pljačkaša
Moj šal sa uzorkom, tvoj poklon,
I moj buharski veo,
Osramotio me je, osramotio me,
Ja iskren, besprekoran -
A šta će zle komšije reći?
I kome ću se sada pokazati?
Ovaj drevni običaj povezan je sa pojavom u ruskom jeziku riječi "prostovolositsya", što znači osramotiti se.
Glavne ženski šalovi... Kakve bi se istinite priče mogle ispričati o onima čije su vlasništvo bili, čije su glave pokrivali. Samo je maramica poznavala skrivene tuge, suze skrivene od svih - u zabačenom mračnom kutu žena je šapatom nabrajala svoje tuge, pokrivši usta uglovima marame, istim uglovima je brisala oči, oblivene suzama od melanholije. A kad bi došao praznik i seljanka se spremala da izađe u šetnju, izvela bi je najbolji šalovi i proveo dugo vremena prebirajući ih, diveći im se. Tada se žena osjećala kao vlasnica dragocjenog blaga, koje se sastojalo ne samo od predmeta koji su joj bili vrijedni, već i od uspomena povezanih sa svakim od šalova. Ovu, nikad opranu, dala joj je majka u miraz, a u prvim godinama braka nosila ga je sa svečani kostim, druga - po rođenju njenog prvog deteta muž ju je doveo i postiđen joj ga nespretno stavio u ruke, pocrvenevši do korena kose. Bilo je i marama koje su se nosile za vrijeme košenja sijena, a druge samo za velike praznike - one su uvijek imale posebno ukrašen ugao koji je padao niz leđa - uostalom, to je bilo jasno vidljivo kada su žene stajale u redovima u crkvi (Prilog 12. ).
Obavezna pokrivala za glavu Khanty i Mansi žena bila je marama. Posebno je interesantan način nošenja marame kao prekrivača - sa labavim, nevezanim krajevima (Prilog 3). Zimi su nosili dvije ili tri marame, stavljajući jednu u drugu. Način na koji žene iz Khantyja nose marame usko je povezan sa običajem izbjegavanja. Udate žene spuštale su marame preko lica, štiteći se od starije rodbine svog muža.
III. Kako nositi maramu u modernom svijetu
Zainteresovavši se za višestoljetnu povijest postojanja marame i njegovu upotrebu u utilitarne i estetske svrhe, odlučili smo saznati kakav značaj šal ima za ljude modernog društva. Nakon što smo sastavili upitnik, sproveli smo anketu među ljudima iz našeg neposrednog okruženja. Intervjuisali smo 50 odraslih (nastavnika, roditelja) i 50 tinejdžera od 8. do 10. razreda. Štaviše, od ispitanika, 6 muškaraca, 12 dječaka, 44 žena i 38 djevojčica. Rezultati ankete (Prilog 14) pokazali su da većini ljudi šal ostaje jedan od predmeta garderobe. Šalovi se koriste na različite načine: žene preferiraju šalove i u utilitarne i u estetske svrhe, dok su muškarci racionalniji i ne vole se ukrašavati šalovima. No, sudeći po glasovima datim za fotografije, tako mali dodatak slici kao što je šal može značajno utjecati na percepciju osobe u društvu.Šal je akcenat koji privlači poglede.
Ovaj divni dodatak je šal, a danas je moderan! Koristi se i kao marama oko vrata, ponekad se veže kao pionirska kravata, ispletena i ogrnuta lijepo vezana na glavi. Postoji mnogo načina vezivanja šalova koji će pomoći djevojkama da budu neodoljive (Prilog 15).
Mladi, uglavnom muškarci, češće koriste šal u obliku bandane. Bandana je pokrivalo za glavu, dodatak u obliku marame, velike marame, koja se veže na glavi, oko vrata i drugim dijelovima tijela. Najpopularnija upotreba bandana i maramica: na glavi, na vratu, na ruci.
U početku su bandane imale praktična upotreba- Španski ovčari i kasniji američki kauboji koristili su bandane da bi se zaštitili od prašine. Bandane su se nosile oko vrata i mogle su se brzo staviti preko lica kako bi zaštitile nos i usta. I u drugima toplim zemljama, bandane su se nosile po vrućem vremenu kao pokrivalo za glavu.
Bandana, šal, šal sa logotipom kompanije omogućava vam da se izrazite na originalan i svijetao način, postajući sastavni dio sportskih događaja, turističkih putovanja, promocija ili su sastavni dio kodeksa oblačenja mnogih kompanija i organizacija ( Dodatak 16).Logo je originalni naziv organizacije ili slika njenog žiga. Stoga su maramice odavno postale sastavni dio reklamne kampanje velikih organizacija koje naručuju njihovu proizvodnju tokom određenog događaja. Šalovi za vrat, ukrasni šalovi za džep odijela - sve ove i druge vrste šalova mogu postati sastavni dio korporativnog stila. Vlasnici kompanija moraju tražiti sve više i više novih načina za oglašavanje i promociju svojih proizvoda i maramica savršeno za ovo. S obzirom da je njihova cijena niska, a izgled, zbog svoje svjetline, privlači veliku pažnju potencijalnih klijenata, ostavljajući im ime kompanije u sjećanje.
