Старинна дамска дреха. Степента на разпространение на шала зависи от климатичните условия, религиозни традиции, митница. По този начин в Египет климатът не е благоприятен за носене на забрадки; освен това перуките са били на мода в Египет. В древния гръцки свят жените носели пелос - парче плат, което замествало едновременно наметало и шал или просто превръзка. Жените от Древен Рим са покривали главите си по същия начин. Във Византия, заедно с шапки и мрежи за коса, те носели шалове.
В древния свят покриването на главата символизира зрялост. Момичетата не си покриваха главите. През Ренесанса жените често не покриват главите си.
Виждаме потвърждение за това в картините на художници от онази епоха, където жените често са изобразявани с непокрити глави („Дамата с хермелини“ на Леонардо да Винчи, картини на Ботичели). Вярно е, че понякога жените вързаха главите си с бинтове (Мадона Лита в Ермитажа), в северната част на Европа по това време на мода влязоха шапки с дантела, а за благородни дами - шапки.
В началото на 18в. В Северна Европа се появяват първите щамповани шалове с различни дизайни от орнамент до политическа карикатура. В периода на разпространение на стила ампир, след кампаниите на Наполеон в Египет, се появяват източноевропейски шалове, индийски и кашмирски шалове. В Европа започва производството на щамповани шалове.
През 1840-50г На мода са шаловете в берендейски стил - шалове от дебел плат, бродирани с верижен бод.
В руския живот шаловете, на първо място, предпазват от суровия климат. От езически времена жената ходи с покрита глава и дълго време в Русия омъжената жена, според обичая, покрива главата си с шал, тъй като не й е било позволено да показва косата си. След сватба насилственото разкриване на главата се смяташе за най-големия срам.
Тъканият шал първо се е наричал „лор“, а след това „убрус“. Славянската дума „убрус” се е запазила у западните славяни и до днес. Под забрадка жените носеха шапки, така наречените „подубрусници“ или „волосници“, които от една страна изолираха главите им, а от друга предпазваха скъпите бродирани шалове от замърсяване и съответно от често измиване. Косата на жената беше опъната толкова силно от прическа, че й беше трудно да движи клепачите си. През зимата върху шала се носеше кожена шапка. Бедните покривали главите си с боядисани шалове и вълнени шалове.
През 16 век се появяват квадратни шалове, изработени от тъкан с плътни шарки, така наречените „коноватки“. Индийските историци предполагат, че шаловете се появяват в Русия, след като Афанасий Никитин ги е донесъл от пътуването си до Индия през 1460 г.
От втората половина на 19в. На мода навлизат пухени, брокатени, чинцови и копринени шалове с щампи.
Шалът беше естетически акцент в облеклото на рускинята, логичното заключение на костюма. Беше като покривало за лицето й, жена без забрадка е като „къща без покрив“, „църква без купол“. Според Блок „шарените рокли до веждите“ са органична част от външния вид на руската жена. Тя носеше шал през 2/3 от живота си, като не го сваляше до смъртта си. Шалът придаде на жената специална женственост и нежност. Никоя друга прическа не придаваше толкова много лиричност на външния вид на жената, колкото шал. Неслучайно много руски поети по един или друг начин се обърнаха към шала в творчеството си.
„Освобождаване: излезте
В облеклото си синьо
И го сложи на раменете си
Шал с рисувана граница."
А. В. Колцов.
Но това е друга тема, тя може да ни отведе далеч, чак до „Стоя на спирка в цветен полушал“.
Втората половина на 19 век. е белязан от псевдобароковия или втори бароков стил. Често се срещат шалове с шарка на черен фон, така наречените тъмноземни и светлоземни фонове.
В руския живот шалът имаше редица символични и ритуални значения. Само омъжената жена покриваше главата си с шал; момичето нямаше право да носи шал. Връзваше главата си само с бинт, а през зимата носеше шапка.
Съществувал е ритуал за завиване на млада жена, свързан със сватбата. В края на първия ден младата жена била поставена в ъгъла, покрита с цървули от всички страни, сплитали й две плитки и слагали шал.
Според словашкия обичай булката носеше специален сватбен шал в продължение на 14 дни, след което слагаше обикновен шал.
Момичетата покриваха главите си с шалове само на погребения. Друг от словашките обичаи, свързани с шаловете. На Коледа момичетата се миели с вода, в която били хвърлени монети, и се изтривали с червена кърпа, за да са румени през цялата година.
Шалът се превръща в символ, в знак. „Знак – според определението на древния философ... – е предмет, който назовава мисъл не само за себе си, но и за нещо друго.“ Така шаловете се превърнаха в своеобразни знаци. В начина на връзване на шал се появи определена символика.
За един или друг Религиозни празнициносели се специални шалове.
В дните на погребението - тъжни или „тъжни“, шалове - черни с бял флорален модел, а от втората половина на 18 век. - черни дантелени шалове. Староверците носеха сини, черни и бели шалове. Асортиментът на каликопечатните фабрики включваше специални селски шалове за възрастни жени. Момичетата в градовете вече някъде през 19 век. Носеха сини, розови и тъмночервени шалове. Благородничките не носеха забрадки.
През целия 19 век. всички шалове бяха безименни. Всички имена на фабричните занаятчии, автори на прекрасните шалове, не са достигнали до нас. Данила Родионов е първият майстор, чието име е бил и резбар, и печатар.
Ориенталските шалове се появиха в Русия по-рано, отколкото във Франция. Те влизат в официалната мода в края на 18 век. - през 1810 г., когато идва стилът ампир. През десетите години на 19в. Появиха се първите руски шалове. Произвеждани са предимно в 3 крепостни фабрики.
1. Колоколцовски шалове - във фабриката на Дмитрий Колоколцов, земевладелец от Воронеж.
