ในวัยก่อนวัยเรียน กิจกรรมด้านการมองเห็นมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถด้านความคิดสร้างสรรค์และสุนทรียภาพของเด็กก่อนวัยเรียนในวงกว้างที่สุด

เพื่อเสริมสร้างเนื้อหาด้านการศึกษาและการเลี้ยงดู สิ่งสำคัญคือต้องบูรณาการไม่เพียงแต่ประเภทของงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงประเภทของวิจิตรศิลป์ด้วย (กิจกรรมทางศิลปะและการผลิต: การวาดภาพ - การติดปะติด, การสร้างแบบจำลอง - การวาดภาพ, การออกแบบ - การวาดภาพ, การสร้างแบบจำลอง - การติดปะติดปะต่อ และอื่นๆ ที่คล้ายกัน

กิจกรรมการมองเห็นให้โอกาสที่ดีในการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็ก ซึ่งการดำเนินการส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับความเป็นผู้นำในการสอนที่มีประสิทธิผล

หากครูรุ่นก่อนกำหนดกิจกรรมด้านการมองเห็น (ศิลปะและประสิทธิผล) ไปสู่การได้รับทักษะทางเทคนิค ในปัจจุบันสิ่งสำคัญสำหรับเด็กควรเป็นความสุข ความเพลิดเพลินจากกระบวนการของกิจกรรมด้านการมองเห็น (ศิลปะและประสิทธิผล)

เมื่อประเมินงานครูไม่เพียงคำนึงถึงคุณภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความพยายามในการบรรลุผลด้วย

รูปแบบของการจัดกิจกรรมการมองเห็นคือคลาส นี่เป็นรูปแบบการสื่อสารพิเศษระหว่างครูกับเด็ก ซึ่งแต่เดิมถือเป็นรูปแบบหนึ่งของการเรียนรู้ที่เป็นระบบ

โดยทั่วไป การสื่อสารใดๆ ระหว่างครูกับเด็กๆ สามารถเรียกได้ว่าเป็น “กิจกรรม” เนื่องจากเป็นการสื่อสารที่เกี่ยวข้องกับการฝึกอบรม การศึกษา และการพัฒนาทั้งทางตรงและทางอ้อม

รูปแบบขององค์กรเด็ก

การศึกษา การฝึกอบรม ราชทัณฑ์และพัฒนาการ การสื่อสารด้วยศิลปะบำบัด สันนิษฐานว่ารูปแบบบางอย่างของการจัดระเบียบของเด็ก:

• รายบุคคล;
• กลุ่ม;
• หน้าผาก

รูปแบบการฝึกอบรมรายบุคคล

การสื่อสารส่วนบุคคลเป็นรูปแบบการสนทนาที่เหมาะสมระหว่างการสังเกต สิ่งแวดล้อม(“มาชมความงามด้วยกันเถอะ”) มองดู ของใช้ในครัวเรือนวัตถุแห่งธรรมชาติ วัตถุศิลปะ (งานศิลปะที่เกิดจากความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก) ดำเนินการฝึกการมองเห็นและการทดลองกับวัสดุ

แบบฟอร์มการฝึกอบรมกลุ่ม

การสื่อสารกลุ่มเป็นรูปแบบหนึ่งของการฝึกร่วมกันเป็นส่วนใหญ่ การกระทำที่มุ่งสร้างความกระจ่างและทำความเข้าใจวิธีปฏิบัติ ครูรวมเด็กหลายคนเป็นกลุ่มตามความคิดริเริ่มของตนเอง (เช่นสังเกตเห็นลักษณะทั่วไปในการทำงานกับสื่อที่เป็นภาพ) ตามความคิดริเริ่มและความปรารถนาของเด็ก ๆ (เช่นในการสื่อสารกับเด็กที่มีพรสวรรค์)

แบบฟอร์มการฝึกหน้าผาก

การสื่อสารส่วนหน้าเกี่ยวข้องกับครูที่ทำงานกับเด็กทั้งกลุ่ม (เช่น การแนะนำข้อมูลใหม่และสื่อภาพ วิธีการ ประเภทของการปฏิบัติทางศิลปะ โครงการสร้างสรรค์, การวินิจฉัยความสำเร็จของเด็ก)

โมเดลที่เน้นผู้เรียนเป็นศูนย์กลางในกระบวนการศึกษาคืออะไร?

รูปแบบการศึกษาที่มุ่งเน้นนักเรียนเป็นหลักจำเป็นต้องมีแนวทางที่เพียงพอในการจำแนกประเภทกิจกรรมทัศนศิลป์ ข้อกำหนดหลักสำหรับพวกเขาคือเพื่อให้แน่ใจว่ามีการเชื่อมโยงวิภาษวิธีระหว่างจิตสำนึกและกิจกรรมการนำแนวทางบูรณาการแบบมัลติฟังก์ชั่นไปใช้

กิจกรรมการมองเห็นมีการจัดกิจกรรมในห้องเรียนอย่างไร?

ในระหว่างชั้นเรียน เด็ก ๆ ทำงานในหัวข้อที่ครูเสนอ (ข้อมูลใหม่ การชี้แจงข้อมูลที่ทราบ ค้นหาวิธีแก้ปัญหาของตนเอง) หรือใช้ทักษะและความสามารถที่ได้รับอย่างสร้างสรรค์ในหัวข้อที่เลือกโดยอิสระ

ประเภทของบทเรียนถูกกำหนดตามวัตถุประสงค์: การวินิจฉัย การให้ข้อมูล ราชทัณฑ์และพัฒนาการ ความคิดสร้างสรรค์และการฟื้นฟูสมรรถภาพ (ศิลปะบำบัด)

แนวทางที่มุ่งเน้นบุคลิกภาพในการศึกษาและการเลี้ยงดูของเด็กนั้นทำให้เกิดการเชื่อมโยงวิภาษวิธีระหว่างการพัฒนากิจกรรมการมองเห็นและความคุ้นเคยอย่างแข็งขันกับทฤษฎีและการปฏิบัติด้านวิจิตรศิลป์ศิลปินเป็นแบบอย่างของพฤติกรรมที่สร้างสรรค์

ประเภทของคลาสกิจกรรม

ตามลักษณะของกิจกรรมและเนื้อหา สามารถจำแนกคลาสต่อไปนี้ได้:

• เชิงทฤษฎี (ประวัติศาสตร์ศิลปะ);
• การปฏิบัติ (ภาพ);
• รวมกัน (ความสัมพันธ์ระหว่างทฤษฎีทางศิลปะกับการปฏิบัติด้านสุนทรียภาพ);
• ซับซ้อน บูรณาการ (ขึ้นอยู่กับการสังเคราะห์และปฏิสัมพันธ์ของศิลปะ)

จุดประสงค์ของบทเรียนกิจกรรมเชิงทฤษฎีคืออะไร?

ชั้นเรียนเชิงทฤษฎีมีเป้าหมายหลักในการแนะนำให้เด็กรู้จักกับโลกแห่งศิลปะทำความรู้จักกับแนวคิดของ "ศิลปะ" ประเภทและประเภทของมัน กระบวนการสร้างสรรค์ ฯลฯ

ชั้นเรียนเหล่านี้ดำเนินการตั้งแต่อายุยังน้อย โดยสำรวจวัตถุทางศิลปะ (ของเล่น หนังสือ งานศิลปะ) กับเด็ก ๆ พูดคุยเกี่ยวกับวัตถุเหล่านั้น (ประวัติศาสตร์ศิลปะ) เปิดเผยบทสนทนา (การสนทนาประวัติศาสตร์ศิลปะ) เกมการสอนเชิงศิลปะ หรือเซสชันศิลปะบำบัด (“เสื้อคลุมศิลปะ”, “ในพิพิธภัณฑ์ประติมากรรม”, “การเดินทางสู่ภาพวาด”, “ของเล่นพื้นบ้าน”, “สถาปัตยกรรมคืออะไร” ).

วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของการเรียนภาคปฏิบัติ

ชั้นเรียนภาคปฏิบัติเกี่ยวข้องกับการพาเด็ก ๆ เข้าสู่โลกแห่งการปฏิบัติทางศิลปะ: วัสดุภาพวิธีการ การรักษาทางศิลปะวัสดุ การกระทำด้วยโสตทัศนูปกรณ์ อุปกรณ์สำหรับกิจกรรมนี้

ในระหว่างชั้นเรียนเหล่านี้ ครูจะถ่ายทอดข้อมูลอื่นๆ ให้กับเด็ก: เกี่ยวกับสื่อการเรียนการสอนและวิธีการทำงานร่วมกับพวกเขา เขาอ้างถึงภาพลักษณ์ของศิลปินและแสดงให้เด็กเห็นตัวอย่างพฤติกรรมสร้างสรรค์ (สร้างสรรค์) ผ่านการกระทำของเขาเอง

ตัวอย่างเช่น “มาคิดด้วยกัน: ศิลปินวาดภาพฤดูใบไม้ร่วงอย่างไร” “ที่ที่ช่างฝีมือพื้นบ้านมองหาลวดลาย” “ช่างแกะสลักมองเห็นรูปปั้นในอนาคตด้วยดินเหนียวอย่างไร”

เด็ก ๆ จะคุ้นเคยกับเทคนิคการมองเห็น วัสดุ และวิธีการใช้งานที่หลากหลาย ครูสนับสนุนให้เด็กๆ ตั้งแต่อายุยังน้อยใช้สี ปากกาปลายสักหลาด ดินสอ ดินเหนียว ขี้ผึ้ง แป้งโด วัสดุก่อสร้าง กระดาษ ผ้า วัสดุที่ใช้แล้วทิ้ง (กล่อง เศษกระดุม กระปุก) วัสดุธรรมชาติ(ขนนก หิน เปลือกหอย กิ่งก้าน ราก ไม้ที่ตายแล้ว เปลือกไม้)

นอกจากนี้เขายังเชิญชวนเด็กๆ ให้ทำงานร่วมกับเขาเพื่อทำความเข้าใจเทคนิคที่ซับซ้อนมากขึ้น (เช่น การพับกระดาษ การจิ้ม การเย็บปักถักร้อย การจัดดอกไม้ การอินทาร์เซีย การทอผ้า)

กิจกรรมการมองเห็นดำเนินการอย่างไรในชั้นเรียนรวม?

ชั้นเรียนรวมเป็นการสื่อสารด้านการศึกษาและพัฒนาการแบบพิเศษระหว่างครูกับเด็ก พวกเขารวมส่วนทางทฤษฎีศิลปะและเชิงปฏิบัติและความคิดสร้างสรรค์

ตัวอย่างเช่น เด็ก ๆ ชี้แจงข้อมูลเกี่ยวกับประเภทของทิวทัศน์และตรวจสอบการจำลองภาพวาดทิวทัศน์ อภิปราย แลกเปลี่ยนความคิดเห็นเกี่ยวกับวิธีการแสดงออก สี องค์ประกอบ ดำเนิน "การเดินทางสู่ภาพ" และแสดง แบบฝึกหัดเกมเพื่อพัฒนาจินตนาการ การคิดเชิงจินตนาการ สัมผัสอารมณ์สุนทรีย์ และสร้างสรรค์กระบวนการสร้างสรรค์ของศิลปินในจินตนาการของตนเอง

ส่วนภาคปฏิบัติของบทเรียนอาจประกอบด้วยแบบฝึกหัดการผสมสี เช่น "สีสันแห่งฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" “สีสันของปลายฤดูใบไม้ร่วง” “ท้องฟ้าในฤดูใบไม้ร่วง” หรือ “การวาดภาพ” ต้นไม้ในฤดูใบไม้ร่วง».

คุณสามารถนำเสนอผลงานสร้างสรรค์: "การวาดภาพทิวทัศน์"

กิจกรรมทัศนศิลป์ในชั้นเรียนบูรณาการ

ชั้นเรียนที่ซับซ้อน (บูรณาการ) เปิดโอกาสให้ครูพัฒนาเด็กให้มีโลกทัศน์แบบองค์รวมและเป็นหมวดหมู่และสำหรับเด็ก ๆ เพื่อสร้างวิธีการวาดภาพทั่วไป ความคิดแบบองค์รวมเกี่ยวกับศิลปะเป็นรูปแบบหนึ่งของการดำรงอยู่ของความงาม เกี่ยวกับการปฏิบัติทางศิลปะเป็นวิธีหนึ่ง รู้จักโลกและเชี่ยวชาญมัน

ชั้นเรียนที่ซับซ้อนกลายเป็นการแสดงความบันเทิงที่น่าสนใจ การแสดง ศิลปะบำบัด และนำเสนอแนวคิดเกี่ยวกับแนวทางการพัฒนาส่วนบุคคลแบบมัลติฟังก์ชั่นและการสร้างสภาพแวดล้อมแบบหลากหลายศิลปะในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน ในชั้นเรียนเหล่านี้ ครูเป็นผู้มีส่วนร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์ร่วม

ไมโครซอฟต์อินเทอร์เน็ตเอ็กซ์พลอเรอร์4

/* คำจำกัดความของรูปแบบ */

ตาราง MsoNormalTable

(mso-style-name:"ตารางปกติ";

mso-tstyle-rowband-ขนาด:0;

mso-tstyle-colband-size:0;

mso สไตล์ noshow: ใช่;

mso สไตล์ผู้ปกครอง:"";

mso-padding-alt:0 ซม. 5.4pt 0 ซม. 5.4pt;

mso-พารา-ระยะขอบ:0cm;

mso-para-ขอบล่าง:.0001pt;

mso-เลขหน้า: แม่หม้าย-เด็กกำพร้า;

ขนาดตัวอักษร:10.0pt;

ตระกูลฟอนต์: "Times New Roman";

mso-ansi-ภาษา:#0400;

mso-ภาษาฟาร์อีสท์:#0400;

mso-bidi-ภาษา:#0400;)

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาล –

โรงเรียนอนุบาลรวมหมายเลข 414

ที่อยู่ตามกฎหมาย: Ekaterinburg, Verkh - เขต Isetsky, st. ยูมาเชวา 4เอ

Tel.368-42-81, 368-41-64, อี- จดหมาย: MBDOU 414@ จดหมาย. รุ

หัวข้อ: “รูปแบบการจัดองค์กรอิสระ

กิจกรรมการมองเห็นของเด็กๆ”

นักการศึกษา: Perminova N.V.

เอคาเทรินเบิร์ก 2016

1. ปัญหาการพัฒนาความเป็นอิสระในด้านจิตวิทยาและการสอน

วรรณกรรม

การวิจัยทางวิทยาศาสตร์บ่งชี้ว่าภายใต้เงื่อนไขของการเลี้ยงดูและการฝึกอบรมที่เหมาะสม เด็ก ๆ สามารถบรรลุระดับหนึ่งของการพัฒนาความเป็นอิสระในกิจกรรมประเภทต่างๆ: การเล่นเกม การสื่อสาร มอเตอร์ การวิจัยทางปัญญา การผลิต (การวาดภาพ การสร้างแบบจำลอง งานศิลปะ) แรงงาน ดนตรี.