I tako, možete nabrojati veliki izbor šalova. Pokrivaju tijelo, koriste ga kao pokrivalo za glavu ili element odjeće i nose ga u džepovima, što ukazuje na urednost osobe. Ovratna marama sa logotipom kompanije je elegantan način da istaknete predstavnika kompanije u kancelariji, na prepunom javnom mestu, na izložbi ili prezentaciji.
IV. Kako sami napraviti šal
Svile su bile prekrivene šarama iz cijelog svijeta:
Procvjetale su nebo, polja i planine.
Svijetla mašta i boja i granica
Tkanina je konkurent ljetu i zimi.
I ravnice od satena na izložbi,
Plamen javora i vrane privlači poglede.
Ako raširimo šal po njivama,
Tada će cijela zemlja postati još ljepša.
Proizvodnja šalova danas je čitava industrija, naoružana modernim tehnologijama.
Šalovi, kao i šalovi, obično imaju najjednostavniji oblik - pravokutni ili kvadratni, tako da za šivanje šalova nisu potrebne složene mašine. Najsloženiji tehnološki proces u izradi šalova je nanošenje slika i natpisa gotovih proizvoda. Trenutno, proizvođači odjeće i suvenira mogu ponuditi sledeće vrste primjena dizajna na tkaninu:
Vez ili žakard tkanje, u kojem je slika izrađena nitima;
Sublimacija, termalni transfer i sitotisak - štampanje dizajna na površini tkanine.
Najekonomičnija metoda je sublimacijski tisak, koji vam također omogućava da nanesete dizajn na cijelu površinu šala. Prilikom šivanja šalova od tankih tkanina, nanošenje slika pomoću sitotiske smatra se najoptimalnijim, jer se u ovom slučaju struktura proizvoda ne pogoršava, a izgled ostaje besprijekoran dugo vremena.
Ali kako sami napraviti šal? Prvo, odredimo svrhu šala i njegovu veličinu.
Napravićemo dva šala. Jedna je u obliku marame sa logom naše školske dječije organizacije "Treći svijet", a druga je nježna, elegantna ovratna maramica za kreiranje ženstvenog, modernog izgleda.
Dimenzije šalova će biti 70 cm x 70 cm. Sada napravimo skice šalova (Dodatak 17).
Sljedeći korak. Potrebno je odlučiti se o tehnici izrade i materijalu za šalove. Ne smijemo zaboraviti da pri odabiru boje šala treba obratiti pažnju i na boju kose i kože, to je neophodno kako bi se naglasila prirodna ljepota njenog vlasnika.
Bolje je napraviti prvi šal sa logom od satenske tkanine u dvije boje: plavoj i žutoj. Za svoj šal ću izabrati model br. 2, jer će ovdje svi elementi biti bolje vidljivi kada ga nosim na grudima. Mislim da je bolja tehnika izrade ovog šala apliciranje. I napravit ću natpis “Treći svijet” koristeći vez, jednostavan šav.
Pokušat ću napraviti drugi šal tehnikom vezanog batika. Ovo je najjednostavniji, najzanimljiviji i nepredvidivi način. Apsolutno nije potrebno znati kako crtati to će učiniti umjesto vas. Morate uzeti opranu tkaninu i vezati je koncem ili užetom. Možete plesti u čvorove, šivati koncem, vezati razne predmete koji su otporni na boju i temperaturu (npr. kamenčići) u tkaninu.Nakon "oblačenja", dobro navlažite tkaninu i lagano je ocijedite. Nanesite boju nasumično. Može postati zanimljivo ako pospite so ili ureu preko mokre boje.
Sada morate osušiti tkaninu dok je vezana. Pogodno je sušiti u rerni. Zagrijte i isključite, a batik stavite na pleh ili foliju u isključenu rernu. Važno je - dok se ne osuši - ne rasklapati. Malo nedovoljno osušena tkanina može se vrlo brzo odmotati i osušiti fenom za kosu.
I sam šal može poslužiti kao materijal za izradu modernog i moderna odeća. A ako u svom ormaru imate nekoliko šalova različitih veličina, možete ih nadograditi u topove, suknje, pa čak i sarafane.