2. В работилницата на земевладелеца Мерлина, която започва с производството на килими във Воронежска губерния, след това преминава към шалове и премества работилницата в Подрядниково, Рязанска губерния. „Шаловете и шаловете на г-жа Мерлина, с високата си нежност, са спечелили първо място сред продуктите от този тип.“ Персоналът на работилницата на Мерлина се състоеше от 2 бояджии, чертожник, 3 тъкачи, 26 тъкачи, а плененият френски бригаден генерал Дюгерен отглежда билки за бои.
3. В работилницата на воронежския земевладелец Елисеева.
Шаловете на всичките 3 работилници се наричаха Колоколцовски. За разлика от източните и европейските шалове, руските шалове бяха двустранни, обратната страна не се различаваше от лицето, те бяха изтъкани от кози пух с помощта на килимна техника и бяха много високо ценени. През първата четвърт на 19в. шалът струва 12-15 хиляди рубли. Най-добрите шалове са изтъкани за период от 2,5 години. След 10 години занаятчиите получиха вечна свобода, но по правило след 5 години такава работа те ослепяха и вече не се нуждаеха от свобода. Френският посланик искаше да купи шал „Колоколцовская“ за съпругата на Наполеон, но Елисеева вдигна такава цена (25 хиляди рубли) по патриотични причини, че посланикът беше принуден да напусне, без да купи шала.
През 20-те години модата на шаловете достига своя апогей - всичко започва да се прави от шалове: сарафани, рокли, мебели и обувки са тапицирани с шалове. Имаше впечатление за оживяващи древногръцки стенописи. В салоните се танцуваше танцът „па дьо чал”. Страстта към шаловете може да се види в портретите на Боровиковски, Кипренски и други художници от онова време. Шаловете бяха в съответствие с традицията на руската носия за покриване на тялото.
Шалове от крепостни манифактури внасят богатство и финес в изработването на формите, въвеждат свобода на цвета, многоцветност и играят голяма роля в развитието на производството на шалове. През 19 век Шалове и шалове от калико широко навлязоха в руския живот. Дори аристократите понякога обръщаха благосклонното си внимание към тях. И така, императрицата, съпругата на Николай I, поръчва калико и памучни шалове от фабриките на Рогожин и Прохоров през 1830 г., макар и въз основа на проекти, изпратени от Франция.
През първата половина на 19в. Много любими бяха тъканите Колоколцовски червени или, както ги наричаха, кумачни шалове (въз основа на багрилата те също се наричаха Адрионопол или Крилов).
В квартал Богородски фабриката Фряновски произвежда щамповани шалове, които до известна степен се основават на тези на Колоколцов. Комбинацията от червено и жълто в шаловете напомняше за скъпи брокатени платове.
В Русия обичаха топлите ярки цветове. Те носеха червени ризи и дори панталони („Муму“ от Тургенев). Червеният цвят символизира топлината, слънцето, радостта и пълнотата на живота. Не е изненадващо, че червените стоки заемат значително място в обема на продукцията. На червен фон бяха тактично въведени шарки с жълта боя; Жълтият цвят водеше от впечатлението скъпа рокля, бродирани със злато.
През първата половина на 19в. Хартиените стоки от фабриките Третяков и Прохоров се конкурираха със западните стоки. На един от шаловете има знак " руски продукттърговец Прохоров." Голяма партида шалове беше закупена за Северна Америка.
През 70-80-те години, по време на използването на ализаринови бои, Барановските шалове и калико бяха много популярни, те се отличаваха с неподражаемия си червен цвят. Тайната на този специален червен цвят се крие в състава на водата, използвана при производството. Мануфактурата Баранов се намираше във Владимирска губерния, в село Карабаново, недалеч от селото има езеро, чиято вода практически не съдържа соли. Баранов монтира дъбови тръби във фабриката, за да елиминира възможността котлен камък и други примеси от метални тръби да попаднат във водата. Барановските шалове веднага се разпознаваха по своята многоцветност, която не изпадаше в пъстрота, по дизайна и високото си техническо умение. Те се отличават с висока орнаментална и колористична култура.
турски "краставици"
Специална група шалове са кашмирски и турски с шарка на шал от турски „краставици“. Тези шалове бяха изнесени от Русия в Китай, Персия и Централна Азия и замениха подобни английски продукти.
Фрагмент от Павловопосадски шал. Флорален орнамент с "краставици"
„Краставиците“ се срещат в руската орнаментика още през 16 век. Въпреки че ги наричаха турски „краставици“, те идват от Индия. В Индия "краставицата" символизира отпечатъка на Буда.
За разлика от индийските „краставици“, руските чертожници предоставиха по-обобщено декоративно решение, което изискваше фин печат. През 19 век Появиха се нови краставични мотиви - така наречените руски "цветущи краставици", чиито връхчета бяха украсени с цветя. Руските майстори се характеризират с опростено решение. Те бяха привлечени от необичайния силует, динамиката на формата „краставица“, което им позволи да дадат воля на въображението си във вътрешния дизайн, което не се среща в ориенталските шалове. В същото време характерните черти на „краставиците“ не бяха загубени, а само размерите им се промениха.
„Вавилонското“ качество на шала, бижутата на този модел, контрастират с лицето; то се възползва от рамката на шала.
През първата половина на 19в. са известни продукти от фабриката на братя Рубачев от фабриката Прохоров (сега фабрика Трехгорная, основана през 1799 г.). Талантлив руски чертожник, майстор Маригин, работи в Прохоровската фабрика в продължение на 40 години.