ความเป็นอิสระเป็นทรัพย์สินของมนุษย์ - เป็นผลมาจากการศึกษาและการศึกษาด้วยตนเอง นอกจากนี้ยังเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดในการตระหนักรู้ถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของบุคคล

ในวรรณกรรมจิตวิทยาและการสอนของสหภาพโซเวียต ความเป็นอิสระถือเป็นคุณสมบัติส่วนบุคคลหลัก N.K. ให้ความสำคัญกับพัฒนาการของเด็ก Krupskaya, A.S. มาคาเรนโก. ส.ล. รูบินสไตน์ชี้ให้เห็นว่าความเป็นอิสระเป็นการสำแดงบุคลิกภาพทางสังคม โดยระบุลักษณะของทัศนคติที่มีต่องาน ผู้คน และสังคม

ในการสอนและจิตวิทยาต่างประเทศ ตามกฎแล้วความเป็นอิสระนั้นถูกระบุด้วยความไม่เป็นไปตามข้อกำหนดและตรงกันข้ามกับความสอดคล้องเช่น ความปรารถนาโดยเจตนาหรือไม่สมัครใจที่จะยอมรับความคิดเห็นและจุดยืนของกลุ่มเพื่อหลีกเลี่ยงความขัดแย้งกับความคิดเห็น ความสมบูรณ์ของความเป็นอิสระของแต่ละบุคคล ความเป็นอิสระของเขา สะท้อนให้เห็นในทฤษฎี "การศึกษาฟรี" ผู้เขียนกำลังมองหาวิธีที่จะเอาชนะความสอดคล้องโดยให้เด็กมีอิสระมากขึ้นจากอิทธิพลของผู้ใหญ่และพัฒนาลักษณะเฉพาะตัวในตัวพวกเขา (Asch, Kretch, Kretchfield ฯลฯ )

ในการสอนและจิตวิทยาของสหภาพโซเวียต ความเป็นอิสระถือเป็นคุณสมบัติที่สำคัญของบุคคลซึ่งเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมของเขาและการปฐมนิเทศโดยรวม มันแสดงให้เห็นในความคิดริเริ่มความรับผิดชอบและความเป็นอิสระของเด็ก (V.Y. Selivanov, M.I. Didora) ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาคือ อายุยังน้อยแต่เพียงเริ่มต้นจาก อายุก่อนวัยเรียนได้รับโครงสร้างที่เป็นระบบและถือได้ว่าเป็นคุณสมบัติส่วนบุคคลที่พิเศษและไม่ใช่แค่ลักษณะเฉพาะตอนเท่านั้น พฤติกรรมเด็ก. เมื่อสิ้นสุดวัยก่อนวัยเรียน ความเป็นอิสระกลายเป็นลักษณะที่ค่อนข้างคงที่ซึ่งไม่ได้มีอยู่ในเด็กทุกคน (A.A. Lyublinskaya, M.I. Didora)

♦ ความสามารถในการดำเนินการตามความคิดริเริ่มของตนเอง เพื่อสังเกตความจำเป็นในการมีส่วนร่วมในสถานการณ์บางอย่าง

♦ ความสามารถในการปฏิบัติงานตามปกติโดยไม่ต้องขอความช่วยเหลือหรือการควบคุมดูแลจากผู้ใหญ่

♦ ความสามารถในการกระทำอย่างมีสติในสถานการณ์ของข้อกำหนดและเงื่อนไขการปฏิบัติงานที่กำหนด;

♦ ความสามารถในการดำเนินการอย่างมีสติในเงื่อนไขใหม่ (กำหนดเป้าหมาย, คำนึงถึงเงื่อนไข, ดำเนินการวางแผนขั้นพื้นฐาน, รับผลลัพธ์);

♦ ความสามารถในการดำเนินการควบคุมตนเองขั้นพื้นฐานและประเมินผลการปฏิบัติงานด้วยตนเอง

♦ ความสามารถในการถ่ายโอนวิธีการดำเนินการที่ทราบไปสู่เงื่อนไขใหม่

การสร้างความเป็นอิสระของเด็กก่อนวัยเรียนมีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคลิกภาพของเขาโดยรวม

เมื่อพิจารณาถึงความเป็นอิสระในฐานะทรัพย์สินเชิงบูรณาการของแต่ละบุคคล นักวิจัยยุคใหม่เน้นย้ำว่าบทบาทเชิงบูรณาการนั้นแสดงออกมาในการรวมกันของการแสดงออกส่วนบุคคลอื่น ๆ โดยมุ่งเน้นไปที่การระดมพลภายในของกองกำลังทรัพยากรและวิธีการทั้งหมดเพื่อดำเนินการตามแผนปฏิบัติการที่เลือกโดยไม่มีภายนอก ช่วย.

ดังนั้น เมื่อวิเคราะห์วรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอนแล้ว เราพบว่านักวิจัยเกือบทั้งหมดที่ศึกษาลักษณะของพัฒนาการของเด็กเน้นย้ำถึงบทบาทอันยิ่งใหญ่ของความเป็นอิสระในการพัฒนาบุคคลโดยรวม

2. การจัดกิจกรรมอิสระของเด็กก่อนวัยเรียนตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง

ตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง งานด้านการศึกษาจะต้องได้รับการแก้ไข

ในช่วงเวลาของระบอบการปกครอง

ใน กิจกรรมร่วมกันเด็กที่มีครู (รวมถึงระหว่างเรียน)

ในกิจกรรมอิสระของเด็กๆ

ในกิจกรรมร่วมกับครอบครัว

หนึ่งในรูปแบบหลักในกระบวนการศึกษาและการเลี้ยงดูบุตรค่ะ โรงเรียนอนุบาลเป็นกิจกรรมอิสระสำหรับเด็ก

กับ กิจกรรมอิสระของเด็ก ๆ– หนึ่งในรูปแบบหลักในการจัดกระบวนการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน:

1) กิจกรรมฟรีของนักเรียนภายใต้เงื่อนไขของสภาพแวดล้อมทางการศึกษาเฉพาะวิชาที่สร้างขึ้นโดยครูเพื่อให้แน่ใจว่าเด็กแต่ละคนเลือกกิจกรรมตามความสนใจของเขาและอนุญาตให้เขามีปฏิสัมพันธ์กับเพื่อนหรือกระทำเป็นรายบุคคล

2) กิจกรรมของนักเรียนที่ครูจัดโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อแก้ไขปัญหาที่เกี่ยวข้องกับผลประโยชน์ของผู้อื่น (ความเป็นอยู่ที่ดีทางอารมณ์ของผู้อื่น การช่วยเหลือผู้อื่นในชีวิตประจำวัน เป็นต้น)

โครงการพัฒนากิจกรรมประเภทใด ๆ ตามแนวคิดของ L. S. Vygodsky มีดังนี้: ขั้นแรกจะดำเนินการในกิจกรรมร่วมกับผู้ใหญ่จากนั้นในกิจกรรมร่วมกับเพื่อนร่วมงานและในที่สุดก็กลายเป็นกิจกรรมอิสระของ เด็ก. ในกรณีนี้จะมีการมอบหมายบทบาทพิเศษให้กับครู

ในโปรแกรม "ตั้งแต่แรกเกิดถึงโรงเรียน" สาขาการศึกษา « การพัฒนาศิลปะและสุนทรียภาพ”ที่ให้ไว้กิจกรรมอิสระของเด็ก: ให้โอกาสเด็ก ๆ ในการวาดภาพ ปั้น ออกแบบ (โดยเฉพาะในช่วงบ่าย) อย่างอิสระ ตรวจสอบการทำซ้ำภาพวาด ภาพประกอบ.

ครูจะต้องสร้างสภาพแวดล้อมในการพัฒนารายวิชาที่หลากหลาย ซึ่งจะต้องจัดให้มีกิจกรรมการเรียนรู้แก่เด็ก จะต้องสอดคล้องกับความสนใจของเขา และมีพัฒนาการตามธรรมชาติ สภาพแวดล้อมควรเปิดโอกาสให้เด็กได้แสดงออกเป็นรายบุคคลหรือร่วมกับเพื่อนฝูง

สภาพแวดล้อมการพัฒนาตามหัวเรื่องควรมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ ปลุกจินตนาการ การกระทำที่กระตือรือร้น สอนการสื่อสาร และการแสดงออกที่สดใสของความรู้สึก

สรุปแล้ว ฉันต้องการทราบว่างานอิสระของเด็ก ๆ ในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนนั้นเป็นงานที่ดำเนินการโดยไม่ได้รับการมีส่วนร่วมโดยตรงจากครูตามคำแนะนำของเขาในเวลาที่กำหนดไว้เป็นพิเศษในขณะที่เด็กพยายามอย่างมีสติเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย โดยใช้ความพยายามและแสดงออกถึงผลแห่งการกระทำทางจิตใจหรือทางกายในทางใดทางหนึ่ง

3. เงื่อนไขการสอนสำหรับการสอนทัศนศิลป์แก่เด็กก่อนวัยเรียน

ในวรรณคดีระเบียบวิธีมีชื่อต่างๆ มากมายสำหรับชั้นเรียนในทัศนศิลป์: เชิงวัตถุ, อิงโครงเรื่อง, ตกแต่ง (การวาดภาพ, การสร้างแบบจำลอง, การปะติด) ในเวลาเดียวกัน พวกเขามักจะเพิ่ม: “และโดยการออกแบบ”

จำเป็นต้องแยกแยะระหว่างประเภทและประเภทของชั้นเรียนในทัศนศิลป์

ประเภทของกิจกรรมจะแตกต่างกันไปตามลักษณะของงานที่เป็นผู้นำหรืองานที่โดดเด่นหรือแม่นยำยิ่งขึ้นโดยธรรมชาติของกิจกรรมการเรียนรู้ของเด็กซึ่งกำหนดไว้ในงาน:

ชั้นเรียนเพื่อถ่ายทอดความรู้ใหม่ ๆ ให้กับเด็ก ๆ และทำให้พวกเขาคุ้นเคยกับวิธีการวาดภาพแบบใหม่

ชั้นเรียนฝึกอบรมเด็กในการประยุกต์ความรู้และวิธีการปฏิบัติที่มุ่งเป้าไปที่วิธีการสืบพันธุ์ ความรู้ และการพัฒนาความรู้และทักษะทั่วไป ยืดหยุ่น และแปรผัน

ชั้นเรียนสร้างสรรค์ที่เด็กๆ มีส่วนร่วมในกิจกรรมการค้นหา มีอิสระและเป็นอิสระในการพัฒนาและนำแนวคิดต่างๆ ไปใช้ แน่นอนว่ากระบวนการสร้างสรรค์ยังรวมถึงกิจกรรมการสืบพันธุ์ด้วย แต่อยู่ภายใต้ความคิดสร้างสรรค์และเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างของกระบวนการสร้างสรรค์

การคัดเลือก ประเภทต่างๆชั้นเรียนเกี่ยวข้องกับการแก้ปัญหาการฝึกอบรมที่เน้นการพัฒนาความเป็นอิสระและความคิดสร้างสรรค์ การศึกษาที่เกี่ยวข้องกับการถ่ายทอดความรู้และทักษะ "สำเร็จรูป" โดยตรงให้กับเด็กก่อนวัยเรียนมีชัยเหนือในชั้นเรียนประเภทแรก วิธีการสอนเชิงปฏิบัติทั่วไปมีความสัมพันธ์โดยตรงกับชั้นเรียนประเภทนี้: การรับข้อมูล - กับชั้นเรียนเกี่ยวกับการสื่อสารความรู้ใหม่, การสืบพันธุ์ - กับชั้นเรียนการออกกำลังกายในการประยุกต์ใช้ความรู้และทักษะ, การค้นหาบางส่วน (ฮิวริสติก) และการวิจัย - ด้วยความคิดสร้างสรรค์ วิธีการเหล่านี้ ซึ่งจัดกระบวนการเรียนรู้ทั้งหมดในห้องเรียน ผสมผสานวิธีการและเทคนิคเฉพาะเจาะจงมากขึ้น (การสอบ การสนทนา ฯลฯ) เข้าด้วยกัน เพื่อกำหนดลักษณะของกิจกรรมการเรียนรู้ของเด็กในแต่ละวิธี

ดังนั้นในบทเรียนแต่ละประเภท เป้าหมาย วัตถุประสงค์ และวิธีการสอนทัศนศิลป์จึงถูกนำมาใช้อย่างเป็นระบบและเชื่อมโยงถึงกัน ในกระบวนการสอน กิจกรรมทุกประเภทจะเกิดขึ้น ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเกี่ยวข้องกับการสำแดงและการพัฒนาความเป็นปัจเจกบุคคล เงื่อนไขประการหนึ่งสำหรับการดำเนินการตามแนวทางนี้คือครูคำนึงถึงประสบการณ์ส่วนบุคคลของเด็กด้วย

ในการจัดกิจกรรมศิลปะที่เป็นอิสระ เด็กจะต้องมีประสบการณ์ทางศิลปะที่เด็กจะได้รับในชั้นเรียน การฝึกอบรมอย่างเป็นระบบช่วยให้คุณค่อยๆ สะสมและเพิ่มปริมาณทักษะและความสามารถ และด้วยความคิดริเริ่มของคุณเอง เด็ก ๆ สามารถแสดงออกในกิจกรรมทางศิลปะประเภทต่าง ๆ : ดนตรี ศิลปะและการพูด ภาพ การแสดงละคร และการเล่นเกม

ในชั้นเรียน ครูแสดงให้เห็นว่าเทพนิยายสามารถนำเสนอในรูปแบบต่างๆ ได้อย่างไร ขั้นแรก ให้เด็กฟัง จากนั้นดูภาพประกอบและใช้ประกอบเป็นเทพนิยาย จากนั้นจึงจัดแสดงในโรงละครบนโต๊ะหรือวาดภาพตัวละครและใช้ตัวเลขเพื่อแสดงบนผ้าสักหลาด ต่อจากนั้นพวกเขาใช้เทคนิคเหล่านี้อย่างอิสระโดยสมบูรณ์ - ในเวลาว่างพวกเขาจะดูภาพประกอบ เล่าเรื่องเทพนิยายอีกครั้ง และแสดงเป็นละคร หนังสือ รูปภาพ หนังสือทำเอง และงานวรรณกรรมสำหรับเด็กมีความสำคัญอย่างยิ่งในกลุ่ม