V. Zaključak.
Svaka osoba želi imati lijepe, moderne stvari u svojoj garderobi. Šalovi različitih veličina, boja i namjena spadaju u malu grupu stvari koje su dizajnirane da upotpune odjevnu kombinaciju i istaknu stvoreni stil. Oni su neizostavni dio garderobe modernih, modno osviještenih ljudi.
Odabir šalova nije tako jednostavan kao što se čini, svaka osoba ima svoju individualnost, a šal to može istaknuti.
Prekrasni šalovi mogu se smatrati originalnim umjetničkim djelima. Šal možete napraviti i kod kuće.
Kako koristite šal?
Mislite li da svaka osoba treba da ima svoj imidž?
Mislite li da ukusno odabran detalj kao što je šal može značajno poboljšati izgled osobe?
Želite li naučiti umjetnost
vezati šalove na različite načine?
Želite li imati šal u svojoj garderobi?
Model br. 1
Model br. 2 Model br. 3
Pa? Još jedna briga -
Rijeka je bučnija sa jednom suzom
A ti si i dalje isti - šuma i polje,
Da, šarena daska ide do obrva...
A nemoguće je moguće
Dug put je lak
Kad put bljesne u daljini
Trenutni pogled ispod marame,
Kad zazvoni čuvanom melanholijom
Tupa pjesma kočijaša!..
A.Blok
Danas bih želela da pričam sa vama o ženstvenom, nežnom, čednom predmetu ženske garderobe - marami.
Ranije sam nosila maramu samo da bih posetila hram, čak i ne šal, već štolu, i bilo je tako udobno, i lepo, i osećaj je bio potpuno drugačiji, ne isti kao iz pleteni šešir.
Ove zime sam htela da ažuriram kapu, i koliko god da sam izgledala, sve je bilo neuspešno, sve je delovalo neprijatno, ili mi nije pristajalo, ili je boja bila pogrešna. Onda su me inspirisale slike devojaka koje nose marame umesto drugih ukrasa za glavu i odlučila sam da probam.
Naravno, meni je bilo bitno da je šal od prirodnih materijala, topao i lijep. Stoga sam otišla direktno u prodavnicu Pavloposadska šalova (fabrika Pavloposadska radi od 1795. godine). Izbor šalova je jednostavno očaravajuć, nije bilo lako izabrati, ali sam se ipak odlučila, izabrala sam šal od lingonberry-a. ružičasto-grimizni tonovi sa mješovitim uzorkom - nekoliko cvjetova i nekoliko ukrasa od krastavca. Naravno, još barem 2-3 šala su se pojavile na mojoj listi sljedećih kupovina.
Biću iskren – osećaj nošenja marame je neverovatan. Izgleda vrlo ženstveno i neobično, meko i skromno. To sputava - nositi maramu je mnogo teže, na primjer, biti nepristojan ili se svađati.
Zainteresovao sam se za proučavanje istorije marame u Rusiji i za razumevanje zašto mi to izaziva takva osećanja?
Pozivam vas da pođete sa mnom na kratko putovanje kroz istoriju.
U početku, još u paganska vremena, žene su pokrivale svoje glave u Rusiji kako bi se zaštitile od hladnoće i oštre klime.
Nakon Krštenja Rusa, dolaskom na našu zemlju pravoslavne vere, glava ženska odeća smatraju se sastavnim dijelom ženske nošnje.
Pokrivalo je bilo simbol integriteta: izgledati "jednostavno koso" bio je vrhunac nepristojnosti, a da bi se žena osramotila, bilo je dovoljno otkinuti pokrivač s glave. Ovo je bila najgora uvreda. Odatle dolazi izraz 'goof off', odnosno 'osramotiti se'.
U staroj Rusiji žene su nosile krune ili vjenčiće, prvo od kože ili brezove kore, prekrivene bogatom tkaninom, a zatim metalom, ukrašene drago kamenje. Dugi pokrivači su bili pričvršćeni za vrh kruna i padali su im niz leđa. Prema V. O. Ključevskom, iz 13. veka. plemenite Ruskinje počele su da nose kokošnike na glavi. Reč potiče od reči „kokoš“, odnosno kokoš, kokoš. Kokošnici su po obliku podsećali na luk. Rub kokošnika bio je uokviren ispod u obliku mreže ili resa.
Kokošnici su bili obrubljeni tamnocrvenom tkaninom i lijepo ukrašeni biserima i kamenjem. Kokošnike za bogate bojare i glog izrađivale su posebne majstorice.
Artist Zhuravlev.
Tada su žene počele da nose ubrus - dio pokrivala za glavu udate žene - ručnik bogato ukrašen vezom. Stavljao se oko glave na vrh ogrtača - mekane kape koja je pokrivala kosu - i vezivao ili pribadao iglama.