Наред с шаловете кумак, много популярни бяха шаловете „кубички“ - сините. Индиговата боя е от Индия; никаква синтетична боя не може да замени нейната дълбочина. На бял платтам, където не трябва да има синьо, е положен резерв, през който боята не е проникнала. Тъканта се потапя в куб (следователно кубични шалове) и след боядисване резервът се измива и на негово място вместо бял се получава жълт цвят поради добавянето на определени вещества към резерва или , както още го наричаха, към вага.
До 19 години големите шалове от калико се правеха на ръка. През 1914г в фабриката Prokhorovskaya имаше още около 100 печатни маси за отпечатване на големи шалове.
Голяма група се състоеше от възпоменателни или сувенирни шалове; Примери: шал с железница (изображението му не е натуралистично, дизайнът е чисто тъкачен), шал „Бронзов конник“, шал, посветен на генерал Скобелев, шал за календар със съвети (3-та четвърт на 19 век), шалът е пуснат през 1913 г., посветен на 300-годишнината на къщата на Романови с техните портрети (карираните шалове никога не са били наричани шалове).
В средата на 19в. в Русия се появява специален център за производство на национални шалове - Павловски Посад.) 0 има материал в списанието „Производство и търговия“ за 1845 г. Откъси от там: „На 13 май 1845 г. село Вохна, Богородски район и 4 близки села са преименувани на Павловски Посад.
Текстилното производство се появява тук в началото на 18 век, Вохна се развива особено бързо след 1812 г., но в цялата статия няма нито дума за производството на шалове. Само в „Спомени на семейството на търговците Найденови (по-късна публикация) има информация за намерението да се организира производството на щамповани шалове в Павловски Посад на акции.
Търговецът Лабзин и Грязнов, които влязоха в бизнес с него, откриха фабрика за печатни шалове; във фабриката работеха 530 работници. Продуктите от коприна и хартия на фабриката бяха разпродадени на панаири, които се провеждаха в Павловски Посад до 9 пъти годишно.
През 1865 г. Щевко открива мащабно производство на щамповани вълнени и калико шалове. Но едва от 80-те години на 19 век, когато фабриката Labzin премина към анилинови багрила, типът Павловски шал, който направи известния Павловски Посад, започна да се оформя. Факт е, че естествените багрила могат да се използват за получаване на чисти ярки цветове вълнен платизключително трудно. И тук идва промяната естествени багриладойдоха ярки химически - до края на 50-те години анилин, а от 1868 г. - ализарин.
До края на 19в. - началото на 20 век Павловските шалове са изложени на международни изложения, завладяващи със своята оригиналност и национална идентичност. Ярки, цветни, те са станали най-обичаните сред хората. Тяхната популярност беше улеснена от тяхната гъвкавост: шалът вървеше с всичко и всички - тоалетите на селяните и градските низши класове. Оцветяването на шаловете е взето предвид как изглежда отблизо, през зимата и лятото. Шарките на шаловете бяха умело подредени; шарката на ресните играеше важна роля.
Популярността на павловските шалове стана толкова голяма, че други фабрики, например град Иванова, започват да ги имитират. През 30-те години те се опитаха да се отдалечат от традицията на павловския шал, но нищо интересно не се получи - отидоха граници и неизразителна „среда“.
През 70-те се връщат към старите традиции. Сега масовите продукти се произвеждат с черен фон, по-рядко с пурпурен фон. Шаловете отново са много популярни.
Матишена Екатерина, Алюкова Кристина, ученици от 8 клас
Цел на работата: да се определи значението на шала за създаване на изображение.
Разберете историята на шала;
Разберете как се правят шалове;
Разберете къде и как се използва шалът модерен свят;
Научете някои начини за носене на забрадки.
Научете някои методи за правене на шалове;
Изтегли:
Преглед:
Въведение
На елегантен шал
Има четири ъгъла.
Прилича на сечище
Какво няма да намерите тук -
Различни птици, цветя
Невиждана красота.
Е, готови сме за студа
Носете пухен шал.
Дори ще стопли носа ви,
И ние не се страхуваме от замръзване!
Мода за шалове, шалове и палантини, изглежда, винаги е съществувала - по всяко време тези елементи от женския и мъжкия гардероб са били необходими и подходящи. В някои случаи - като изключително утилитарни и необходими неща, понякога като елегантни детайли, чието присъствие е продиктувано от комфорт или модни тенденции.
Но в съвременния свят може ли шалът да се счита за предмет, който създава образ, помага да се направи външен видстилен и изключителен и ако е необходимо, да го промените до неузнаваемост?
Цел на работата: да се определи значението на шала за създаване на изображение.
Задачи:
Разберете историята на шала;
Разберете как се правят шалове;
Разберете къде и как се използва шалът в съвременния свят;
Научете някои начини за носене на забрадки.
Научете някои методи за правене на шалове;
I. Историята на шала
Шалът (или по старомодния начин - шал) е четириъгълно парче плат, чиито страни са равни една на друга. Има различни видове шалове - шалове за глава, шалове за врата, шалове за нос.
Още през 2 век в Китай съществуват хартиени кърпички. В древен Рим носните кърпички са били използвани за изтриване на потта; Да духаш носа си пред всички не беше прието и се смяташе за лошо възпитание. През 3 век. AD Шалът mappa влезе в употреба - използваха го, за да избършат устата си на масата и увиха остатъците от храна в него.
Във византийския двор само дами от императорското семейство имали право да носят забрадка, тъй като тя била символ на чест и благородство. Дамите закопчават тези балонени шалове на лявото си рамо или лакът (Приложение 1).
През Средновековието кърпичката е била символ романтична любов. Дамите го прикрепиха към копието на своя рицар (Приложение 2). Шалът трябваше да напомня на рицаря за целта на участието му в турнира - победа в чест на любимата му. През 16 век носните кърпички остават лукс и се използват изключително от знатни дами. Те бяха украсени с дантела или бродерия и напоени с парфюм.