เด็ก ๆ มีหนังสือในจำนวนที่เพียงพอ (ในตู้หนังสือสำหรับเด็ก) นอกจากหนังสือแล้ว ยังมีโฟลเดอร์ตามธีมต่างๆ พร้อมรูปภาพ ภาพถ่าย ภาพวาดสำหรับเด็ก และอัลบั้มให้เด็กๆ ดูได้อย่างอิสระ กิจกรรมทางศิลปะอิสระรูปแบบหนึ่งที่โดดเด่นที่สุดคือการเล่น อาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับเนื้อหาของกิจกรรม

เงื่อนไขการสอนอีกประการหนึ่งคืออิทธิพลของวันหยุดและความบันเทิง เด็กจะได้รับความประทับใจมากมายในช่วงวันหยุดจากเสียงเพลง ดนตรี การตกแต่งห้องด้วยสีสันสดใส เครื่องแต่งกาย และน้ำเสียงที่แสดงออกของคำศิลปะ เขาเริ่มคุ้นเคยกับปรากฏการณ์ทางสังคมที่สะท้อนออกมาในรูปแบบศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง และสิ่งนี้กลายเป็นแรงจูงใจทางอ้อมที่ทำให้เขาต้องการถ่ายทอดความประทับใจและประสบการณ์ของเขาในรูปแบบศิลปะอีกรูปแบบหนึ่ง ได้แก่ การวาดภาพ การเล่น การเต้นรำ เงื่อนไขสำคัญที่รับรองการพัฒนากิจกรรมอิสระทางศิลปะของเด็กคือการเชื่อมโยงกับครอบครัว ทุกสิ่งที่เด็กเห็นและได้ยินที่บ้านจะไม่มีใครสังเกตเห็น ผู้ใหญ่ร้องเพลง เต้นรำ วาดรูป ตกแต่งห้อง ไปโรงละคร ดูหนัง และดูทีวี เด็กที่สังเกตและมีส่วนร่วมในสิ่งนี้จะได้รับความประทับใจทางศิลปะ

4. กิจกรรมศิลปะอิสระของเด็ก ๆ

กิจกรรมทางศิลปะอิสระอาจแตกต่างกันในเนื้อหา แต่ในกรณีนี้จะพิจารณาทุกแง่มุมของปัญหาที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมทางสายตา

กิจกรรมการมองเห็นโดยอิสระของเด็กสามารถเปรียบเทียบได้กับกิจกรรมการมองเห็นในห้องเรียน จะดำเนินการในเวลาว่างจากชั้นเรียนและเป็นเกมที่เกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของเด็ก เด็กมีอิสระในการเลือกหัวข้อ เนื้อหา เริ่มต้นและสิ้นสุดงาน

เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของแรงจูงใจบางอย่างมันแสดงถึงกิจกรรมมือสมัครเล่นรูปแบบหนึ่งของเด็กก่อนวัยเรียนและนี่คือคุณค่าของมัน เด็กแสดงตนว่าเป็นหัวข้อของกิจกรรม: เขาตั้งเป้าหมายอย่างอิสระ (กำหนดธีมของภาพ) วิธีในการบรรลุเป้าหมาย ปฏิบัติงานและรับผลลัพธ์

หากเราเปรียบเทียบกิจกรรมทางการมองเห็นและการมองเห็นที่เป็นอิสระของเด็กในห้องเรียน ความหมายของสิ่งหลังนี้ก็คือการพัฒนาความสามารถในการสะท้อนความรู้สึกของตนเองในเด็ก มันอยู่ในเงื่อนไขของกิจกรรมอิสระที่กระบวนการพัฒนาตนเองและการสร้างบุคลิกภาพเกิดขึ้น อย่างไรก็ตาม ระดับของกิจกรรมอิสระของเด็กจะแตกต่างกันไปตามช่วงอายุที่ต่างกัน นี่เป็นเพราะความสามารถทางจิตฟิสิกส์ที่เกี่ยวข้องกับอายุของเด็กก่อนวัยเรียนในกิจกรรมการเรียนรู้และเงื่อนไขส่วนตัวที่เกิดการพัฒนา (ทัศนคติของผู้ใหญ่คุณภาพการศึกษา ฯลฯ )

เมื่อมีการสร้างเงื่อนไขที่เอื้ออำนวย เมื่ออายุ 7 ขวบ เด็กก่อนวัยเรียนจะพัฒนากิจกรรมการมองเห็นที่เป็นอิสระในระดับที่ค่อนข้างสูง กิจกรรมอิสระในระดับที่ค่อนข้างสูงแสดงออกมาในการกำหนดเป้าหมายที่หลากหลายมากขึ้นของเด็ก (การกำหนดธีมของภาพ) ตามความประทับใจที่เกี่ยวข้องกับเขา เด็กคนหนึ่งที่ยินดีกับพระอาทิตย์ตกยามเย็น พยายามเล่าเรื่องนี้ผ่านภาพวาด (เด็กอีกคน - ในบทกวี ดนตรี ฯลฯ) ภายใต้อิทธิพลของการแสดงละครสัตว์ที่มีชีวิตชีวา เขาสามารถสะท้อนความรู้สึกในการแกะสลักหรือกิจกรรมอื่นๆ ได้ สำหรับ การพัฒนาส่วนบุคคลสิ่งสำคัญคือเด็กจะต้องพัฒนาแรงบันดาลใจที่เป็นอิสระในลักษณะนี้

การได้รับผลลัพธ์ที่ต้องการซึ่งทำให้เด็กพอใจและทัศนคติต่อมัน: ความปรารถนาที่จะนำไปใช้ตามความหมายดั้งเดิมของกิจกรรม (เพื่อให้เพื่อดึงดูดผู้ชมให้รับรู้และเห็นอกเห็นใจกับเนื้อหา; ความพึงพอใจที่ไม่เห็นแก่ตัวจากการค้นหาที่ประสบความสำเร็จและ การดำเนินการตามแผน) - ยังบ่งบอกถึงความเป็นอิสระของเด็กในระดับสูง หนึ่งในการแสดงออกที่โดดเด่นของทัศนคติของเด็กต่อผลลัพธ์ของกิจกรรมคือการกลับไปสู่หัวข้อหรือความปรารถนาที่จะปรับปรุงงานเดียวกันซึ่งมีคุณค่ามากกว่าสำหรับงานเดียวกัน ระยะยาว บางครั้งเป็นเวลาหลายวัน อาชีพหนึ่งอย่าง หัวข้อ (ปั้นตัวตลก แล้วก็สัตว์ที่เขาแสดงด้วย แล้วก็ตัวละครอื่นๆ เป็นต้น)

ดังนั้นในบริบทของกิจกรรมศิลปะอิสระ ขอบเขตความต้องการสร้างแรงบันดาลใจของบุคลิกภาพของเด็กจึงถูกแสดงออกมาและก่อตัวขึ้น ภายใต้อิทธิพลของมัน ความคิดริเริ่มเกิดขึ้นในการเลือกหัวข้อ การพัฒนาความคิด ค้นหาวิธีการพรรณนาและการประเมินตนเองของผลลัพธ์ที่ได้รับตามการออกแบบและวัตถุประสงค์ของงานอย่างแข็งขัน (การประยุกต์ใช้ผลลัพธ์ในการสื่อสารหรือกิจกรรมอื่น ๆ ) นี่คือความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริง ในเงื่อนไขของการแสดงมือสมัครเล่น ความคิดสร้างสรรค์ปรากฏและพัฒนาอย่างประสบความสำเร็จมากที่สุด

กิจกรรมอิสระของเด็กควรได้รับสถานที่และเวลาเป็นกิจวัตรประจำวัน

ลักษณะเฉพาะของการจัดการกิจกรรมอิสระมีดังนี้:

1. การเรียนรู้และการพัฒนาในชั้นเรียน วิธีที่เป็นอิสระการกระทำ

2. ทำให้เด็ก ๆ ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวและสร้างความประทับใจที่ชัดเจนรวมถึงงานศิลปะจากการรับรู้งานศิลปะ ศิลปะพื้นบ้าน วันหยุด และความบันเทิง

3. ทำงานกับครอบครัวเพื่อสร้างเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยให้กับกิจกรรมนี้ในแวดวงบ้าน

4. การสร้างสภาพแวดล้อมทางวัตถุที่กระตุ้นและรับรองกิจกรรมทางศิลปะที่เป็นอิสระ

กิจกรรมด้านการมองเห็นควบคู่ไปกับเกมเป็นหนึ่งในกิจกรรมที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุดในเวลาว่าง อย่างไรก็ตาม การวิเคราะห์การปฏิบัติมวลชนแสดงให้เห็นว่าหากไม่มีการศึกษาด้านพัฒนาการ กิจกรรมที่เป็นอิสระมักจะมีลักษณะของการสืบพันธุ์ เด็ก ๆ ดึงสิ่งที่พวกเขารู้มาด้วยใจ หากเราวิเคราะห์ภาพวาดของเด็ก ๆ ที่ทำในเวลาว่าง ตามกฎแล้ว ในแง่ของธีมและวิธีการพรรณนาก็จะคล้ายกับหัวข้อของชั้นเรียน ดังนั้นการฝึกอบรมที่เน้นการพัฒนาความเป็นอิสระและความคิดสร้างสรรค์จึงเป็นเงื่อนไขที่ขาดไม่ได้สำหรับการพัฒนากิจกรรมศิลปะอิสระ มิฉะนั้น เด็กจะคงอยู่ในระดับแรงจูงใจทางอารมณ์ในการทำกิจกรรมอย่างดีที่สุด แต่มีข้อจำกัดในวิธีการ และหยุดการตั้งเป้าหมายที่เหมาะสม

อื่น สภาพที่จำเป็น- เสริมสร้างเด็กด้วยความประทับใจและเป็นผลให้มีประสบการณ์ทางอารมณ์และสติปัญญา ยิ่งประสบการณ์มากเท่าไร ภาพวาดและงานฝีมือสำหรับเด็กก็จะมีความหลากหลายมากขึ้นตามธีมและเนื้อหา เด็กๆ สามารถวาดหัวข้อได้หลากหลาย (ธรรมชาติ อวกาศ กิจกรรมของมนุษย์ การขนส่ง ฯลฯ)

กิจกรรมศิลปะอิสระสำหรับเด็ก ได้แก่ กิจกรรม หลากหลายชนิดวิจิตรศิลป์: การสร้างแบบจำลอง การปะติด การออกแบบ การใช้แรงงานทางศิลปะ

บทสรุป

กิจกรรมศิลปะอิสระในกลุ่มเป็นหนึ่งในตัวชี้วัดระดับพัฒนาการของเด็ก สิ่งนี้บ่งชี้ว่าในชั้นเรียนพวกเขาได้รับทักษะ ความสามารถ ความประทับใจทางศิลปะที่หลากหลาย และเรียนรู้ที่จะแสดงโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากภายนอก

ภายนอกชั้นเรียน วิธีดำเนินการเหล่านี้จะถูกถ่ายโอนไปสู่เงื่อนไขและสถานการณ์ใหม่ทั้งหมด เด็กดำเนินการตามความคิดริเริ่มของตนเอง โดยสอดคล้องกับความสนใจ ความปรารถนา ความต้องการ การใช้ทักษะและความสามารถที่เขาได้รับในห้องเรียนในสภาวะและสถานการณ์ใหม่เหล่านี้

กิจกรรมการมองเห็นที่เกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของเด็กยังพัฒนาผ่านการประยุกต์ใช้เผยให้เห็นทัศนคติที่สวยงามต่อคนรอบข้างแก่เด็ก นอกจากนี้ยังได้รับการอำนวยความสะดวกด้วยอุปกรณ์ที่เหมาะสม เสริมสร้างเด็กๆ ด้วยประสบการณ์ใหม่ๆ และคำแนะนำในการสอนที่มีทักษะ

แม้ว่าเด็กทุกคนไม่ต้องการมีส่วนร่วมในทัศนศิลป์นอกชั้นเรียน ครูจะต้องดูแลการพัฒนาความสนใจของเด็กก่อนวัยเรียนและความปรารถนาที่จะลองใช้ศิลปะประเภทต่างๆ

กิจกรรมการมองเห็นที่เป็นอิสระมีศักยภาพที่ดีสำหรับการดำเนินงานด้านการศึกษามากมายในการพัฒนาคุณสมบัติบุคลิกภาพเช่นความคิดริเริ่มความเป็นอิสระและกิจกรรมสร้างสรรค์

องค์กร งานอิสระการจัดการมันเป็นงานที่รับผิดชอบและยากสำหรับครูทุกคน กิจกรรมส่งเสริมและความเป็นอิสระต้องถือเป็นส่วนสำคัญในการเลี้ยงดูบุตร งานนี้เป็นหนึ่งในงานที่มีความสำคัญยิ่งสำหรับครูทุกคน

บรรณานุกรม:

1. กฎ “ด้านการศึกษา” ลงวันที่ 29 ธันวาคม 2012 มาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางเพื่อการศึกษาก่อนวัยเรียน

2. แนวคิดการศึกษาศิลปะในรัสเซีย

3. แนวคิดเรื่องการพัฒนาจิตวิญญาณและศีลธรรมและการศึกษาบุคลิกภาพของพลเมืองรัสเซีย

4. Grigorieva G.G. เทคนิคเกมในการสอนทัศนศิลป์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียน - ม. 2538

5. จิตวิทยาเด็ก: หนังสือเรียน. เบี้ยเลี้ยง/ต่ำกว่า เอ็ด ย่าแอล โคโลมินสกี้, E.A. Panko - Mn.: Universitetskoe, 1988. - 399 น.

6. ดาวีดอฟ วี.วี. ทฤษฎีการเรียนรู้เชิงพัฒนาการ – ม., 1996

7. โปรแกรมการศึกษาทั่วไปขั้นพื้นฐานของการศึกษาก่อนวัยเรียน"ตั้งแต่แรกเกิดถึงโรงเรียน" / เอ็ด N. E. Veraksy, T. S. Komarova, M. A. Vasilyeva - อ.: โมเสคสังเคราะห์, 2010. - 304 น.

กิจกรรมการมองเห็นเป็นหนึ่งในวิธีการ การศึกษาด้านสุนทรียภาพ, ส่งเสริม การพัฒนาที่หลากหลายเด็ก. ในโรงเรียนอนุบาลพวกเขาพัฒนาความสามารถในการพรรณนาวัตถุที่สามารถเข้าถึงได้และปรากฏการณ์ของชีวิตโดยรอบตั้งครรภ์และกำหนดโครงเรื่องง่าย ๆ ในธีมของเทพนิยายเรื่องราวแสดงองค์ประกอบแต่ละส่วนของลวดลายตกแต่ง ฯลฯ

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

ชั้นเรียนเป็นรูปแบบพื้นฐานของการสอนเด็กในกิจกรรมการมองเห็น

จัดทำโดย: อาจารย์

Klimova T.Yu.