Ubrus je pravougaona ploča dužine 2 metra i širine 40-50 cm. Materijal je zavisio od dobrobiti vlasnika. Najčešća opcija je lan ili druga gusta tkanina ukrašena vezom ili obrubom. Plemićke žene nosile su traku za glavu od bijelog ili crvenog satena i brokata. Nosili su takav šal preko kape.
U svakodnevnom životu seljanke su nosile jednostavne šalove - simbol braka.
Umetnik Surikov
Krajem 19. stoljeća marame kao pokrivala za glavu bile su rasprostranjene u Rusiji. Nosile su ih djevojke i mlade žene drugačije vrijeme godine. Šalovi dali žensko odelo posebna boja i originalnost. U početku su se marame vezivale preko pokrivala za glavu (obično kička), kasnije su se počele nositi samostalno, vezano na glavi na različite načine. Devojke su vezivale šal ispod brade, a ponekad i sa krajevima unazad (maramu su nosile i udate žene). Moda nošenja šalova vezanih u čvor ispod brade došla je u Rusiju iz Nemačke u 18. - 19. veku, a slika Ruskinje - „Aljonuška u šalu" vezana na ovaj način - nastala je već u 20. veku. .
Šal na slici Ruskinje bio je logičan završetak kostima. To joj je bilo kao pokrivalo za lice, žena bez marame je kao “kuća bez krova”, “crkva bez kupole”. Šal je ženi davao posebnu ženstvenost i nježnost. Nijedno drugo pokrivalo za glavu nije davalo toliko liričnosti ženskom izgledu kao marama.
Umetnik Kulikov.
Marama kao znak društvenog statusa
Neudate devojke su imale različite šešire i frizure. Njihov glavni ukras za glavu bile su krune, koje se nazivaju i ljepotom. Na primjer, slika vile u nekoliko nivoa, odvojenih bisernim rubom. Kruna je bila traka od vizantijskog brokata zalijepljena na tvrdi jastučić, čija je jedna ivica bila podignuta i izrezana zubima. Obod je bio od srebra ili bronze.
Na krajevima vjenčića nalazile su se kukice ili oči za čipku kojom se vezivao na potiljku. Zatiljak djevojaka u takvim ukrasima za glavu ostao je otvoren. Duž obraza, nizovi perli od kamena ili, češće, bisera, spuštali su se sa tjemena mantije, a čelo je bilo ukrašeno ispod. Kruna je uvijek bila bez vrha, jer se otvorena kosa smatrala znakom djevojaštva. Krune djevojaka iz srednje klase sastojale su se od nekoliko redova zlatne žice, koje su ponekad bile ukrašene koraljima i poludragog kamenja. Ponekad je to bio samo široki zavoj izvezen zlatom i biserima. Ova traka za glavu se sužavala na potiljku i bila je vezana širokim vezenim trakama koje su padale niz leđa.
Zimi su djevojke pokrivale glavu visokim šeširom, koji se zvao stolbunet. Donji dio je bio podstavljen krznom od dabra ili samura, a gornji dio je bio od svile. Ispod kolone su ispale pletenice sa crvenim trakama. Činjenica je da su ispod kolone stavili i zavoj, širok sprijeda i uski pozadi, koji je također bio vezan trakama. Na djevojačke vrpce prišivene su pletenice - gusti trouglovi od kože ili brezove kore, obloženi svilom ili izvezeni perlama, biserima i poludragim kamenjem. Pletene su u pletenicu zlatnim upredenim koncem. Nakon što se djevojka udala, glava joj je bila pokrivena ženskom odjećom.
Od biblijskih vremena, marama na glavi udate žene je simbol ženske plemenitosti i čistoće, pokornosti i poniznosti pred mužem i Bogom, zbog čega je bez marame žena izražavala svoj ponos i bunt, pa je stoga nije mogao biti pušten u hram radi duhovnog pokajanja.
Veruje se i da je udata žena svoju zavisnost od muža pokazivala šalom, a stranac nije mogao da je dodiruje ili uznemirava.
Šal daje ženi osjećaj zaštićenosti, sigurnosti, pripadnosti mužu, dodaje ženstvenost, skromnost i čednost.
Proizvodnja šalova
Tokom celog 19. veka. svi šalovi su bili bezimeni. Sva imena fabričkih majstora, autora divnih šalova, nisu stigla do nas. Danila Rodionov je prvi majstor čije se ime pominje i kao rezbar i štampar.
Orijentalni šalovi su se pojavili u Rusiji ranije nego u Francuskoj. U zvaničnu modu ušle su krajem 18. veka. - 1810. godine, kada je došao stil Empire. U desetim godinama 19. vijeka. Pojavili su se prvi ruski šalovi.
- Proizvodile su se uglavnom u 3 tvornice tvrđava.