На Изток носните кърпички били привилегия на принцовете, които ги носели под пояса. Хвърлянето на носна кърпа към човек (особено жена) беше жест, който показваше високо уважение. Тази традиция в Турция оцелява до 19 век.
В средновековна Русия носната кърпичка първоначално се е наричала „чистачка“, за разлика от „муха“, тоест обикновена носна кърпичка. Шаловете се правели от цяло парче плат, разкроено на ширина, откъдето идва и думата муха.
През ранния Ренесанс шаловете се считат за жизненоважен и функционален аксесоар. Шаловете постепенно стават по-украсени, служейки като знаци за любовта на двойката един към друг. Всеки уважаван мъж носеше забрадка и до днес тя се смята за символ на благородство и социален ранг.
През Ренесанса шалът се появява като зестра на булката. Имаше различни имена и се използваше за различни цели: прост, изработен от най-фин лен, се използваше за избърсване на носа, fazzoletto беше декоративен шал, модерен елемент от костюма. Дамите често го държаха в ръката си, за да привлекат вниманието на господата. Такива шалове бяха много скъпи и струваха цяло състояние.
Във френския двор през 16 век е имало носна кърпичка за изтриване на сълзи, както и носна кърпичка за издухване на носа. Тези шалове бяха богато украсени с дантела и бродерия.
Носните кърпи бяха силно парфюмирани, за да скрият миризмата на пот, защото вместо да се мият ръцете, беше обичайно да се избърсват върховете на пръстите с влажна носна кърпа,
Когато се появи модата за душене на тютюн, върху шаловете започнаха да остават грозни петна, а декоративният шал изчезна от употреба: той беше заменен от съвсем обикновен шал, подобен на този, който използваме днес. Още през 18в. кърпичката става масов продукт.
През 19 век В ежедневието отново се появи малка, декоративна, богато украсена копринена кърпичка, с която красиво можеше да се изтрие сълза.
Историята на появата на шала като прическа за глава започва през далечния 12 век. В Русия беше обичайно да се носи ubrus - кърпа за глава, прототип на съвременните шалове, ubrus беше хвърлен върху горната част на шапката (Приложение 3). Убрус, изработен от най-фин плат, украсен с перли, се използвал при специални поводи, като сватби. В ежедневието жените покриваха главите си с чинц шал. Според древния руски обичай шалът е символ на брака.
От 16-ти век манифактурите в близост до Москва правят шалове за царски цели, а по-късно е създадено производството на памучни шалове. През 19 век вълнените шалове са широко разпространени от манифактури в региона на Рязан и Воронеж.
В Европа шаловете и шаловете стават популярни след пристигането на Наполеон в Египет. Наполеон лично донесе със себе си голям бройориенталски шалове. Тук, в Европа и Русия, на мода идват шалове - въжени шалове, големи шалове от тънка коприна, внесени от изток и украсени с многоцветни ивици от фина вълна, зашити със златни или сребърни нишки. В бъдеще шаловете и шаловете стават задължителна част от гардероба. IN Руска империяПроизводството им беше установено много бързо.
Най-известни по онова време са шаловете и шаловете на Надежда Мерлина, изработени от пух на диви кози на ръчни станове. За една година 16 майсторки успяха да направят само 20 продукта. Кашмирските шалове на Мерлина бяха чудо на занаята (Приложение 4). Те бяха изтъкани от най-фина прежда, за която беше подходящ само пухът на тибетските кози и в най-лошия случай пухът на сайгата. От 13 грама такава прежда е изтеглена нишка с дължина четири километра и половина. Шаловете се оказаха безтегловни и меки на допир. Всеки шал, който имаше десетки нюанси и комбинации, отне две майсторки да тъкат от година и половина до две и струваше цяло състояние - до 12 хиляди рубли. Такъв шал беше основата на зестрата на момичето: колкото повече такива шалове в гърдите, толкова по-богата е булката. Често момичетата за женитба носели няколко шала наведнъж, един върху друг, за да покажат богатството на зестрата.
В селската и търговската среда през втората половина на 19 век "турските" квадратни шалове започнаха да се радват на голяма популярност, те бяха доста достъпни, тъй като се произвеждаха жакардови станове. Различните фабрики правеха различни дизайни и именно от дизайна можеше да се определи мястото на произход на шала: върху шаловете на фабриката Шарапов от губерния Владимир ярко жълто, зелено и сини цветя, а шаловете на московските трехгорски търговци Прохоров бяха известни с шарките си с тъмносини и червени рози, лалета и карамфили.
В края на 1850-те години такива шалове започват да се произвеждат в малкото градче Павловски Посад близо до Москва в предприятие, собственост на търговците Яков Иванович Лабзин и Василий Иванович Грязнов. Павловските шалове от периода на 1860-1870-те години се различават малко стилистично от шаловете на московските фабрики, които са предимно украсени с „турски“ шарки. Този модел включва използването на определени орнаменти под формата на „боб“ или „краставица“, геометризирани растителни форми (Приложение 5). Но през 1870 г. дизайнът на шалове и шалове с флорални мотиви започва да се развива силно, където за първи път този декор започва да се използва толкова силно и разнообразно (Приложение 6).
От 19-ти век върху тъканите за шалове се прилагат дизайни с дървени резби, като се използват два вида дъски: „маниери“ и „цветя“. „Цветята“ бяха изрязани от дърво и с тяхна помощ бяха нанесени бои върху тъканта, като всеки цвят изискваше отделна дъска. Очертанията на рисунката бяха изпълнени с „маниери“. Тяхното производство беше по-трудоемко: първо моделът се изгаряше в дървото до определена дълбочина, след което се запълваше с олово. Така полученият контур се нанася върху отделни плоскости (Приложение 7).