บทนำ……………………………………………………………………………………...3

1. ความสำคัญของการฝึกอบรมค่ะ วัยเด็กก่อนวัยเรียนในทัศนศิลป์…………………………………………………………………………4

2. โครงสร้างบทเรียนศิลปะ…………………………………………….7

3. การเตรียมอุปกรณ์และอุปกรณ์สำหรับบทเรียนและงานก่อนหน้ากับเด็ก………………………………………………………………………………………9

4. วิธีการและเทคนิคในการสอนทัศนศิลป์ให้เด็กๆ…….12

การอ้างอิง……………………………………………………………14

การแนะนำ

กิจกรรมการมองเห็นซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการของการศึกษาด้านสุนทรียภาพมีส่วนช่วยในการพัฒนาที่หลากหลายของเด็ก ในโรงเรียนอนุบาลพวกเขาพัฒนาความสามารถในการพรรณนาวัตถุที่สามารถเข้าถึงได้และปรากฏการณ์ของชีวิตโดยรอบตั้งครรภ์และกำหนดโครงเรื่องง่าย ๆ ในธีมของเทพนิยายเรื่องราวแสดงองค์ประกอบแต่ละส่วนของลวดลายตกแต่ง ฯลฯ

งานนี้ดำเนินการภายใต้เงื่อนไขของคำแนะนำที่เป็นระบบและตรงเป้าหมายจากครูซึ่งจะต้องสอนทักษะทางเทคนิคในการทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียน วัสดุต่างๆ: ดินสอ, สี, ดินน้ำมัน, ดินเหนียว; สอนการใช้สี รูปร่าง องค์ประกอบ เพื่อสร้างภาพที่แสดงออกถึงอารมณ์

การสะท้อนของปรากฏการณ์และวัตถุของชีวิตโดยรอบในงานของเด็ก ๆ นั้นเป็นความจริงและจริงใจ แต่ไม่สมบูรณ์และมีเงื่อนไขในแง่นี้ ดังนั้นครูจึงต้องสอนให้เด็กถ่ายทอดรูปร่างของวัตถุ สี โครงสร้าง สัดส่วน ขนาดสัมพัทธ์ และตำแหน่งในอวกาศได้อย่างถูกต้อง

โปรแกรมสำหรับแต่ละกลุ่มอายุจะกำหนดจำนวนความรู้ ทักษะ และความสามารถที่เด็กทุกคนจะต้องได้รับเพื่อการพัฒนาที่ครอบคลุม

1. ความสำคัญของการฝึกอบรมเด็กก่อนวัยเรียนในกิจกรรมการมองเห็น

การศึกษาเป็นกระบวนการที่มีจุดมุ่งหมาย เป็นระบบ และมีการวางแผน โดยเด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ความรู้ ทักษะ และความสามารถในระดับหนึ่ง ภายใต้คำแนะนำของครู

เงื่อนไขสำคัญสำหรับการดำเนินการชั้นเรียนการวาดภาพ การสร้างแบบจำลอง และการติดปะติดที่ประสบความสำเร็จคือการเชื่อมโยงกับงานด้านการศึกษาทุกด้าน ดังนั้นเมื่อเลือกเนื้อหาเฉพาะเรื่อง เราควรคำนึงถึงสิ่งที่เด็ก ๆ จะสังเกตในชีวิตรอบตัวพวกเขา เหตุการณ์ใดที่พวกเขาจะได้สัมผัส สิ่งที่พวกเขาจะอ่าน เล่า ฯลฯ

ในขณะเดียวกันก็ควรจำไว้ว่างานที่หลากหลายกับเด็ก ๆ นั้นไม่ได้อยู่ภายใต้งานสอนการวาดภาพและการสร้างแบบจำลอง: งานด้านการศึกษาแต่ละส่วนมีโปรแกรมเฉพาะของตัวเอง กิจกรรมการมองเห็นควรอยู่บนพื้นฐานความรู้และแนวคิดที่เด็กได้รับในชั้นเรียนอื่นและระหว่างการเดิน และก่อนที่จะเรียนวิชาทัศนศิลป์ จะต้องทำซ้ำและชี้แจงรูปแบบของการรับรู้และความคิดที่เด็กมี

ในครั้งแรก กลุ่มอายุน้อยกว่ามีการแนะนำกิจกรรมวิจิตรศิลป์เป็นครั้งแรก ดังนั้นวัตถุประสงค์หลักของชั้นเรียนคือการดึงดูดเด็กๆ ให้มาวาดภาพและการสร้างแบบจำลอง

ในกลุ่มนี้จะมีบทเรียนการวาดภาพหนึ่งบทเรียน บทเรียนการสร้างแบบจำลองหนึ่งบทเรียน และบทเรียนการออกแบบหนึ่งบทเรียนต่อสัปดาห์ บางครั้งลำดับของคลาสการวาดภาพและการแกะสลักอาจหยุดชะงัก และมีคลาสการวาดภาพสองคลาสในหนึ่งสัปดาห์ และคลาสแกะสลักอีกสองคลาสในครั้งต่อไป ขั้นตอนนี้จำเป็นเพื่อรวมทักษะที่เด็กได้รับไว้ในกิจกรรมใดกิจกรรมหนึ่งเพราะว่า การพักหนึ่งสัปดาห์นั้นนานเกินไปสำหรับเด็ก ๆ และพวกเขาจะลืมสิ่งที่เรียนรู้ในบทเรียนที่แล้ว

เด็กๆ วาด ปั้น หรือก่อสร้างประมาณ 8-10 นาที บ้างก็เสร็จเร็ว บ้างก็ช้ากว่าเล็กน้อย เนื่องจากเด็กเล็กยังไม่มีทักษะทางวิชาการ ช่วงต้นปี ครูอาจอนุญาตให้เด็กออกจากโต๊ะได้หากรู้สึกเหนื่อยและไม่อยากเรียนอีกต่อไป

ระยะเวลาเรียนในกลุ่มนี้คือ 10-15 นาที เมื่อจัดชั้นเรียน เด็ก ๆ จะนั่งขึ้นอยู่กับงาน สองคนที่โต๊ะหรือสี่คน (เมื่อทำงานกลุ่ม)

สำหรับเด็กในกลุ่มกลาง โปรแกรมการศึกษาและการฝึกอบรมจะจัดให้มีบทเรียนการวาดภาพหนึ่งบทเรียน บทเรียนการสร้างแบบจำลองหนึ่งบทเรียนต่อสัปดาห์ และบทเรียนปะติดปะต่อและการออกแบบหนึ่งบทเรียนสลับกันทุก ๆ สัปดาห์

ในกลุ่มกลางระยะเวลาเรียนเพิ่มขึ้นเป็น 15-20 นาที นี่เป็นเพราะความซับซ้อนของงานที่มอบหมายให้กับเด็ก ตรงกันข้ามกับกลุ่มที่อายุน้อยกว่า

ใน กลุ่มอาวุโสต่อสัปดาห์มีชั้นเรียนการวาดภาพ 2 ชั้นเรียน และชั้นเรียนการสร้างแบบจำลอง การปะติด และการออกแบบ 1 ชั้นเรียน ระยะเวลาเรียนในกลุ่มนี้คือ 20-25 นาที เมื่อวางแผนชั้นเรียนทัศนศิลป์ตลอดทั้งปี ครูจะต้องคำนึงถึงระดับทักษะและความสามารถของเด็ก และเพิ่มหรือลดจำนวนชั้นเรียนของแต่ละประเภทตามความจำเป็น

ในชั้นเรียนทัศนศิลป์ในกลุ่มโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา ครูจะปรับปรุงและพัฒนาความสามารถของเด็กในการรับรู้เชิงวิเคราะห์ การใช้ความรู้ที่ได้รับมาก่อนหน้านี้อย่างมีสติและเป็นอิสระ ความสามารถในการวางแผนงานและทำให้มันสำเร็จ ทั้งนี้ระยะเวลาเรียนคือ 25-30 นาที

ใน กลุ่มเตรียมการเด็กควรนั่งที่โต๊ะที่ออกแบบมาสำหรับสองคนซึ่งจะช่วยให้ดูภาพได้มากขึ้น ครูมองเห็นและสังเกตการทำงานของเด็กทุกคน นอกจากนี้ วิธีการจัดที่นั่งให้เด็กด้วยวิธีนี้ไม่สนับสนุนการใช้วิธี "คัดลอก" และ "โกง" จากเด็กที่นั่งข้างๆ

2. โครงสร้างของชนชั้นดี

ชั้นเรียนวิจิตรศิลป์ต้องเป็นไปตามข้อกำหนดการสอน และโครงสร้างของชั้นเรียนต้องมีความชัดเจน

ส่วนเกริ่นนำของบทเรียนได้รับการออกแบบเพื่อให้ครูสนใจ สร้างบรรยากาศให้กับเด็กๆ และกระตุ้นความสนใจของพวกเขา เมื่อกำหนดเป้าหมายของบทเรียนแล้ว ครูก็เตรียมเด็ก ๆ สำหรับบทเรียน กระตุ้นให้จินตนาการและจินตนาการของพวกเขาทำงานภายในกรอบของเป้าหมายนี้

หากเด็กวาดภาพวัตถุระหว่างเรียนทัศนศิลป์ จำเป็นต้องแสดงให้ชัดเจน ตรวจสอบ และตรวจสอบ เด็กจะต้องเข้าใจและจดจำลักษณะสำคัญของวัตถุ ได้แก่ สี รูปร่าง ขนาด นอกจากนี้ครูพร้อมกับเด็ก ๆ ยังออกเสียงคำอธิบายของวัตถุและลักษณะของวัตถุตามลำดับที่เด็ก ๆ จะวาด

ในส่วนเกริ่นนำของบทเรียน ครูจะต้องอธิบายและแสดงวิธีการนำเสนอและออกเสียงการกระทำของตน หลังจากอธิบายแล้วจำเป็นต้องรวบรวมความรู้ที่ได้รับ เด็กจะต้องทำซ้ำตามคำสั่งของครูหรือตนเองในการทำให้ขั้นตอนการทำงานเสร็จสิ้นตามลำดับ

ในส่วนหลักของบทเรียน เด็ก ๆ จะเริ่มทำงานอย่างอิสระ แต่ความเป็นอิสระไม่ได้หมายความว่าไม่ได้รับการดูแล ครูสังเกตการทำงานของเด็กๆ ควบคุมลำดับการประหารชีวิต ช่วยเหลือผู้ที่ลืม พลาดบางสิ่งบางอย่าง หรือไม่ประสบความสำเร็จ หากเด็กเบื่อการทำงานเนื่องจากสถานการณ์บางอย่าง (กระสับกระส่ายโดยธรรมชาติ ทำไม่ได้ ไม่เข้าใจหัวข้อหรือการบ้าน จัดการให้เร็วกว่าคนอื่น) ครูมีหน้าที่ต้องสนใจเด็ก ( อธิบายอีกครั้งในรายละเอียดมากขึ้น ช่วยในสิ่งที่ไม่ได้ผล ให้งานเพิ่มเติม) ให้เขาทำงานร่วมกัน ในกรณีนี้จำเป็นต้องติดตามเวลาและเตือนเด็ก ๆ 2-3 นาทีก่อนจบบทเรียนเพื่อให้สามารถทำงานเสร็จตรงเวลา

ในส่วนที่สามของบทเรียน ซึ่งเป็นส่วนสุดท้ายจะมีการสรุปผลลัพธ์และวิเคราะห์งาน เด็ก ๆ เล่าว่าพวกเขาทำอะไร อย่างไร ตามลำดับอะไร อะไรได้ผล อะไรไม่ได้ผล และเพราะเหตุใด ครูวิเคราะห์งานชื่นชมเด็กๆ ที่ทำถูกต้อง แต่ขณะเดียวกันในงานที่ทำอะไรไม่ได้ผล ครูต้องหาสิ่งที่ทำได้ดีแล้วจดบันทึกไว้ คุณไม่สามารถวิพากษ์วิจารณ์งานของเด็กได้ เพราะเด็กอาจรู้สึกขุ่นเคือง ถูกเก็บตัว และเพิกเฉยต่อครู (ผู้กระทำความผิด) และกิจกรรมต่างๆ ในภายหลัง

เมื่อวิเคราะห์งานวิธีวิเคราะห์ตนเองก็มีประสิทธิภาพเช่น เด็กพูดถึงงานของเขาเองทำไมเขาถึงทำแบบนั้นไม่ใช่อย่างอื่นอะไรได้ผลและไม่ได้ผลสำหรับเขา ระหว่างที่เล่านิทาน เด็กจะเอาชนะความเขินอาย ความเขินอาย พัฒนาคำพูด การคิด จินตนาการ แต่วิธีนี้ใช้ได้ตั้งแต่ กลุ่มกลาง.

3. การเตรียมวัสดุและอุปกรณ์สำหรับชั้นเรียนและงานก่อนหน้ากับเด็ก

เงื่อนไขสำคัญในการสอนทัศนศิลป์แก่เด็กคือการจัดชั้นเรียน อุปกรณ์ที่จำเป็น,วัสดุ,คู่มือ.