- 1. Kolokolcovski šalovi - u fabrici Dmitrija Kolokolcova, voronješkog zemljoposednika.
- 2. U radionici veleposednika Merline, koji je počeo sa proizvodnjom tepiha u Voronješkoj guberniji, zatim je prešao na šalove i radionicu preselio u Podrjadnikovo, Rjazanjska gubernija. “Šalovi i šalovi gospođe Merlina svojom su visokom ljubaznošću zaslužili prvo mjesto među proizvodima ove vrste.”
- 3. U radionici Voronješkog veleposednika Elisejeve.
Sredinom 19. vijeka. u Rusiji nastaje poseban centar za proizvodnju nacionalnih marama - Pavlovsky Posad.) 0 postoji materijal u časopisu „Proizvodnja i trgovina“ za 1845. Izvodi iz njega: „13. maja 1845. godine selo Vokhna, Bogorodski okrug i 4 obližnja sela preimenovani su u Pavlovski Posad.
Trgovac Labzin i Grjaznov, koji su ušli u posao s njim, otvorili su fabriku štampanih šalova u fabrici. Svileni i papirni proizvodi fabrike rasprodati su se na sajmovima koji su se održavali u Pavlovskom Posadu do 9 puta godišnje.
Godine 1865. Shtevko je otvorio veliku proizvodnju štampanih vunenih i kaliko marama. Ali tek od 80-ih godina 19. stoljeća, kada je tvornica Labzin prešla na anilinske boje, počela je da se oblikuje vrsta pavlovskog šala koja je proslavila Pavlovski Posad. Činjenica je da je izuzetno teško dobiti čiste svijetle boje na vunenoj tkanini koristeći prirodne boje. Tako su prirodne boje zamijenjene svijetlim kemijskim - do kraja 50-ih, anilinom, a od 1868. - alizarinom.
Do kraja 19. vijeka. - početkom 20. veka Pavlovske marame izlažu se na međunarodnim izložbama, plene svojom originalnošću i nacionalnim identitetom. Svijetle, šarene, postale su najomiljenije među ljudima. Njihovoj popularnosti doprinijela je njihova svestranost: šal je išao uz sve i svakoga - odjeću seljaka i urbanih nižih klasa.
Uzorci pavloposadskih šalova
Pavlovske marame 1860-1870-ih stilski su se malo razlikovale od šalova moskovskih manufaktura, koje su uglavnom bile ukrašene takozvanim „turskim“ uzorkom, čiji stil seže do tkanih orijentalnih šalova. Ovaj uzorak je najkarakterističniji za ruske tkane i štampane marame iz 1. polovine 19. veka. Podrazumijeva korištenje određenih ornamentalnih motiva u obliku „graha“ ili „krastavca“, geometrizovanih biljnih oblika. U Rusiji je interesovanje za umjetnost Istoka bilo prilično stabilno tokom 19. stoljeća. Iako neki istraživači pogrešno povezuju isključivo cvjetne uzorke s pavlovskim šalom, ipak su i pavlovski šalovi s „turskim“ uzorcima bili prilično raznoliki.
U 2. polovini 19. vijeka. prikaz cvijeća, i to u donekle naturalističkoj interpretaciji, bio je vrlo moderan. Vjerovatno je to zbog romantičnih tendencija povezanosti čovjeka i žive prirode, karakterističnih za čitavo doba historicizma. Prednost su dali floralnim motivima u vezovima, čipkama i tkaninama. Porculan i poslužavniki bili su ukrašeni buketima cvijeća, a njihove slike su se počele pojavljivati na slikama interijera. Dakle, u ukrašavanju šalova cvijećem, bila je evidentna želja pavlovskih majstora da naprave moderan proizvod koji će biti tražen među kupcima.
Godine 1871. u crtačkoj radionici fabrike radilo je već 7 crtača: Stepan Vasiljevič Postigov, Ivan Ivanovič Ivanov, Mihail Iljič Sudin (Sudin), Akim Vasiljev, Pavel Zaharovič Nevestkin, Boris Efremovič Krasilnikov, Zahar Andrejevič Prohanov. Do kraja veka njihov broj je dostigao jedanaest. Rad umjetnika bio je visoko cijenjen: plata najplaćenijeg od njih, Stepana Postigova, u to je vrijeme iznosila 45 rubalja, što je bilo gotovo 2 puta više od plaće rezbara i nekoliko puta više od zarade radnika drugih specijalnosti.