От 70-те години на миналия век значителна част от шаловете се отпечатват по различен метод - ситопечат. С този метод принтерите нанасят боя върху плат не с дървени форми, а с помощта на специални шаблони от найлон или найлонова мрежа. Продуктите, отпечатани по този метод през този период, се характеризират с по-малко детайли в шарката и по-строги контури на орнамента. От края на 90-те години на ХХ век. Благодарение на натрупания опит във фабриката за шалове, чрез печат на шарки се произвеждат шалове и шалове с брой цветове до 23, които по външен вид и качество значително превъзхождат продуктите, отпечатани преди това с метода на печат на петата с помощта на „цвете“. и „маниери“ (Приложение 8).
По този начин. Виждаме, че шаловете на Павлово Посад, както ги познаваме, не са направени веднага и не просто от ролка от обикновен бял вълнен или копринен материал. Благодарение на огромните усилия на много заслужени художници и занаятчии се раждат тези истински шедьоври на руските народни занаяти (Приложение 9).
Оренбургските нямат равни по финес на работа, оригиналност на модела, красота на покритието, еластичност, здравина и способност да задържат топлината. пухени шалове(Приложение 10). Уралските казашки жени, които търгуваха с копринен пух от калмиките и казахите, които познаваха дантела и бродерия, започнаха да използват флорални мотиви в плетене - живи мотиви от природата - пчелни пити, котешки лапи, риби, снежинки. През 1861 г. плетачката Мария Николаевна Ускова подава писмена молба до губернатора на Оренбург да приеме и изпрати шалове на Световното изложение в Англия. Шест шала с кратко описание, че „се произвеждат продукти от този вид ръчна изработканавсякъде в Оренбургска област”, украсиха световната изложба, а преди закриването й всички шалове бяха разпродадени.
Първият, който обърна внимание на особената стойност на козия пух и необходимостта от отглеждане на специална порода пухени кози, беше Петър Иванович Ричков (1712-1777) - първият член-кореспондент на Академията на науките, историк на Оренбургска област. Той публикува своите наблюдения и резултатите от своя опит в почистването и обработката на пух през 1765 г. в Proceedings of the Free Economic Society. Голям интерес предизвика повдигнатият от П. И. Ричков въпрос за използването на козя вълна за производството на пухени изделия. През 1770 г. Свободното икономическо дружество награждава съпругата на П. И. Ричков Елена Денисовна със златен медал за отлично представяне на пухените продукти.
Плетенето на пух беше особено широко разпространено в селата по бреговете на реките Урал и Сакмара, главно в областите Оренбург и Орск, където почти всички жени и момичета бяха ангажирани в правенето на шалове. Подобно на оренбургските, в Шотландия традиционно се плетаха тънки вълнени шалове: и в двата случая критерият за качество е шалът да минава през брачната халка.
II. Кой и как носи шалове?
Общоприето е, че само жените носят забрадки. Но всъщност не е така. Дори древните египтяни и номадите от пустините на Арабия и Северна Африка са имали много проста мъжка прическа - голяма бяла кърпа, поставена на главата. Два от ъглите му висяха свободно на гърдите, два ъгъла на гърба, като по този начин покриваха горната част на тялото от слънцето и пустинния пясък.
За да не падне шалът, около главата бяха увити два реда дебело въже за коса. Ако внимателно разгледате световноизвестния древноегипетски Сфинкс, ще видите, че той е покрит точно с такъв шал.
Тази рокля е направена, като правило, от лек бял плат. бял цвятДобре отразява горещите слънчеви лъчи и благодарение на това не изгаря главата ви. Цивилизацията на Древен Египет отдавна е изчезнала. Но и до днес в арабските страни, които се намират близо до Средиземно море, те продължават да носят тази древна прическа (Приложение 11).
Но какво да кажем за нас в Русия? От незапомнени времена руските жени носят забрадки. Това беше традиция. Нашите предци са вярвали, че през непокритата, разпусната коса злите духове могат да влязат в жената; не напразно вещиците са изобразявани с разпусната, разпусната коса. Най-големият срам за една жена в Древна Рус беше принудителното публично показване на главата й. Потвърждение за това намираме в разказите на съпругата на дръзкия търговец Калашников Алена Дмитриевна:
Как избягах от ръцете му
И тя се втурна към дома през глава,
И те останаха в ръцете на разбойника
Моят шарен шал, твоят подарък,
И моето бухарско було,
Той ме опозори, опозори ме,
Аз честен, безупречен -
И какво ще кажат злите съседи?
И на кого ще се покажа сега?
Този древен обичай е свързан с появата в руския език на думата „простоволоситься“, което означава да се опозориш.
Главните дамски шалове... Какви истински истории можеха да се разкажат за онези, чиято собственост бяха, чиито глави покриваха. Само кърпичката знаеше скритите оплаквания, сълзите, скрити от всички - в уединен тъмен ъгъл жената изброяваше мъките си шепнешком, покривайки устата си с ъгълчетата на кърпичката, със същите ъгли изтри очите си, покрити със сълзи на меланхолия. И когато дойде празникът и селянката се приготви да излезе на разходка, тя я изведе най-добрите шаловеи прекара дълго време в подреждането им, възхищавайки им се. Тогава жената се почувства като собственик на ценно съкровище, което се състоеше не само от ценни за нея предмети, но и от спомени, свързани с всеки от шаловете. Тази, никога не прана, й беше дадена от майка й като зестра и в първите години от брака си тя я носеше с празнична носия, друга - след раждането на първото й дете съпругът й я довел и засрамен несръчно го пъхнал в ръцете й, зачервена до корена на косата. Имаше и шалове, които се носеха по време на косене на сено, а други само на големи празници - те винаги имаха особено украсен ъгъл, падащ на гърба - в края на краищата именно той се виждаше ясно, когато жените стояха в редици в църквата (Приложение 12 ).