ควรชี้แจงว่าต้องใช้วัสดุใดบ้างและเตรียมทุกอย่างไว้ล่วงหน้า สำหรับชั้นเรียนส่วนใหญ่ สื่อการสอนจะต้องเตรียมสำรอง: สองหรือสามแผ่นต่อเด็กหนึ่งคน เพื่อส่งเสริมการสร้างทางเลือก ความเป็นไปได้ในการทำซ้ำและเสริมทักษะ และการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์

ในระหว่างชั้นเรียนการวาดภาพ การแกะสลัก และการติดปะติด ครูจะต้องมีพอยน์เตอร์และโต๊ะขาตั้งสำหรับการออกแบบใดๆ กระดาษติดไว้กับขาตั้งเพื่อแสดงเทคนิคการทำงาน ตัวอย่าง ภาพวาด ภาพประกอบ บนโต๊ะมีการติดตั้งแบบจำลองสำหรับการสร้างแบบจำลอง - ประติมากรรม, ของเล่น, ตัวอย่างดินเหนียวที่อาจารย์ทำ ฯลฯ

เมื่อวาดภาพ คุณต้องมีภาชนะสำหรับสี เช่น เครื่องปั่นเกลือขนาดเล็ก หากสีไม่ได้อยู่ในภาชนะแต่ละอัน เช่น สี gouache หรือในชั้นเรียนในกลุ่มอายุน้อยกว่า ควรให้น้ำสำหรับล้างแปรงแก่เด็กในถ้วยพิเศษพร้อมที่ใส่แปรง เด็กแต่ละคนต้องใช้กระดาษเช็ดปากเพื่อทำให้แปรงแห้งจากสีหรือน้ำส่วนเกิน

ในระหว่างการเรียนการวาดภาพในทุกกลุ่มจะใช้แปรงขนนุ่มกลมหมายเลข 9,10,11,12 จำเป็นต้องใช้กราไฟท์และดินสอสีอย่างง่าย สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนที่อายุน้อยกว่า คุณควรมีชุดสี 6 สี สำหรับเด็กโต - 12 สี

ในการทำงานกับกาวในคลาสงานปะติดปะติด คุณต้องมีถาดสำหรับเอกสารประกอบคำบรรยาย แปรง รวมถึงกระดาษก่อสร้างสีและสีขาว ในกลุ่มกลาง เด็ก ๆ จะได้รับกรรไกรที่มีปลายทื่อ

ดินน้ำมันและในบางกรณีก็ใช้ดินเหนียวในการสร้างแบบจำลอง ในระหว่างชั้นเรียนการสร้างแบบจำลอง เด็กแต่ละคนจะต้องมีกระดานขนาด 20x25 ซม. เด็กโตต้องมีกองเพื่อแปรรูปผลิตภัณฑ์ และต้องใช้น้ำเพื่อทำให้พื้นผิวของรูปปั้นเรียบขึ้น

หากต้องการทำงานออกแบบเป็นกลุ่มคุณต้องมีชุดโต๊ะและขนาดใหญ่ วัสดุก่อสร้าง, ชุดเฉพาะเรื่อง, ชุดก่อสร้างด้วยไม้และโลหะ, กระดาษและกระดาษแข็งเนื้อนุ่ม, แผ่นไม้, บล็อก, วัสดุธรรมชาติ

ในกลุ่มอายุน้อยกว่าควรมอบวัสดุก่อสร้างให้กับเด็กแต่ละคน ในกลุ่มระดับกลาง ระดับอาวุโส และระดับเตรียมการ เด็ก ๆ จะได้รับโอกาสในการเลือกชิ้นส่วนที่จำเป็นด้วยตนเองซึ่งอยู่ในแต่ละโต๊ะ

เป็นสิ่งสำคัญมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกลุ่มอายุน้อย ที่จะต้องมีของเล่นขนาดเล็กที่หลากหลายสำหรับชั้นเรียนการออกแบบ เช่น ฟิกเกอร์คน สัตว์ สัตว์เลี้ยง นก รถยนต์

เมื่อทบทวนชั้นเรียนในแต่ละเดือน จำเป็นต้องพิจารณาว่าเกี่ยวข้องกับโปรแกรมการศึกษาทั้งหมดอย่างไร มีความจำเป็นต้องคำนึงถึงสิ่งที่เด็ก ๆ รู้จักวรรณกรรม งานที่พวกเขาเรียนรู้ แสดงในชั้นเรียนดนตรี ฯลฯ

ในการเตรียมเด็กให้เข้าเรียนวิชาทัศนศิลป์ จำเป็นต้องยกตัวอย่างที่ชัดเจนเพื่อนำเสนอผลงานต่อไป ในการทำเช่นนี้คุณสามารถไปเดินเล่นมองดูโลกรอบตัวคุณธรรมชาติ ในระหว่างกระบวนการสังเกต ครูจะถามเด็กๆ เกี่ยวกับวัตถุ ขนาด และสี เพื่อนำความรู้ไปใช้ในห้องเรียนอย่างถูกต้อง

เพิ่มความสนใจของเด็กในเนื้อหาของภาพวาด เพลง หรือปริศนา ซึ่งครูสามารถใช้ได้ทั้งในชั้นเรียนทัศนศิลป์และในชั้นเรียนอื่น ๆ และก่อนที่จะเรียนวิชาทัศนศิลป์ จะต้องทำซ้ำและชี้แจงรูปแบบของการรับรู้และความคิดที่เด็กมี

4. วิธีการและเทคนิคการสอนเด็กในกิจกรรมการมองเห็น

ในชั้นเรียนทัศนศิลป์ ครูใช้วิธีการต่างๆ: เขาแสดงเทคนิคการวาดภาพ ตรวจสอบวัตถุและของเล่นร่วมกับเด็กๆ และเชิญชวนให้พวกเขาตรวจสอบรูปร่างของวัตถุด้วยมือ เพื่อให้เด็กๆ สนใจ ครูใช้เทคนิคการเล่นเกม การแสดงออกทางศิลปะ ดึงประสบการณ์ของตนเอง และเพิ่มความประทับใจ เพื่อจุดประสงค์นี้ มีการใช้เทคนิคทางวาจา: คำถาม ข้อเสนอแนะ คำแนะนำ ฯลฯ

เพื่อให้เด็กได้รับความประทับใจที่หลากหลาย ครูจึงพัฒนาความสนใจต่อสิ่งแวดล้อมและการสังเกต ในระหว่างการเดินเล่น คุณต้องดึงความสนใจของเด็ก ๆ มาที่ความงามของดอกไม้ ใบไม้ ต้นไม้ เชิญชวนเด็ก ๆ ไม่เพียงแต่มองดูเท่านั้น แต่ยังให้สัมผัสและดมกลิ่นด้วย ในกระบวนการสังเกตดังกล่าว ความคิดของเด็กเกี่ยวกับรูปร่างของวัตถุ โครงสร้าง และสีจะได้รับการชี้แจง คำวรรณกรรมช่วยให้เด็กสนใจ

ในกลุ่มจูเนียร์กลุ่มแรก ครูจะสอนทักษะทางเทคนิคพื้นฐานของทัศนศิลป์แก่เด็กๆ ชั้นเรียนควรดำเนินการในรูปแบบของเกมทั้งเชิงเปรียบเทียบและเชิงอารมณ์ โดยใช้สถานการณ์ในเกมที่หลากหลาย

ในกลุ่มน้องที่สอง สถานที่สำคัญในวิธีการสอนเด็กถูกครอบครองโดยวิธีการร่วมกันระหว่างผู้ใหญ่และเด็ก - การสร้างร่วมกัน เกือบทุกชั้นเรียนในกลุ่มนี้ดำเนินไปอย่างสนุกสนาน วิธีการสอนหลักคือ การตรวจหัวข้อเรื่องภาพก่อนชั้นเรียน การสาธิตวิธีดูภาพแบบเต็มและบางส่วน

การใช้วิธีการสอนเช่นการสาธิตการสื่อสารกับเด็กในระหว่างบทเรียนการวิเคราะห์ผลงานของเด็กครูจะค่อยๆพัฒนาความสามารถในการเลือกการผสมสีที่สวยงามในผลงานของเด็ก ๆ

ในชั้นเรียนที่มีเด็กกลุ่มกลางเมื่ออธิบายงานครูไม่ได้หันไปแสดงวิธีการพรรณนา แต่เพียงนำเด็ก ๆ ไปสู่การตระหนักว่าพวกเขาเหมือนกับที่เคยใช้เมื่อวาดวัตถุอื่น ๆ

วิธีการสอนหลักคือการสังเกตเบื้องต้นและการตรวจวัตถุแบบพิเศษพร้อมข้อสอบ ในกระบวนการตรวจสอบ ครูให้ความสำคัญกับแง่มุมที่แสดงออกของภาพ: รูปร่าง รายละเอียด โครงสร้าง สัดส่วน นอกจากการดูวัตถุแล้ว คุณยังสามารถใช้ภาพประกอบได้ด้วย

ในกลุ่มสูงอายุ ครูใช้เทคนิคต่างๆ เช่น การมองธรรมชาติร่วมกับเด็กๆ การมองวัตถุด้วยสายตา การสนทนา การอธิบายงาน และการสาธิตบางส่วน เมื่อตรวจสอบ คุณสามารถถามคำถามเกี่ยวกับวิธีการบรรยายและลำดับได้

บางครั้งคุณสามารถใช้ดนตรีซึ่งช่วยเพิ่มการรับรู้ภาพและกำหนดความรู้สึกของเด็กได้

วิธีการสอนหลักในกลุ่มเด็กก่อนวัยเรียนคือการพิจารณาวัตถุ เน้นองค์ประกอบ สี และตำแหน่ง สามารถใช้องค์ประกอบการติดตามด้วยมือได้

ในช่วงเริ่มต้นของบทเรียนขอแนะนำให้ทำแบบฝึกหัด (2-3 นาที) ในระหว่างที่เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะพรรณนาองค์ประกอบที่ซับซ้อน

เมื่อสอนเด็กก่อนวัยเรียนทุกกลุ่มอายุ เทคนิคการเล่นเกมถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวางเพื่อเพิ่มอารมณ์ทางอารมณ์ของเด็กในห้องเรียน

บรรณานุกรม

1. เลี้ยงลูกตามฤดูกาล สถาบันก่อนวัยเรียน/ เอ็ด. Govorkova A.F., Kuzina N.I. – ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2, แก้ไข และเพิ่มเติม – อ.: การศึกษา, 2524. – 208 น.
2. Komarova T. S. ชั้นเรียนทัศนศิลป์ในโรงเรียนอนุบาล: คู่มือสำหรับครู – ฉบับที่ 2, ฉบับที่. และเพิ่มเติม – อ.: การศึกษา, 2524. – 192 น.
3. คำแนะนำระเบียบวิธีสำหรับ "โปรแกรมการศึกษาและการฝึกอบรมในโรงเรียนอนุบาล" / คอมพ์ Ruskova L.V. – ม.: การศึกษา, 2529 – 400 น.
4. แนวปฏิบัติ “โครงการการศึกษาระดับอนุบาล”. เอ็ด Shustova A.I. – ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 3, ทรานส์ – อ.: การศึกษา, 2518 – 244 น.

ให้คำปรึกษาครู “รูปแบบองค์กรอิสระ

ประสบการณ์ทางศิลปะของเด็กก่อนวัยเรียน"

เปโตรวา อิรินา เวียเชสลาฟนา
ครู โรงเรียนอนุบาล MKDOU "Raduga" หมู่บ้าน Tazovsky, Yamalo-Nenets Autonomous Okrug ทุกวันนี้ ครูทุกคนใช้รูปแบบการโต้ตอบที่หลากหลายกับเด็กและผู้ปกครอง ทั้งในด้านการศึกษาและที่อื่น ๆ เหล่านี้คือการสนทนาและเรื่องราว ชั้นเรียนปริญญาโท โครงการการศึกษา เกมการสอนและแบบฝึกหัดที่มีเนื้อหาศิลปะ กิจกรรมศิลปะในชั้นเรียนที่จัดขึ้นเป็นพิเศษ (การสร้างแบบจำลอง การติดปะติด การวาดภาพ งานศิลปะ) และในกิจกรรมฟรี โดยคำนึงถึงความสนใจและความสามารถของแต่ละบุคคล เด็กแต่ละคน การทดลองทางศิลปะ รูปแบบเหล่านี้หลายรูปแบบเป็นที่รู้จักมานานแล้วในการฝึกหัดก่อนวัยเรียน การเลือกของครูจะนำไปสู่ผลลัพธ์ที่คาดหวังอย่างสม่ำเสมอ รูปแบบดังกล่าว ชั้นเรียนปริญญาโท โครงการ การสนทนาประวัติศาสตร์ศิลปะ ค่อนข้างใหม่ ดังนั้นจึงไม่เพียงต้องการการทดสอบเท่านั้น แต่ยังต้องมีความรู้ด้านทฤษฎีด้วย รูปแบบที่ยากที่สุดในการใช้: การทดลองทางศิลปะและกิจกรรมศิลปะอิสระ ในกระบวนการศึกษาศิลปะเด็กจะได้เรียนรู้ โลกและตัวคุณเองในโลกนี้ กิจกรรมทางศิลปะแนะนำให้เด็กรู้จักกับวัฒนธรรมของมนุษย์: ครอบครัว ภูมิภาค ระดับชาติ โลก กิจกรรมทางศิลปะและประสิทธิผลถือเป็นกิจกรรมสำหรับเด็กในปัจจุบันซึ่งเด็ก ๆ เชี่ยวชาญ "ภาษา" ทางศิลปะ เชี่ยวชาญเครื่องดนตรีทางศิลปะต่าง ๆ สร้างผลิตภัณฑ์ดั้งเดิมของเขาเอง ใหม่ สำคัญสำหรับเด็กเอง ตระหนักและยอมรับ "ฉัน" ของเขา และด้วยเหตุนี้จึงเป็นการแสดงออกถึงทัศนคติของเขาต่อโลกรอบตัวคุณและตัวคุณเอง ในกิจกรรมทางศิลปะที่จัดขึ้นอย่างเหมาะสม เด็กจะเปิดเผยความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับโลก รูปแบบต่อไปของการจัดประสบการณ์ทางศิลปะคือการทดลองทางศิลปะ การทดลองเป็นที่เข้าใจกันในปัจจุบันว่าเป็นกิจกรรมการค้นหาฟรีที่เด็กทำหน้าที่เป็นนักวิจัย ทำการค้นพบอย่างอิสระ การแก้ปัญหาและปัญหา - ความรู้ความเข้าใจ ศิลปะ คุณธรรม สังคม ฯลฯ (N.N.
พอดยาคอฟ) การทดลองเกี่ยวข้องกับการที่เด็กได้รับประสบการณ์ผ่านการลองผิดลองถูก บทบาทของครูคือการสร้างสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่และวิชาที่กำลังพัฒนา เป็นผลให้เด็กพัฒนาความสามารถในการยอมรับและวิเคราะห์งานทางปัญญาหรือศิลปะและค้นพบความหมาย ในกิจกรรมทางศิลปะประเภทต่างๆ เด็ก ๆ จะทดลองวัสดุต่างๆ ทั้งจริงและทางจิตใจ (ของใช้ในครัวเรือน ธรรมชาติ ศิลปะ) คุณสมบัติและวิธีการมีอิทธิพลต่อพวกเขา วิธีการเหล่านี้และประสบการณ์ทางศิลปะที่ได้รับจากความช่วยเหลือช่วยสร้างวัฒนธรรมพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์ในเด็ก ประสบการณ์ในพื้นที่นี้แสดงให้เห็นว่าจำเป็นต้องสร้างเงื่อนไขเพื่อให้เด็ก ๆ ได้ทดลองใช้วัสดุทางศิลปะและคุณสมบัติเครื่องมือ (เครื่องมือ) และการแสดงออกทางศิลปะอย่างอิสระ เด็กในวัยก่อนวัยเรียนตอนต้นและประถมศึกษาภายใต้เงื่อนไขของการทดลอง (การจัดการ) เชี่ยวชาญวัสดุศิลปะและสร้าง "การค้นพบ" ครั้งแรกอย่างอิสระ: กระดาษมีน้ำหนักเบาแบน ฯลฯ ; ดินเหนียว (ดินน้ำมัน, แป้ง) ไม่เหมือนกระดาษ แต่เป็นเหมือน "ก้อน" (ใหญ่โต) แต่ก็สามารถเปลี่ยนได้เช่นกัน ดังนั้น เด็ก ๆ ไม่เพียงแต่สำรวจวัสดุทางศิลปะในความหลากหลายของคุณสมบัติ แต่ยังรวมถึงวิธีที่พวกเขามีอิทธิพลต่อวัสดุอีกด้วย เด็กวัยก่อนวัยเรียนระดับสูงในกิจกรรมการทดลองทางศิลปะทำให้ "การค้นพบ" ในระดับที่แตกต่างกันซึ่งเกี่ยวข้องกับการค้นหาวิธีการแก้ปัญหาการเรียบเรียงการแสดงออกของอารมณ์และลักษณะของตัวละครการเปลี่ยนแปลงรูปแบบแบนเป็นสามมิติ ร่างกายและในทางกลับกัน - สามมิติเป็นแบน ฯลฯ เส้นทางหลัก การพัฒนาทางศิลปะเด็ก - ความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระ การแสดงกิจกรรมศิลปะอิสระเป็นตัวบ่งชี้พัฒนาการเชิงสร้างสรรค์ของเด็กในระดับสูง เนื่องจากกิจกรรมอิสระมักเกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของเด็ก ตอบสนองความสนใจและดำเนินการโดยไม่ได้รับคำแนะนำโดยตรงจากผู้ใหญ่ การมีกิจกรรมทางศิลปะที่เป็นอิสระยังบ่งบอกถึงอิทธิพลของกระบวนการศึกษาที่มีการจัดการอย่างดีต่อการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก
ลักษณะเฉพาะของกิจกรรมอิสระของเด็กก่อนวัยเรียนคือเด็ก ๆ ตามความคิดริเริ่มของตนเองและตามความสนใจของพวกเขาจะเชี่ยวชาญในประเภทศิลปะที่มีอยู่สำหรับพวกเขา เรากำหนดกิจกรรมการวิจัยอิสระในหมู่นักศึกษาในกลุ่มของเรา เพื่อจุดประสงค์นี้ จึงมีการสร้างเงื่อนไขสำหรับการทดลองทางศิลปะ วันนี้สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าการทดลองทางศิลปะและกิจกรรมอิสระเป็นกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กประเภทพิเศษและในขณะเดียวกันก็เป็นรูปแบบอิสระในการเพิ่มคุณค่าและจัดระเบียบประสบการณ์สุนทรียภาพของเด็ก ๆ