Kraj 19. - početak 20. vijeka. može se smatrati vremenom konačnog formiranja pavlovskog stila marame. Uzorak je štampan na krem ili obojenoj podlozi, najčešće crnoj ili crvenoj. Ornament je uključivao trodimenzionalnu sliku cvijeća sakupljenog u bukete, vijence ili razbacanog po polju marame. Ponekad je cvijeće bilo dopunjeno tankim ukrasnim prugama ili malim elementima stiliziranih biljnih oblika. Prepoznatljiva karakteristika Pavlovsk šalovi su imali besprijekoran sklad u odabiru kombinacija boja i pojedinačnih ukrasnih elemenata. Nije slučajno da je 1896. godine preduzeće dobilo najvišu nagradu industrijske izložbe u Nižnjem Novgorodu: pravo prikazivanja državnog grba na znakovima i etiketama.
Od sredine 1920-ih, tradicionalni cvjetni uzorak dobio je nešto drugačiju interpretaciju. Tokom ovih godina, cvjetni oblici postaju veći, ponekad poprimajući gotovo opipljiv volumen. Bojenje šalova temelji se na jarkim kontrastnim kombinacijama crvene, zelene, plave i žute boje.
Crteži poslijeratnog perioda karakteriziraju dekorativno bogatstvo i gušći raspored cvjetnih uzoraka. Kolorno i kompoziciono bogatstvo crteža sa složenim razvojem svjetla i sjene odgovaralo je općem trendu u razvoju primijenjene umjetnosti tih godina.
U posljednjoj deceniji obavljeni su radovi na restauraciji dizajna starih pavlovskih šalova. Kreiranje novih crteža odvija se u dva smjera. Uporedo s razvojem klasične linije pojavili su se novi, moderni dizajni, uzimajući u obzir panevropske trendove u razvoju šala. U skladu s modom i stilom tog vremena, mijenja se i shema boja proizvoda. Shema boja temelji se na skladnoj kombinaciji sličnih tonova s prevlašću bež, oker, smeđe i zelenkaste.
Ako vas, kao i mene, zanimaju šalovi, onda pogledajte marame
Ruski šalovi. Koliko su često grijali polugole ljepotice u 19. vijeku, koje su se lako prehladile u svojim providnim haljinama, ili su ukrašavale ramena jednostavnih seljanki i djevojaka. Sudeći po portretima ruskih umjetnika V.L. Borovikovskog i I.P.Argunova, šalovi na ženska ramena pojavio se u Rusiji 90-ih godina 18. veka.
Jedan od trofeja koje je mladi Bonaparte donio sa istoka 1799. bili su šalovi od kašmira. Tada su bili prilično skupi. Indijske šalove posebno su preferirale dame. Ali turski nisu bili inferiorni od njih po ljepoti i cijeni. Zatim su se pojavili engleski i francuski. Kada su dame otvorile kutije sa poklonima koji su im doneli sa istoka, prvo što su osetile bio je miris pačulija. Šta je ovo značilo? Pa, naravno – tu je bio i šal. A kakve veze s tim ima pačuli koji se ubrzo počeo koristiti u parfemima? Činjenica je da su šalovi bili posuti pačulijem kako bi se zaštitili od moljaca. Nije prošlo mnogo vremena otkako je Napoleon iznenadio Francuskinje vrijednim poklonom...
1806. Rusija je počela proizvoditi svoje ruske šalove. Ruski zemljoposjednik Nižnji Novgorod Nadežda Merlina, zatim veleposjednik Saratova D.A. Eliseeva - svi su počeli proizvoditi šalove. U početku su se šalovi u Rusiji proizvodili po principu Istoka - kašmirskom, perzijskom i turskom. Oni su bili velike veličine od vune tibetanskih koza. Izrađivali su se i engleski i francuski šalovi.
Svi su imali isti ukras orijentalni stil– motivi u obliku lukova, graha i drugih elemenata ispunjenih sitnim cvjetnim šarama. Svi šalovi, i istočni i zapadni, imali su prednju i stražnju stranu. Šalovi proizvedeni u Rusiji odlikovali su se visokim savršenstvom i bili su poznati na svjetskom tržištu. Treba napomenuti da je u radionicama Vere Andreevne Eliseeve po prvi put vuna tibetanskih koza zamijenjena vunom saiga. Prema recenzijama tog vremena iz „Časopisa za proizvodnju i trgovinu” „... ovo se paperje pokazalo tako delikatno, tanko, mekano da se pređa ispredena od njega može usporediti sa svilom, a šalovi napravljeni od njega nisu samo ne inferiorniji... od kašmirskih, već i superiorniji od njih." U 13 grama vune bilo je 450 metara konca. Zamislite koliko je tanka bila pređa i proizvod od nje. Ali to nije sve. Tkale su na malim razbojima koji nisu sadržavali šatlove, već male igle, čiji je broj bio koliko i nijansi u proizvodu. A naši ruski šalovi nisu imali prednju i stražnju stranu, bili su isti na obje strane. Vežite kako god želite. Šema boja bila je raznolika - svijetla, šarena, s bogatom florom - bilo je ruža, maka, jorgovana, floksa.