Задължителната прическа на жените от Ханти и Манси беше забрадка. Особено интересен е начинът на носене на шал като покривало - със свободни, развързани краища (Приложение 3). През зимата носели по два-три шала, слагани един в друг. Начинът, по който жените от Ханти носят забрадки, е тясно свързан с обичая за избягване. Омъжените жени спускаха забрадките си върху лицата си, предпазвайки се от по-възрастните роднини на съпруга си.
III. Как да носите забрадка в съвременния свят
След като се заинтересувахме от вековната история на съществуването на шала и използването му за утилитарни и естетически цели, решихме да разберем какво е значението на шала за хората от съвременното общество. След като съставихме въпросник, проведохме проучване на хора от най-близкото ни обкръжение. Интервюирахме 50 възрастни (учители, родители) и 50 тийнейджъри в 8-10 клас. Освен това от анкетираните 6 са мъже, 12 са момчета, 44 са жени и 38 са момичета. Резултатите от проучването (Приложение 14) показват, че за повечето хора шалът остава един от елементите на гардероба им. Шаловете се използват по различни начини: жените предпочитат шалове както за утилитарни, така и за естетически цели, докато мъжете са по-рационални и не обичат да се украсяват с шалове. Но съдейки по гласовете, дадени за снимките, такова малко допълнение към изображението като шал може значително да повлияе на възприемането на човек в обществото.Шалът е акцент, който привлича окото.
Този прекрасен аксесоар е шал, а днес е модерен! Използва се и като шал около врата, понякога вързан като пионерска вратовръзка, сплетен и драпиран красиво завързан на главата. Има много начини за завързване на шалове, които ще помогнат на момичетата да бъдат неустоими (Приложение 15).
Младите хора, предимно мъже, по-често използват шал под формата на бандана. Бандана е украшение за глава, аксесоар под формата на шал, голям шал, вързан на главата, около врата и други части на тялото. Най-популярното използване на бандани и шалове: на главата, на шията, на ръката.
Първоначално банданите имаха практическа употреба- Испанските овчари и по-късно американските каубои използваха бандани, за да се предпазят от прах; банданите се носеха около врата и можеха бързо да се поставят върху лицето, за да предпазят носа и устата. И в други топли страни, банданите се носеха в горещо време като прическа.
Бандана, шал, шал с фирмено лого ви позволява да изразите себе си по оригинален и ярък начин, превръщайки се в неразделна част от спортни събития, туристически пътувания, промоции или като неразделна част от дрес кода на много компании и организации ( Приложение 16).Логото е оригиналното име на организация или изображение на нейната търговска марка. Ето защо кърпичките отдавна са се превърнали в неразделна част от рекламната кампания на големи организации, които поръчват производството им по време на определено събитие. Шалове за врата, декоративни шалове за джоба на костюма - всички тези и други видове шалове могат да станат неразделна част от корпоративния стил. Собствениците на компании трябва да търсят все повече и повече нови начини за реклама и популяризиране на своите продукти и кърпичкаидеален за това. Поради факта, че цената им е ниска, а външният им вид, поради своята яркост, привлича вниманието на потенциалните клиенти, запомняйки името на компанията.
И така, можете да преброите голямо разнообразие от шалове. Те покриват тялото, използват го като прическа или елемент от облеклото и го носят в джобове, което показва спретнатостта на човека. Шале с фирмено лого е елегантен начин да подчертаете представител на фирмата в офис, на претъпкано обществено място, на изложение или за презентация.
IV. Как сами да си направите шал
Коприните бяха покрити с шарки от цял свят:
Небесата, полята и планините цъфтяха.
Ярко въображение и цвят и граница
Материята съперничи на лятото и зимата.
И равнини от сатен на дисплея,
Пламъците на клен и офика привличат окото.
Ако разпръснем шал върху нивите,
Тогава цялата земя ще стане още по-красива.
Производството на шалове днес е цяла индустрия, въоръжена с модерни технологии.
Шаловете, като шаловете, обикновено имат най-простата форма - правоъгълна или квадратна, така че шиенето на шалове не изисква сложни машини. Най-сложният технологичен процес при производството на шалове е нанасянето на изображения и надписи готова продукция. В момента производителите на облекло и сувенири могат да предложат следните видовеприлагане на дизайн върху плат:
Бродерия или жакардово тъкане, при което изображението е направено с конци;
Сублимационен, термотрансферен и ситопечат - отпечатване на дизайн върху повърхността на плат.
Най-икономичният метод е сублимационният печат, който също ви позволява да приложите дизайн върху цялата повърхност на шала. При шиене на шалове от тънки тъкани, нанасянето на изображения с копринен ситопечат се счита за най-оптимално, тъй като в този случай структурата на продукта не се влошава и външният вид остава безупречен за дълго време.
Но как сами да си направите шал? Първо, нека определим предназначението на шала и неговия размер.
Ще направим два шала. Единият е под формата на шал с логото на нашата ученическа детска организация "Трети свят", а вторият е нежна, елегантна кърпа за създаване на женствена, стилна визия.
Размерите на шаловете ще бъдат 70см х 70см. Сега нека разработим скици на шалове (Приложение 17).
Следваща стъпка. Необходимо е да се вземе решение за производствената техника и материала за шаловете. Не трябва да забравяме, че когато избирате цвета на шала, трябва да обърнете внимание и на цвета на косата и кожата, това е необходимо, за да подчертаете естествената красота на своя собственик.
По-добре е да направите първия шал с лого от сатенена тъкан в два цвята: син и жълт. За моя шал ще избера модел №2, тъй като тук всички елементи ще се виждат по-добре при носене на гърдите. Мисля, че по-добрата техника за направата на този шал е апликацията. И ще направя надписа „Трети свят“ с помощта на бродерия, обикновен шев на стебла.