ในวรรณคดีระเบียบวิธีมีชื่อต่างๆ มากมายสำหรับชั้นเรียนในทัศนศิลป์: เชิงวัตถุ, อิงโครงเรื่อง, ตกแต่ง (การวาดภาพ, การสร้างแบบจำลอง, การปะติด) ในเวลาเดียวกัน พวกเขามักจะเพิ่ม: “และโดยการออกแบบ” แม้ว่าบทเรียน “ตามการออกแบบ” จะสามารถอยู่ในหัวข้อใดก็ได้ จำเป็นต้องแยกแยะระหว่างประเภทและประเภทของชั้นเรียนในทัศนศิลป์ ประเภทของกิจกรรมจะแตกต่างกันไปตามลักษณะของงานที่เป็นผู้นำหรืองานที่โดดเด่นหรือแม่นยำยิ่งขึ้นโดยธรรมชาติของกิจกรรมการเรียนรู้ของเด็กซึ่งกำหนดไว้ในงาน:

• - ชั้นเรียนเพื่อถ่ายทอดความรู้ใหม่ ๆ ให้กับเด็ก ๆ และทำให้พวกเขาคุ้นเคยกับวิธีการวาดภาพแบบใหม่
• - ชั้นเรียนเพื่อฝึกเด็ก ๆ ในการประยุกต์ใช้ความรู้และวิธีการปฏิบัติที่มุ่งเป้าไปที่วิธีการสืบพันธุ์ ความรู้ และการพัฒนาความรู้และทักษะทั่วไป ยืดหยุ่น และแปรผัน
• - ชั้นเรียนสร้างสรรค์ที่เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในกิจกรรมการค้นหา เป็นอิสระและเป็นอิสระในการพัฒนาและดำเนินการตามแผน แน่นอนว่ากระบวนการสร้างสรรค์ยังรวมถึงกิจกรรมการสืบพันธุ์ด้วย แต่อยู่ภายใต้ความคิดสร้างสรรค์และเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างของกระบวนการสร้างสรรค์ การระบุชั้นเรียนประเภทต่างๆ เกี่ยวข้องกับการแก้ปัญหาการฝึกอบรมที่เน้นการพัฒนาความเป็นอิสระและความคิดสร้างสรรค์ในระดับหนึ่ง การศึกษาที่เกี่ยวข้องกับการถ่ายทอดความรู้และทักษะ "สำเร็จรูป" โดยตรงให้กับเด็กก่อนวัยเรียนมีชัยเหนือในชั้นเรียนประเภทแรก วิธีการสอนเชิงปฏิบัติทั่วไปมีความสัมพันธ์โดยตรงกับชั้นเรียนประเภทนี้: การรับข้อมูล - กับชั้นเรียนเกี่ยวกับการสื่อสารความรู้ใหม่, การสืบพันธุ์ - กับชั้นเรียนการออกกำลังกายในการประยุกต์ใช้ความรู้และทักษะ, การค้นหาบางส่วน (ฮิวริสติก) และการวิจัย - ด้วยความคิดสร้างสรรค์ วิธีการเหล่านี้ ซึ่งจัดกระบวนการเรียนรู้ทั้งหมดในห้องเรียน ผสมผสานวิธีการและเทคนิคเฉพาะเจาะจงมากขึ้น (การสอบ การสนทนา ฯลฯ) เข้าด้วยกัน เพื่อกำหนดลักษณะของกิจกรรมการเรียนรู้ของเด็กในแต่ละวิธี

ดังนั้นในบทเรียนแต่ละประเภท เป้าหมาย วัตถุประสงค์ และวิธีการสอนทัศนศิลป์จึงถูกนำมาใช้อย่างเป็นระบบและเชื่อมโยงถึงกัน ในกระบวนการสอน กิจกรรมทุกประเภทจะเกิดขึ้น ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเกี่ยวข้องกับการสำแดงและการพัฒนาความเป็นปัจเจกบุคคล เงื่อนไขประการหนึ่งสำหรับการดำเนินการตามแนวทางนี้คือครูคำนึงถึงประสบการณ์ส่วนบุคคลของเด็กด้วย น่าเสียดายที่ประสบการณ์ส่วนบุคคลนั้นไม่ได้ระบุได้ง่ายเสมอไป นั่นคือเหตุผลที่ในระบบการทำงาน อาชีพประเภทที่สาม (สร้างสรรค์) ไม่เพียงแต่สามารถสรุปได้ แต่ยังนำหน้าอาชีพอื่นทั้งหมดด้วย ในกรณีนี้ ครูมีโอกาสที่จะระบุระดับความคิดของเด็กในปัจจุบันเกี่ยวกับหัวข้อและวิธีการบรรยาย บางครั้งครูได้ข้อมูลดังกล่าวมาในกระบวนการสังเกตกิจกรรมการมองเห็นที่เป็นอิสระของเด็กก่อนวัยเรียน จากข้อมูลดังกล่าว ครูสามารถสร้างความแตกต่างได้ งานของแต่ละบุคคลกับเด็กๆ โดยตั้งใจรวมพวกเขาเป็นกลุ่มย่อย ชั้นเรียนทัศนศิลป์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนสามารถแยกแยะได้ไม่เฉพาะตามประเภท แต่ยังตามประเภทด้วย กิจกรรมเดียวกันสามารถจำแนกได้เป็นประเภทต่าง ๆ ขึ้นอยู่กับเกณฑ์การคัดเลือก ดังนั้น ตามเนื้อหาของภาพ พวกเขาจึงแยกแยะระหว่างวัตถุ โครงเรื่อง และการตกแต่ง (การวาดภาพ การสร้างแบบจำลอง การปะติด) ตามวิธีการ (วิธีการ) ของภาพ การวาดภาพ (การแกะสลัก การปะติด) มีความโดดเด่นด้วยการเป็นตัวแทน จากความทรงจำ จากชีวิต ตามลักษณะของการเลือกหัวข้อ: ในหัวข้อที่ครูเสนอและในหัวข้อฟรีที่เด็กเลือก (บทเรียนที่เรียกว่า "ตามการออกแบบ")

ตามแหล่งที่มาของความคิด : เรียนต่อ ธีมวรรณกรรม(นิทาน นิทาน บทกวี); บน ธีมดนตรี; ในหัวข้อความเป็นจริงโดยรอบ

ให้เราดูรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับคุณลักษณะของพวกเขา ดังนั้น คลาสจึงถูกจำแนกตามวิธีการ วิธีการเป็นตัวแทน โดยการนำเสนอ ความจำ และจากธรรมชาติ กิจกรรมการแสดงภาพ (ไม่เช่นนั้นอาจเรียกว่าจินตนาการ) สร้างขึ้นจากกิจกรรมการผสมผสานของจินตนาการเป็นหลัก ในระหว่างนั้นประสบการณ์และความประทับใจจะถูกประมวลผลและสร้างภาพที่ค่อนข้างใหม่ ภาพจากความทรงจำถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการเป็นตัวแทนของวัตถุเฉพาะที่เด็ก ๆ รับรู้ จดจำ และพยายามพรรณนาให้แม่นยำที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ภาพจากธรรมชาติคือการสร้างภาพบนพื้นฐานและในกระบวนการรับรู้โดยตรงชั่วขณะของวัตถุหรือปรากฏการณ์ กิจกรรมประเภทนี้ทั้งหมด (และการเตรียมพร้อมสำหรับกิจกรรมเหล่านั้น) จัดขึ้นบนพื้นฐานของการรับรู้โดยตรง (ภาพ การได้ยิน , มอเตอร์สัมผัส) พวกเขายังเกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมของกระบวนการความจำดังนั้นการแบ่งออกเป็นประเภทจึงมีเงื่อนไขและดำเนินการตามกระบวนการทางจิตชั้นนำ มีชั้นเรียนในหัวข้อที่ครูเสนอและในหัวข้อที่เด็ก ๆ เลือกอย่างอิสระ ชั้นเรียนที่เรียกว่าตามการออกแบบหรือในหัวข้อฟรี ครูกำหนดหัวข้อกว้างๆ โดยแต่ละหัวข้ออาจแตกต่างกัน (“ฉันจะเป็นใคร” “ฉันอยากจะขี่อะไร” “วันที่สนุกสนาน” ฯลฯ) เมื่อทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียนข้อ จำกัด ดังกล่าวมีประโยชน์เนื่องจากกิจกรรมที่มีอิสระทั้งหมดจะเน้นไปที่การไม่สร้างความเสียหาย แต่เพื่อประโยชน์ของความคิดสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงนั้นมีจุดมุ่งหมายเสมอ

ในวิธีการสอนทัศนศิลป์เด็ก ๆ คำว่า "การวาดภาพจากความทรงจำ" หมายถึงกระบวนการสร้างวัตถุในตำแหน่งเชิงพื้นที่บนกระดาษซึ่งวัตถุนี้อยู่ในช่วงเวลาแห่งการรับรู้ ความหมายของพวกเขาอยู่ที่การพัฒนาการรับรู้การสังเกตความทรงจำทางภาพ สอนให้เด็กสังเกตและจดจำสิ่งที่พวกเขาเห็นแล้วทำซ้ำ รูปภาพ (ภาพวาด) จากชีวิต ความสามารถสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนในการพรรณนาวัตถุหรือปรากฏการณ์ในกระบวนการรับรู้โดยตรงจากมุมมองที่แน่นอนเพื่อถ่ายทอดอย่างถูกต้องและแสดงออกมากที่สุด เป็นเวลานาน แข่งขันในการสอนก่อนวัยเรียน N.P. Sakulina เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่หันมาใช้การวาดภาพประเภทนี้ การศึกษาเชิงลึกที่สุดในหัวข้อนี้ดำเนินการโดย R.G. Kazakova การศึกษาของ R.G. Kazakova แสดงให้เห็นว่าเด็กก่อนวัยเรียนสามารถบรรยายถึงวัตถุจากชีวิตโดยไม่ต้องถ่ายทอดปริมาณและมุมมอง เด็กก่อนวัยเรียนแสดงแบบฟอร์มที่มีโครงร่างเชิงเส้น โครงสร้าง ขนาดสัมพัทธ์ของชิ้นส่วนในวัตถุ สี ตำแหน่งในอวกาศ วัตถุประสงค์การเรียนรู้ในบทเรียนประเภทนี้: สอนเด็ก ๆ ให้มองดูธรรมชาติดูลักษณะที่แสดงออกสังเกตความคิดริเริ่มและถ่ายทอด แม่นยำที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในการวาดภาพ (การแกะสลัก) สอนให้เด็กเปรียบเทียบภาพที่ได้กับธรรมชาติในระหว่างกระบวนการสร้างภาพ ขั้นตอนสุดท้ายนี้เป็นเรื่องยากสำหรับเด็กโดยเฉพาะ ความหมายโดยทั่วไปของกิจกรรมดังกล่าวคือการพัฒนาการรับรู้ของเด็ก สอนความสามารถในการมองเห็นธรรมชาติ กิจกรรมต่างๆ เหล่านี้สามารถวาดภาพหุ่นนิ่งได้ ขอแนะนำให้รวมการวาดภาพหุ่นนิ่งและทิวทัศน์จากชีวิตเข้ากับการรับรู้งานศิลปะวิจิตรศิลป์ของเด็กก่อนวัยเรียนในประเภทเหล่านี้ เรื่องราวเกี่ยวกับศิลปินและการรับรู้เกี่ยวกับภาพวาดศิลปะทำให้เกิดความรู้สึกสุนทรีย์ที่เหมาะสมในตัวเด็ก ก่อให้เกิดแรงจูงใจในกิจกรรมทางศิลปะของตนเอง และทำให้มันมีความหมายมากขึ้น การสร้างแบบจำลองจากชีวิตไม่ได้แตกต่างจากการวาดภาพโดยพื้นฐาน ประเภทกิจกรรม ระบุตามแหล่งที่มาของแนวคิด หัวข้อ ซึ่งรวมถึงชั้นเรียนในหัวข้อการรับรู้ความเป็นจริงโดยรอบโดยตรง ในหัวข้อวรรณกรรม (บทกวี นิทาน เรื่องสั้น ประเภทนิทานพื้นบ้านขนาดเล็ก ปริศนา เพลงกล่อมเด็ก) เกี่ยวกับผลงานดนตรี ตามแหล่งที่มาของหัวข้อ วิธีการสำหรับคลาสดังกล่าวถูกสร้างขึ้น โดยเฉพาะการเลือกวิธีการชั้นนำ ก่อนอื่นเลย การวาดภาพธีมจากโลกรอบตัวเด็กต้องอาศัยการรับรู้โดยตรงต่อวัตถุและปรากฏการณ์ กิจกรรมภาพในห้องเรียนจากงานวรรณกรรมที่มีคุณสมบัติทุกประเภทที่แตกต่างกันเกี่ยวข้องกับการสร้างภาพจากภาพวาจา นั่นคือโลกโดยรอบและทัศนคติต่อโลกได้รวมอยู่ในภาพวรรณกรรมโดยใช้วิธีการเฉพาะแล้ว การสร้างภาพต้องใช้ความเข้าใจและการวิเคราะห์วิธีการเฉพาะเหล่านี้เป็นพิเศษ ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญที่เด็กจะต้องเห็นภาพเบื้องหลังคำนั้นแล้วจึงรวบรวมมันเป็นภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างเพื่อถ่ายทอดทัศนคติของเขา สิ่งเดียวกันนี้จำเป็นเมื่อสร้างภาพโดยอิงจากท่อนเพลง วิธีการสำหรับชั้นเรียนดังกล่าวเป็นสองขั้นตอน: ขั้นแรกจำเป็นต้องให้เด็ก ๆ ได้รับการรับรู้สุนทรีย์ทางสุนทรีย์ของภาพวรรณกรรม (ดนตรี) อย่างเต็มเปี่ยมโดยอิงจากความประทับใจโดยตรงของปรากฏการณ์ที่คล้ายคลึงกันในชีวิตจากนั้นจึงทำงานเกี่ยวกับการก่อตัวของ การแสดงภาพตามการรับรู้และการวิเคราะห์ภาพนั้นเอง ภาพศิลปะ. ในการสนทนาก่อนการแสดงส่วนหนึ่งของกิจกรรม ขอแนะนำให้ฟังแผนองค์รวมโดยประมาณของหนึ่งในนั้น: การกำหนดเนื้อหา (สิ่งที่เขาจะวาด) ลักษณะภายนอกของภาพ (ลักษณะของตัวละครจะเป็นอย่างไร ) ตำแหน่งที่จะวางรูปภาพนี้หรือรูปภาพนั้นซึ่งจะสะดวกกว่าในการเริ่มวาดซึ่งลำดับที่จะถูกรวบรวมในวัสดุใด การวาดภาพ (แกะสลัก) จากบทกวีเป็นที่แพร่หลาย วิธีการสำหรับชั้นเรียนดังกล่าวได้รับการพัฒนาอย่างละเอียดและนำเสนอในงานของ L.V. Kompantseva

เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงสิ่งที่เรียกว่า ชั้นเรียนที่ครอบคลุมโดยที่กิจกรรมทางศิลปะประเภทต่างๆ ถูกรวมไว้ภายใต้เนื้อหาใจความเดียว: การวาดภาพ การสร้างแบบจำลอง การปะติดปะต่อ ดนตรี (ร้องเพลง เต้นรำ การฟัง) สุนทรพจน์ทางศิลปะ ไม่สามารถมีกิจกรรมดังกล่าวได้มากนัก แต่เป็นวันหยุด เป็นรายงานผลการปฏิบัติงานที่จัดขึ้นร่วมกับเด็ก ๆ เป็นสิ่งสำคัญมากที่เด็ก ๆ จะต้องพัฒนาความรู้สึกที่สวยงามและความสุขในสิ่งที่พวกเขาทำ สิ่งนี้เป็นไปได้หากการบูรณาการกิจกรรมศิลปะประเภทต่าง ๆ ไม่เพียงสร้างขึ้นบนพื้นฐานของเนื้อหาใจความเดียวเท่านั้น แต่ยังคำนึงถึงธรรมชาติของความรู้สึกที่กิจกรรมประเภทนี้มีจุดประสงค์เพื่อปลุกเร้าด้วย การใช้งานศิลปะที่กระตุ้นความรู้สึกเหล่านี้อาจเป็นประโยชน์ การรับรู้งานศิลปะและการสร้างสรรค์ภาพของตนเองถือเป็นกิจกรรมประเภทที่แตกต่างกันโดยมีงานที่ค่อนข้างซับซ้อน เมื่อรวมเข้าด้วยกันในบทเรียนเดียว บางสิ่งควรมีความโดดเด่น สิ่งสำคัญสำหรับการเรียนรู้ อีกอย่างควรมีอิสระมากกว่า และใกล้ชิดกับกิจกรรมทางศิลปะที่เป็นอิสระมากขึ้น การรับรู้รวมกับการฟังเพลงและการอ่านบทกวี วิจิตรศิลป์ครอบงำที่นี่ ความเข้มข้นทางอารมณ์ของบทเรียนควรจะสูง เด็กๆ จำเป็นต้องมีความประทับใจในการมีปฏิสัมพันธ์กับงานศิลปะอย่างชัดเจน จากนั้นคุณสามารถเชิญชวนให้พวกเขาวาดภาพทิวทัศน์ฤดูหนาวตามอารมณ์ในแบบที่พวกเขาต้องการประทับใจในการรับรู้ทางศิลปะ การวาดภาพดังกล่าวไม่ได้ทำให้เด็ก ๆ เบื่อ แต่จะดำเนินการในช่วงเวลาที่เหลือเด็ก ๆ ดูเหมือนจะ "โยน" ความรู้สึกของพวกเขาออกไป ในขณะเดียวกันภาพวาดเหล่านี้ให้ข้อมูลแก่ครูเกี่ยวกับระดับทักษะและความรู้สึกที่เกิดจากหัวข้อนี้

กิจกรรมการมองเห็น - การรักษาที่มีประสิทธิภาพการแก้ปัญหาด้านการศึกษาและการสอนมากมาย รูปแบบโดยรวมขององค์กรทำให้สามารถพัฒนาทักษะและความสามารถในการทำงานร่วมกัน สร้างการสื่อสาร พัฒนานิสัยในการช่วยเหลือซึ่งกันและกัน และสร้างพื้นฐานสำหรับการสำแดงและการก่อตัวของแรงจูงใจที่มีคุณค่าทางสังคม บ่อยครั้งที่เด็ก ๆ วาดภาพให้สมบูรณ์ทีละภาพ โดยแต่ละคนมีภาพวาด การสร้างแบบจำลอง และการติดปะติดปะติดปะต่อของตัวเอง แต่เด็กๆ จะได้รับความพึงพอใจเป็นพิเศษจากการสร้างสรรค์ภาพทั่วไป การจัดองค์ประกอบที่รวมภาพของเด็กทุกคนในกลุ่ม ภาพเขียนดังกล่าวเรียกว่าผลงานรวม พวกเขามีผลที่สำคัญมากขึ้นสำหรับเด็ก ๆ พวกเขาสร้างความชื่นชมอย่างแท้จริงดังเช่นในบทกวีของ V. Mayakovsky: “ สิ่งใดที่ทำไม่ได้เราจะทำด้วยกัน”

กิจกรรมด้านการมองเห็นของเด็ก เช่นเดียวกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็กประเภทอื่นๆ ควรเกี่ยวข้องกับการเล่นอย่างใกล้ชิด การใช้วิธีการและเทคนิคการเล่นเกมในชั้นเรียนดังกล่าวจะเพิ่มประสิทธิภาพของกิจกรรมทางศิลปะ จากประสบการณ์ที่แสดงให้เห็น อาจมีวิธีการเฉพาะมากมายในการรวมงานของเด็กก่อนวัยเรียนทั้งรูปแบบโดยรวมและส่วนบุคคลในกระบวนการกิจกรรมด้านภาพ การตกแต่ง หรือการออกแบบ พวกเขาเกิดมาจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันของครูและเด็กๆ ในกิจกรรมการมองเห็นโดยรวม เด็ก ๆ กระจายความรับผิดชอบอย่างอิสระ ฝึกการควบคุมโดยรวมและการควบคุมตนเอง พยายามอย่างเต็มที่ในการดำเนินการที่ประสานกัน พวกเขามีพลังงานเพิ่มเติม พวกเขาเอาชนะความยากลำบากและแก้ไขปัญหาสร้างสรรค์ที่ซับซ้อนได้ง่ายขึ้น ความคิดริเริ่มร่วมกันและการแข่งขันถือกำเนิดขึ้น

ในเวลาเดียวกันแม้จะมีความสำคัญในการใช้รูปแบบการทำงานแบบรวม แต่การใช้งานของพวกเขายังต้องปฏิบัติตามมาตรการการสอนอีกด้วย หากมีการจัดวาดภาพรวมบ่อยเกินไป จะสูญเสียองค์ประกอบของความแปลกใหม่และความน่าดึงดูดใจสำหรับเด็ก และกระบวนการของเด็กก่อนวัยเรียนในการเรียนรู้ความรู้และทักษะใหม่ ๆ ก็จะยากขึ้น

เมื่อจำแนกลักษณะของกิจกรรมการมองเห็น ฉันต้องการดึงความสนใจไปที่คุณค่าทางการศึกษา: ผลงานที่ทำร่วมกันสามารถนำมาใช้ในการตกแต่งกลุ่ม ใช้เป็นของตกแต่งสำหรับเกมละครที่สร้างจากงานศิลปะ และใช้เป็นของตกแต่งห้องโถงสำหรับวันหยุด พักผ่อน หรือความบันเทิง ในกรณีนี้ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะจะได้รับการปฐมนิเทศที่เป็นประโยชน์ต่อสังคมซึ่งมีผลกระทบเชิงบวกต่อลักษณะทางศีลธรรมของเด็ก ความพยายามต่างๆ ในการเชื่อมโยงเด็กเข้ากลุ่มที่เป็นไปได้นั้นเกิดจากความปรารถนาที่จะเอาชนะความแตกต่างระหว่างงานส่วนหน้าของครูกับทีมและการดำเนินการ แนวทางของแต่ละบุคคลถึงเด็กทุกคน

กิจกรรมการมองเห็นในโรงเรียนอนุบาลเป็นผลจากการสอนทักษะการมองเห็นบางอย่างแก่เด็ก ๆ

ในกระบวนการทำงานรวม ครูเป็นผู้ตัดสินใจ จำนวนมากงานการศึกษาคุณธรรม

การสร้างภาพควรจัดกลุ่มอายุต่างๆ กิจกรรมดังกล่าวสามารถแยกแยะได้หลายรูปแบบ อย่างแรกคือวิธีที่ง่ายที่สุดเมื่อเด็กสร้างภาพลักษณ์ของตัวเองจากนั้นทุกสิ่งที่เด็ก ๆ สร้างขึ้นจะรวมเข้าด้วยกันเป็นองค์ประกอบทั่วไป ตัวอย่างเช่นทุกคนตัดและติดวัตถุบางอย่างและจากภาพเหล่านี้จึงมีการสร้างภาพ: "นกบนกิ่งไม้", "ไก่กำลังเดินอยู่บนพื้นหญ้า", "ถนนในเมือง" ฯลฯ หรือเด็กทุกคนวาดต้นไม้ในฤดูใบไม้ร่วง ภาพวาดที่รวบรวมเข้าด้วยกันเป็นองค์ประกอบทั่วไป: "ป่าฤดูใบไม้ร่วง" ฯลฯ รูปภาพทั่วไปดังกล่าวสร้างความประทับใจให้กับเด็ก ๆ ดึงดูดเด็ก ๆ อย่างแท้จริงและทำให้พวกเขาอยากเรียน

ในการสร้างองค์ประกอบทั่วไป นักเรียนสามารถรวมกลุ่มย่อยได้หลายกลุ่ม โดยแต่ละกลุ่มจะเตรียมองค์ประกอบโดยรวมของตนเอง ตัวอย่างเช่น กลุ่มย่อยกลุ่มหนึ่งวาดลวดลายสำหรับตรงกลางพรม อีกกลุ่มหนึ่งพัฒนาการตกแต่งสนาม และกลุ่มย่อยที่สามเตรียมลวดลายบางส่วนสำหรับเส้นขอบและมุม เด็กในกลุ่มอายุต่างๆ สามารถมีส่วนร่วมในการสร้างองค์ประกอบดังกล่าวได้ และทุกคนจะพบสิ่งที่พวกเขาสามารถทำได้ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งใน ช่วงฤดูร้อน. ครูต้องสามารถเผยแพร่ผลงานการสร้างภาพระหว่างเด็กๆ เพื่อให้ทุกคนสนใจ เพื่อให้เด็กสามารถสร้างส่วนของตัวเองในการจัดองค์ประกอบภาพโดยรวม และเพื่อที่เขาจะได้สามารถแสดงออกได้อย่างดีที่สุดและสามารถบรรลุ ผลลัพธ์สูง

อาจมีการจำแนกรูปแบบการจัดงานรวมของเด็กอีกแบบหนึ่ง A.I. Savenkov ได้ทำการศึกษากับเด็กวัยก่อนวัยเรียนอาวุโสได้เสนอการจำแนกประเภทที่ช่วยให้เราสามารถจัดระบบและทำให้กระบวนการของกิจกรรมร่วมกันของเด็กมีความซับซ้อนอย่างต่อเนื่องจากข้อต่อส่วนบุคคลไปจนถึงข้อต่อที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นและในที่สุดก็มีปฏิสัมพันธ์ร่วมกัน . ปฏิสัมพันธ์ของเด็กสามารถดำเนินการเป็นคู่ ในกลุ่มเล็ก (3-5 คน) และกลุ่มใหญ่ ซึ่งจริงๆ แล้วรวมถึงเด็กทุกคนในกลุ่มด้วย นักเรียนสามารถสร้างภาพพร้อมกันหรือโดยการทำงานกับภาพโดยใช้หลักการสายพานลำเลียง

ขึ้นอยู่กับระดับการพัฒนาทักษะกิจกรรมร่วมในเด็ก ที่มีอายุต่างกันครูเลือกรูปแบบการจัดงานรวม:

• 1. บุคคลร่วม
• 2. ข้อต่อตามลำดับ
• 3. การทำงานร่วมกันและการโต้ตอบ

กิจกรรมการมองเห็นของงานอาจแตกต่างกันไม่เพียง แต่ในรูปแบบของการจัดระเบียบงานเท่านั้น แต่ยังอยู่ในประเภทที่สามารถกำหนดได้ตามเกณฑ์เฉพาะเรื่อง:

• · การผลิตแผงและแบบจำลองทางศิลปะ
• · การทำโปสเตอร์ของขวัญ
• · สร้างคุณลักษณะสำหรับเกมร่วม
• · ภาพประกอบนิทานและเรื่องราว
• · การตกแต่งนิทรรศการ
• · การผลิตเครื่องแต่งกายและฉากละคร

คุณควรจัดกิจกรรมร่วมกับเด็ก ๆ อย่างไร? ประการแรก ควรเน้นว่าการเลือกรูปแบบการจัดกิจกรรมรวมกลุ่มรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งนั้นขึ้นอยู่กับอายุของเด็ก ธีมของภาพที่ปรากฎ จำนวนเด็กในกลุ่ม ไม่ว่าภาพจะถูกสร้างขึ้นบน พื้นฐานกลุ่ม กิจกรรมการศึกษาหรือในเวลาว่างระหว่างกิจกรรมศิลปะอิสระ ความซับซ้อนของเนื้อหาและรูปภาพแต่ละภาพจะเพิ่มขึ้นตามอายุของเด็ก การทำงานโดยรวมสามารถดำเนินการได้ทั้งในกิจกรรมการศึกษาที่จัดขึ้นโดยตรงกับครูและในเวลาเช้าและเย็น

การจัดงานมี 3 ขั้นตอน:

• · เตรียมการ. วัตถุประสงค์: เพิ่มพูนความรู้อย่างลึกซึ้งในหัวข้องานในอนาคตสร้างภาพศิลปะที่สดใส
• · สิ่งสำคัญคือการทำงานให้สำเร็จ วัตถุประสงค์: เพื่อให้เด็กมีโอกาสรวบรวมภาพของความเป็นจริงโดยรอบในองค์ประกอบเพื่อสร้างเงื่อนไขสำหรับการมีปฏิสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์ของเด็ก
• · สุดท้าย. นี่คือช่วงเวลาของการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับงานที่เสร็จสมบูรณ์

หากในกลุ่มอายุน้อยกว่าการสร้างผลงานร่วมกันก่อนอื่นให้โอกาสเด็กได้เห็นว่าความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของเขาเสริมความคิดสร้างสรรค์ของเด็กคนอื่น ๆ อย่างไรโดยกลายเป็นภาพลักษณ์ที่มั่นคงและมีสีสัน จากนั้นในกลุ่มที่มีอายุมากกว่าเมื่อทำงานร่วมกัน เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะตกลงกันเองเกี่ยวกับการทำงานร่วมกันและเนื้อหา ทำสิ่งหนึ่งร่วมกัน ยอมแพ้ และช่วยเหลือซึ่งกันและกัน วางแผนงาน ชื่นชมยินดีในความสำเร็จของสหาย

งานส่วนรวมใด ๆ จะต้องมีวัตถุประสงค์ ครูพาเด็กๆ วาดภาพหรือประดิษฐ์งานฝีมือที่อาจทำคนเดียวได้ยาก ในขณะที่ทำงานกลุ่ม เด็กๆ จะได้เรียนรู้ที่จะสื่อสารกับผู้ใหญ่และระหว่างกัน หากในระยะเริ่มแรกของงานดังกล่าว เด็ก ๆ สื่อสารกับครูเป็นหลัก หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็จะเริ่มสื่อสารกัน ภายใต้การแนะนำของผู้ใหญ่ เด็กๆ จะค่อยๆ วางแผน เจรจา ถาม แนะนำ และเห็นอกเห็นใจ หน้าที่ของครูคือสอนเด็กๆ ให้รู้จักวิธีเจรจา ยอมต่อกัน และชื่นชมความช่วยเหลือจากเพื่อน

งานกลุ่มสามารถดำเนินการได้ตลอดเวลา กลุ่มอายุในชั้นเรียนทัศนศิลป์ทุกประเภท

วิธีที่ง่ายที่สุดในการจัดการงานกลุ่มคือการแกะสลักหรืองานปะติด แต่การวาดภาพจะยากกว่า รูปแบบขององค์กรขึ้นอยู่กับอายุและทักษะในการสื่อสารของเด็ก

ในกลุ่มอายุน้อยกว่า เด็ก ๆ แต่ละคนทำงานบนแผ่นงานของตนเอง และเมื่อสิ้นสุดบทเรียน งานทั้งหมดจะรวมกันเป็นองค์ประกอบทั่วไปหนึ่งหรือสองชิ้น ตั้งแต่แรกเริ่ม เด็กๆ ควรรู้ว่าตนเองจะได้องค์ประกอบโดยรวม

จากกลุ่มกลางคุณสามารถทำงานให้เสร็จสิ้นด้วยกระดาษแผ่นเดียวได้ เด็กๆ ยืนอยู่หน้าโต๊ะโดยมีกระดาษแผ่นยาววางอยู่ ทุกคนกำหนดสถานที่ของตนเอง - วางฝ่ามือบนกระดาษเพื่อไม่ให้ข้อศอกของเพื่อนบ้านมารบกวน จากนั้นเด็กทุกคนก็ทำงานเดียวกันให้เสร็จจากนั้นจึงวาดภาพให้สมบูรณ์พร้อมรายละเอียดตามต้องการ อาจมีตัวเลือกนี้: เด็กแต่ละคนวาดภาพบนแผ่นสีเดียวกันกับพื้นหลังทั่วไปขององค์ประกอบหลังจากเสร็จสิ้นงานแล้ว กระดาษชิ้นเล็ก ๆ จะถูกวางลงบนแผ่นงานทั่วไปที่รวมงานทั้งหมดเข้าด้วยกัน ตัวเลือกนี้ยังสามารถใช้ได้ในกลุ่มอายุน้อยกว่าอีกด้วย

ในกลุ่มที่มีอายุมากกว่า หลังจากเตรียมพื้นหลังทั่วไปแล้ว คุณสามารถแบ่งแผ่นงานออกเป็นส่วนๆ และหลังจากเสร็จสิ้นงานแล้ว ให้เชื่อมต่อทุกส่วนในลำดับเดียวกัน

ในกลุ่มอายุน้อยกว่า เด็ก ๆ สามารถทำงานให้เสร็จได้ในแผ่นเดียวโดยสร้างรูปภาพสองภาพที่มีความซับซ้อนเท่ากัน จากนั้นกลุ่มสามารถเพิ่มเป็นเด็กสาม - สี่คนขึ้นไป

ดำเนินการได้ง่ายขึ้น การทำงานโดยรวมในใบสมัคร เด็กแต่ละคนในสถานที่ของเขาตัดและติดวัตถุแล้วติดไว้บนแผ่นทั่วไป

สำหรับเด็กอายุก่อนวัยเรียนระดับสูง ผลงานศิลปะพื้นบ้านจะถูกสร้างขึ้นในรูปแบบภาพวาดหรือแอปพลิเคชัน กิจกรรมดังกล่าวสามารถจัดกิจกรรมได้หลากหลายรูปแบบ ตัวอย่างเช่น เด็กแต่ละคนวาดลวดลายบนแถบหรือสี่เหลี่ยม เมื่อการออกแบบลวดลายเสร็จสมบูรณ์ภาพวาดทั้งหมดจะรวมกันเป็นองค์ประกอบตกแต่งทั่วไปบนกระดาษแผ่นใหญ่ที่เตรียมไว้ล่วงหน้า เด็ก ๆ ที่ประสบความสำเร็จในการวาดภาพสามารถวาดลวดลายที่อยู่ตรงกลางแผงได้ องค์ประกอบการตกแต่งสามารถจัดเตรียมในรูปแบบของศิลปะพื้นบ้านบางประเภท: gorodets, ผ้าพันคอ Pavlovsk และในกลุ่มเตรียมการสามารถเสนอองค์ประกอบดังกล่าวให้เด็ก ๆ ทำในรูปแบบของถาด Zhostovo, Khokhloma และภาพวาดอื่น ๆ จำเป็นต้องใช้ประโยชน์จากศิลปะพื้นบ้านในพื้นที่ที่เด็กอาศัยอยู่ให้กว้างขึ้นเมื่อทำงานกับเด็ก งานเกี่ยวกับองค์ประกอบการตกแต่งสามารถจัดระเบียบได้แตกต่างกัน ครูร่วมกับเด็ก ๆ จะกำหนดองค์ประกอบของรูปแบบในอนาคตบนกระดาษแผ่นใหญ่: ตรงกลาง, เส้นขอบ, มุม ในเวลาเดียวกัน จำเป็นต้องให้เด็ก ๆ มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการคิดและอภิปรายการเนื้อหาของผลิตภัณฑ์ โดยเชิญชวนให้พวกเขาแสดงให้เห็นว่าจะวางลวดลายที่ไหนและอย่างไร เพื่อหารือเกี่ยวกับสีและส่วนประกอบในการตกแต่ง จากนั้นทุกคนก็ปรึกษากันว่าใครจะเป็นคนวาดลวดลายตรงกลาง มุม และตามขอบ องค์ประกอบจะถูกสร้างขึ้นตามลำดับ (เช่นสายพานลำเลียง): ขั้นแรกให้วาดรูปแบบตรงกลาง จากนั้นจึงไปที่มุมและเส้นขอบ รูปแบบนี้สามารถทำได้โดยเด็ก 2 ถึง 4 คน ในการทำเช่นนี้จะสะดวกกว่าถ้าวางแผ่นงานไว้บนโต๊ะซึ่งสามารถเข้าหาได้จากด้านต่างๆ จากนั้นจึงวาดลวดลายที่มุมและเส้นขอบก็ได้รับการออกแบบในลักษณะเดียวกัน

สิ่งที่น่าสนใจและมีประโยชน์มากสำหรับเด็กคือกิจกรรมที่เด็ก ๆ ร่วมมือกันเป็นสองเท่าเพื่อสร้างองค์ประกอบร่วมกัน สมาคมดังกล่าวทำให้เด็กๆ จำเป็นต้องสื่อสารทางธุรกิจระหว่างกัน และสอนวิธีเจรจากับคู่ค้า ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเชิญเด็ก ๆ มาตกแต่งถุงมือและรองเท้าบูทได้ สำหรับงานดังกล่าว เด็ก ๆ จะถูกจับกลุ่มกันเป็นสองคน และเป็นการดีกว่าสำหรับพวกเขาที่จะตัดสินใจด้วยตัวเองว่าพวกเขาจะทำงานกับใครเป็นคู่ ท้ายที่สุดแล้ว เด็ก ๆ จำเป็นต้องตกแต่งสิ่งของที่จับคู่กันให้เหมือนกัน และด้วยเหตุนี้ พวกเขาจึงต้องสามารถทำงานไม่เพียงแต่ร่วมกัน เคียงข้างกัน แต่ยังต้องตกลงกันว่าลวดลายจะเป็นอย่างไรในองค์ประกอบ ในองค์ประกอบขององค์ประกอบตกแต่ง ใน สีและนี่ไม่ใช่เรื่องง่ายนัก และครูต้องช่วยเหลือเด็กสอนให้เจรจาต่อรองและยอมซึ่งกันและกัน

ในการสร้างแบบจำลอง เด็กสามารถสร้างตัวละครในองค์ประกอบได้ แต่ที่นี่ เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องตกลงกันว่าใครจะปั้นใครเพื่อให้สามารถเชื่อมโยงขนาดของตัวเลขได้ เพื่อกำหนดส่วนเพิ่มเติมที่จะทำให้องค์ประกอบโดยรวม

งานกลุ่มสามารถทำได้ในชั้นเรียนเดียวหรือหลายชั้นเรียน สิ่งสำคัญคือแต่ละบทเรียนจะต้องมีลักษณะของการสำเร็จขั้นตอนหนึ่ง

ภาพวาดรวมจำนวนมากสามารถสร้างขึ้นได้ในหลายชั้นเรียนหรือเนื้อหาหลักจะถูกตัดสินใจในชั้นเรียน จากนั้นในเวลาว่างจากชั้นเรียน คุณสามารถเพิ่ม ขยาย และเสริมการจัดองค์ประกอบภาพได้ ภาพจะค่อยๆ สมบูรณ์ มีความหมาย น่าสนใจ และแสดงออกมากขึ้น ไม่ใช่เด็กทุกคนที่สามารถมีส่วนร่วมในการปรับแต่งองค์ประกอบขั้นสุดท้ายได้ แต่มีเพียงเด็กที่แสดงความปรารถนาเท่านั้น อย่างไรก็ตามขอแนะนำให้หารือเกี่ยวกับงานองค์ประกอบเพิ่มเติมกับทุกคน

สิ่งที่น่าสนใจสำหรับนักเรียนคือรูปแบบหนึ่งของการสร้างการเรียบเรียงโดยรวมที่ครูทำงานร่วมกับเด็ก ๆ โดยส่วนหลังแสดงผลงานส่วนนั้นที่เกินกำลังของเด็ก ตัวอย่างเช่น ครูเชิญชวนเด็กๆ ให้จัดองค์ประกอบภาพ “นกบนกิ่งไม้” โดยตัดและวางภาพต้นไม้ไว้ล่วงหน้าแล้วนำไปที่ชั้นเรียน ในขณะที่เด็กๆ จะถูกขอให้ตัดและวางนก จะดีกว่าถ้าเด็ก ๆ มีส่วนร่วมในการเตรียมภาพลักษณ์ดังกล่าวแม้จะเฉยๆก็ตาม

ในเวลาเดียวกันในงานประเภทนี้ทั้งเด็กและผู้ใหญ่เป็นหนึ่งเดียวกันโดยมีเป้าหมายเดียว พวกเขาสนใจในผลลัพธ์โดยรวม เป็นเรื่องธรรมดามากกว่าที่จะหารือเกี่ยวกับงานที่จะเกิดขึ้น ความคืบหน้า ทุกคนปรึกษากัน ลองทำดู และดูว่ามันจะออกมาดีขึ้นอย่างไร ปฏิสัมพันธ์ระหว่างเด็กกับครูดำเนินไปอย่างอิสระมากขึ้น ขณะเดียวกัน เด็กก็มีโอกาสเห็นว่าครูทำหน้าที่อย่างไร เรียนรู้โดยไม่ต้องได้รับคำแนะนำโดยตรงจากครู ซึ่งมักจะจำกัดเด็ก ทำให้ขาดความเป็นอิสระและโอกาส เพื่อแสดงความคิดเห็น

ในรูปแบบรวมของการจัดงาน สามารถเตรียมรายละเอียดเครื่องแต่งกาย การตกแต่ง และคุณสมบัติของเกมละครที่สร้างจากผลงานวรรณกรรมได้ กิจกรรมการมองเห็นโดยรวมของเด็กสามารถเชื่อมโยงอย่างเป็นธรรมชาติกับทุกด้านของชีวิตเด็ก และโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับกิจกรรมทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์อื่น ๆ (กับ ประเภทต่างๆเกม ดนตรี ศิลปะ การสื่อสาร)