...I u laganim naborima ženskog šala
Tišina noći je procvala. A. Blok
Hvala aplikaciji nova tehnologija Ruski šalovi postali su luksuzan dodatak odjeći društvenih dama. Umjetnosti nošenja šala, zavlačenja u njega, pa čak i plesanja sa šalom, učili su djevojčice u aristokratskim porodicama od malih nogu. U romanu F. M. Dostojevskog „Zločin i kazna“, Marmeladov kaže Raskoljnikovu: „Znajte da je moja žena odrasla u plemenitom provincijskom plemićkom institutu i da je po završetku studija plesala sa šalom pred gubernatorom i drugim osobama, zbog čega je dobio zlatnu medalju i priznanje.”
Imena onih zanatlija koje su radile u radionicama pomenutih veleposednica nisu došle do nas, ali su njihovi savremenici veoma cenili veštinu ovih bezimenih žena. Šalovi su se izrađivali dugo - od šest mjeseci do 2,5 godine i bili su veoma skupi. Kmetske zanatlije od posjednika V.A. Eliseeva je radila do 10 godina, nakon čega su dobili slobodu sa malim kapitalom, a nisu bili potrebni, nakon što su radili u takvom periodu radnici su izgubili vid.
Danas je malo takvih šalova preživjelo, ali ako pogledamo slike ruskih slikara, još uvijek možemo zamisliti ljepotu koju su stvarale ruske žene zanatlije.
...Ali ostao u naborima zgužvanog šala
miris meda iz nevinih ruku. S. Yesenin
Ovako skupi šalovi nisu mogli biti dostupni mnogima. Stoga su šalovi od svile, vune, kambrika, obojeni u različite boje i sa otisnutim uzorkom, postali sve rasprostranjeniji. Postepeno su se šalovi iz luksuznih predmeta pretvorili u sastavni dio odjeće. I svi su stavili šal - od aristokrata do građanki, trgovaca i seljanki.
Vrijeme prolazi, stoljeći se mijenjaju - moda se mijenja sve brže, posuđujući detalje i elemente prošlih godina. Stoga ni sada ruski šal neće biti suvišan u vašoj garderobi. Nije podložan uticaju vremena. Ovo je klasičan komad ženske garderobe.
Koristeći šal u svakodnevnoj garderobi, gotovo da ne razmišljamo o njegovom drevnom porijeklu, ukorijenjenom u različitim povijesnim epohama i različitim kontinentima. Ovaj dodatak je atribut gotovo svih religija, kao i sastavni dio moderne mode.
Šal je korišten još 1350. godine prije Krista. e. u starom Egiptu. Sama Egipatska kraljica Nefertiti je, uz svu svoju veličinu i neopisivu ljepotu, preferirala najdelikatniji tkani šal uparen sa svojim kupastim pokrivačem za glavu. Kažu da je na pronađenim slikama kraljica imala vidljivu sliku duga marama svijetle boje. Bačena je preko ramena i tekla je sve do poda. Jaka polovina čovečanstva nije stajala po strani i ostavila je trag u istoriji nošenja šala kako bi se zaštitili od hladnoće i vjetra. Dokaz za to su kipovi kineskih ratnika od terakote, koji su uvijek nosili šal na vratu.
Nakon raspada Rimskog carstva, jezik i tradicije Rimljana, uključujući ideju nošenja marame, naslijedila su srednjovjekovna rimska plemena. Kasnije se šal pojavio i u Hrvatskoj. Godine 1648. hrvatski puk je stigao u Pariz da proslavi pobjedu nad Turcima. Svaki vojnik je nosio šal, a to je primijetio i francuski kralj Luj XIV, koji je jednostavno bio lud za svim lijepim i neobičnim. I on je počeo da koristi ovu tradiciju. Kralj je čak imao posebnog batlera koji se pobrinuo za ukrase na njegovom vratu. sva pravila vojne mode. Jednostavno su omotali šal oko vrata, zavezali običan čvor na kraju i pričvrstili ga za rever uniforme, tako da su kravate nastale od šalova, ali to je druga priča.
U istoj Francuskoj, 1786. godine, carica Josephine od Beauharnais dobila je šal od kašmira, koji je donio iz Indije, na poklon od svog supruga Napoleona Bonapartea. Josephine je imala ogromnu kolekciju šalova i bila je trendseterka, zahvaljujući kojoj je šal postao široko rasprostranjen i popularan u Europi.
Naravno, povijest pojave marame ispunjena je raznim događajima i zanimljivostima, ali nijedna priča ne može bez spominjanja duhovne i dublje svrhe šala. Pokrivanje ženske glave označava čistoću i poštovanje ne samo u islamu, već u gotovo svim religijama i tradicionalnim kulturama.