Ще се опитам да направя втория шал в техниката батик на възли. Това е най-простият, интересен и непредвидим начин. Абсолютно не е необходимо да знаете как да рисувате; боята ще го направи вместо вас. Трябва да вземете изпрана тъкан и да я завържете с конец или въже. Можете да плетете на възли, да шиете с конци, да връзвате в плат различни предмети, които са устойчиви на боя и температура (например камъчета).След „обличане“ намокрете тъканта добре и внимателно я изцедете. Нанесете боя произволно. Може да стане интересно, ако поръсите сол или урея върху мократа боя.
Сега трябва да изсушите тъканта, докато сте завързани. Удобно е да се суши във фурната. Загрейте и изключете, а батика сложете в тава или фолио в изключената фурна. Важно е - докато не изсъхне - да не се разгъва. Малко недостатъчно изсъхнал плат може да се развие и изсуши много бързо със сешоар.
А самият шал може да служи като материал за изработка на модни и стилни дрехи. И като имате няколко шала с различни размери в гардероба си, можете да ги надстроите в топове, поли и дори рокли.
V. Заключение.
Всеки човек иска да има красиви, стилни неща в гардероба си. Шалове с различни размери, цветове и цели принадлежат към малка група неща, които са предназначени да допълват тоалета и да подчертават създадения стил. Те са съществена част от гардероба на стилни, модни хора.
Изборът на шалове не е толкова лесен, колкото изглежда, всеки човек има своя индивидуалност и шалът може да я подчертае.
Красивите шалове могат да се считат за оригинални произведения на изкуството. Можете също така да направите шал у дома.
Как използвате шала?
Смятате ли, че всеки човек трябва да има собствен образ?
Смятате ли, че подбран с вкус детайл като шал може значително да подобри външния вид на човек?
Искате ли да научите изкуство
вратовръзка шалове по различни начини?
Искате ли да имате шал в гардероба си?
Модел №1
Модел №2 Модел №3
Добре? Още едно притеснение -
Реката е по-шумна с една сълза
И все си същият - гора и поле,
Да, шарената дъска стига до веждите...
И невъзможното е възможно
Дългият път е лесен
Когато пътят проблясва в далечината
Мигновен поглед изпод шал,
Когато звъни със сдържана меланхолия
Тъпата песен на кочияша!..
А.Блок
Днес бих искал да говоря с вас за един женствен, нежен, целомъдрен елемент от женския гардероб - шал.
Преди носех шал само за да посещавам храма, дори не шал, а палантина и беше толкова удобно и красиво и усещането беше съвсем различно, не същото като от плетена шапка.
Тази зима исках да актуализирам шапката си и колкото и да гледах, всичко беше неуспешно, всичко изглеждаше неудобно, или не ми отиваше, или цветът беше грешен. Тогава бях вдъхновен от образите на момичета, които носят шалове вместо други украшения за глава, и реших да опитам.
Разбира се, за мен беше важно шалът да е от естествени материи, да е топъл и красив. Затова отидох директно в магазина Pavloposadskaya Shalls (фабриката Pavloposadskaya работи от 1795 г. Изборът на шалове е просто хипнотизиращ, не беше лесно да избера, но все пак реших, избирайки шал в брусница). розово-алени тонове със смесен модел - няколко цветя и няколко орнамента от краставица. Разбира се, в списъка ми със следващи покупки се появиха поне още 2-3 шала.
Ще бъда честен – чувството да носиш забрадка е невероятно. Изглежда много женствено и необичайно, меко и скромно. Сдържа се - носенето на забрадка е много по-трудно, например да бъдеш груб или да спориш.
Стана ми интересно да изучавам историята на шала в Русия и да разбера защо ми създава такива чувства?
Каня ви да тръгнете с мен на кратко пътешествие през историята.
Първоначално, още в езическите времена, жените в Русия са покривали главите си, за да се предпазят от студа и суровия климат.
След кръщението на Русия, с пристигането на нашата земя православна вяра, глава Дамски дрехисе считат за неразделна част от женския костюм.
Шапката беше символ на почтеност: да изглеждаш „просто окосена“ беше върхът на неприличието и за да опозориш една жена, беше достатъчно да откъснеш шапката от главата й. Това беше най-лошата обида. Оттук идва изразът „откачи се“, тоест „опозори се“.
В Древна Рус жените носели корони или венци, първо направени от кожа или брезова кора, покрити с богата тъкан, а след това метални, украсени скъпоценни камъни. Дълги одеяла бяха прикрепени към върха на короните и падаха по гърба им. Според В. О. Ключевски от 13в. благородните руски жени започнаха да носят кокошници на главите си. Думата идва от думата „кокош“, тоест кокошка, кокошка. Кокошниците наподобяваха форма на лук. Ръбът на кокошника беше оформен отдолу под формата на мрежа или ресни.
Кокошниците бяха обшити с тъмночервен плат и красиво украсени с перли и камъни. Кокошниците за богатите боляри и глоговете бяха направени от специални майсторки.
Художник Журавлев.
Тогава жените започват да носят убрус - част от украсата на омъжената жена - кърпа, богато украсена с шевици. Поставяха го около главата върху пелерина - мека шапка, която покриваше косата - и завързваха или закопчаваха с карфици.
Убрус е правоъгълен панел с дължина 2 метра и ширина 40-50 cm. Материалът зависеше от благосъстоянието на собственика. Най-често срещаният вариант е лен или друга плътна тъкан, украсена с бродерия или граница. Знатните жени носели лента за глава от бял или червен сатен и брокат. Те носеха такъв шал върху шапката си.