Za početak, želio bih napomenuti da je u početku, u svim religijama, pokrivanje glave služilo kao neka vrsta zaštite od negativne energije, zlog oka i pretjerane muške pažnje.
Čak su i u staroj Rusiji hrišćanske žene verovale da kosa čuva energiju i da nije smela da pušta kosu dole; Prilikom udaje, žene su potpuno pokrivale kosu, dok su djevojke mogle vidjeti pletenicu ispod marame ili marame. Pogledom na maramu mogao se utvrditi status njenog vlasnika, jer je jasno pokazivao bogatstvo porodice, stalež i bračni status. lagana kapa - "ratnik", ispod koje se kriju kosa, "svrake" i "urbusa" sa vezom, preteča marame.
U pravoslavnom judaizmu postoji skupni izraz, tzniyut, koji uključuje zakone skromnosti. Prema jednom od ovih zakona, žene i djevojke moraju nositi odjeću koja pokriva značajan dio tijela. Udate žene su dužne da pokriju kosu maramom, perikom ili drugim pokrivačem za glavu. Ovaj šal se obično veže unazad, ostavljajući vrat otvoren. Ali različite zajednice i lokaliteti imaju svoje nepromjenjive tradicije, često različite jedna od druge.
Teško je zamisliti sliku indijske žene bez sarija u Hindu Vedama, tkanina predstavlja stvaranje svemira. Reč "sari" dolazi od prakritske reči "sattika", otuda i skraćeno "sati" - traka od tkanine. Indijke koriste sarin samo kao kostim, a može biti i pokrivalo za glavu. Kraj sarija je prebačen preko glave, a sakriva se dio kose. Postoji i nešto kao "dupatta" - duga marama, vrlo uobičajena garderoba u Indiji, koja se nalazi svuda u Pakistanu i Bangladešu.
Marama je neizostavan dio svake muslimanke. Djevojke i žene su pozvane da hodaju u skromnoj odjeći, koja oličava duhovnost i skromnost. Šerijat (na primjer, hidžab mora pokrivati kosu, glavu, kao i druge dijelove tijela koji mogu privući poglede drugih). Odjeća ne smije biti uska, providna ili provokativna. Glavno značenje hidžaba je stvoriti neku vrstu štita za vjernicu, štiteći je od neskromnih pogleda muškaraca. Postoji veliki broj različitih oblika i stilova nošenja hidžaba zbog ogromnog geografskog širenja islama, koji pokriva teritorije različite zemlje i kontinente sa svojim kulturnim i istorijskim tradicijama.
Khamsia Kulinova
Dob: 20 godina
Područje djelatnosti: Dizajner odjeće i modnih dodataka, grafički dizajner, PR stručnjak, umjetnički direktor trgovine MyHobby.kg
obrazovanje: Univerzitet za menadžment i dizajn (UMD), Fakultet za grafički dizajn. Govori pet jezika. Trenutno studira na daljinu na Univerzitetu Hertfordshire, jednom od najboljih univerziteta u Velikoj Britaniji.
Profesionalne mogućnosti: Vješt dizajner turbana i drugih ukrasa za glavu, stvara veličanstveni dizajnerski nakit, vodi majstorske tečajeve izrade nakit. Uskoro će dobiti diplomu krojača.
Lista postignuća: Od 17. godine bavi se grafičkim dizajnom i crtanjem ilustracija za periodiku i autorske blogove. Ideja o stvaranju vlastite linije turbana pod brendom “hmseeya” došla je nakon pisanja istraživački rad"Istorija šalova"
Aktivnost: Porodica Khamsia otvorila je radnju, koju su sami rebrendirali, od kreiranja logotipa do odabira proizvoda. Sada je ovo prodavnica kreativne robe „MyHobby.kg“, gde ne samo da možete kupiti potrepštine za rukotvorine, već i dobiti savet lično od Khamsije.
uspjesi: Khamsia je povremeno heroina popularnih TV emisija na lokalnim TV kanalima, modne osobe iz cijele zemlje prate njenu tematsku stranicu na društvenim mrežama Unatoč uspjehu u tako mladoj dobi, neobično je jednostavna, društvena i prijateljski raspoložena prema svima. Khamsia se ne zaustavlja na tome, ona nastoji poboljšati svoje profesionalne vještine i duhovne kvalitete.
2014. godine, na ceremoniji dodjele nagrada YashliqAvazi za izuzetna dostignuća ujgurske omladine Kirgistana, Khamsia je postala pobjednik u kategoriji „Majstor svog zanata“.
Njen moto: Dobro je kada ti je posao hobi!