В ежедневието селските жени носеха прости шалове - символ на брака.
Художник Суриков
В края на 19 век шаловете като шапки са широко разпространени в Русия. Те са били носени от момичета и млади жени през различно времена годината. Шалове даде дамски костюмспециален цвят и оригиналност. Първоначално шаловете бяха вързани върху шапка (обикновено кичка), по-късно започнаха да се носят самостоятелно, вързани на главата по различни начини. Момичетата завързвали шал под брадичката си, а понякога и с краищата назад (омъжените жени също носели шал). Модата да се носят шалове, вързани на възел под брадичката, идва в Русия от Германия през 18-19 век, а образът на рускиня - „Альонушка в шал“, вързан по този начин - се формира още през 20 век .
Шалът в образа на руска жена беше логичното заключение на костюма. Беше като покривало за лицето й, жена без забрадка е като „къща без покрив“, „църква без купол“. Шалът придаде на жената специална женственост и нежност. Никоя друга прическа не придаваше толкова много лиричност на външния вид на жената, колкото шал.
Художник Куликов.
Забрадка като знак за социален статус
Неомъжените момичета имаха различни шапки и прически. Основната им прическа бяха короните, наричани още красота. Например изображение на имение на няколко нива, разделени от перлен ръб. Короната беше лента от византийски брокат, залепена върху твърда подложка, чийто един ръб беше повдигнат и нарязан със зъбци. Джантата е направена от сребро или бронз.
В краищата на венчето имало кукички или уши за дантела, с които се завързвало на тила. Задната част на главите на момичетата в такива шапки остава отворена. Покрай бузите от темето на расото се спускаха нанизи от мъниста от камъни или по-често перли, а отдолу беше украсено челото. Короната винаги беше без горна част, защото отворената коса се смяташе за знак за момиче. Короните на момичетата от средната класа се състоеха от няколко реда златна тел, които понякога бяха украсени с корали и полускъпоценни камъни. Понякога това беше просто широка превръзка, бродирана със злато и перли. Тази лента за глава се стеснява към задната част на главата и се завързва с широки бродирани панделки, които се спускат надолу по гърба.
През зимата момичетата покриваха главите си с висока шапка, която се наричаше столбунец. Долнището беше подплатено с козина от бобър или самур, а високият връх беше изработен от коприна. Плитки с червени панделки падаха изпод стълба. Факт е, че под колоната те също поставиха превръзка, широка отпред и тясна отзад, която също беше вързана там с панделки. Към панделките на момичетата се пришивали плитки - плътни триъгълници от кожа или брезова кора, покрити с коприна или бродирани с мъниста, перли и полускъпоценни камъни. Те бяха сплетени на плитка със златисто усукана нишка. След като момичето се омъжи, главата й беше покрита с женски дрехи.
От библейски времена шалът на главата на омъжена жена е символ на женско благородство и чистота, подчинение и смирение пред съпруга и Бог, поради което без да използва шал, жената изразява своята гордост и бунт и следователно не може да бъде допуснат в храма за духовно покаяние.
Смята се също, че омъжена жена демонстрира зависимостта си от съпруга си с шал и непознат не може да я докосне или безпокои.
Шалът дава на жената усещане за защита, сигурност, принадлежност към съпруга си, добавя женственост, скромност и целомъдрие.
Производство на шалове
През целия 19 век. всички шалове бяха безименни. Всички имена на фабричните занаятчии, автори на прекрасните шалове, не са достигнали до нас. Данила Родионов е първият майстор, чието име е бил и резбар, и печатар.
Ориенталските шалове се появиха в Русия по-рано, отколкото във Франция. Те влизат в официалната мода в края на 18 век. - през 1810 г., когато идва стилът ампир. През десетите години на 19в. Появиха се първите руски шалове.
- Произвеждани са предимно в 3 крепостни фабрики.
- 1. Колоколцовски шалове - във фабриката на Дмитрий Колоколцов, земевладелец от Воронеж.
- 2. В работилницата на земевладелеца Мерлина, която започва с производството на килими във Воронежска губерния, след това преминава към шалове и премества работилницата в Подрядниково, Рязанска губерния. „Шаловете и шаловете на г-жа Мерлина, с високата си нежност, са спечелили първо място сред продуктите от този тип.“
- 3. В работилницата на воронежския земевладелец Елисеева.
В средата на 19в. в Русия се появява специален център за производство на национални шалове - Павловски Посад.) 0 има материал в списанието „Производство и търговия“ за 1845 г. Откъси от там: „На 13 май 1845 г. село Вохна, Богородски район и 4 близки села са преименувани на Павловски Посад.
Търговецът Лабзин и Грязнов, които влязоха в бизнес с него, откриха фабрика за печатни шалове; във фабриката работеха 530 работници. Продуктите от коприна и хартия на фабриката бяха разпродадени на панаири, които се провеждаха в Павловски Посад до 9 пъти годишно.
През 1865 г. Щевко открива мащабно производство на щамповани вълнени и калико шалове. Но едва от 80-те години на 19 век, когато фабриката Labzin премина към анилинови багрила, типът Павловски шал, който направи известния Павловски Посад, започна да се оформя. Факт е, че е изключително трудно да се получат чисти ярки цветове върху вълнена тъкан с естествени багрила. И така естествените багрила бяха заменени от ярки химически - до края на 50-те години анилин, а от 1868 г. - ализарин.
До края на 19в. - началото на 20 век Павловските шалове са изложени на международни изложения, завладяващи със своята оригиналност и национална идентичност. Ярки, цветни, те са станали най-обичаните сред хората. Тяхната популярност беше улеснена от тяхната гъвкавост: шалът вървеше с всичко и всички - тоалетите на селяните и градските низши класове.
Модели на павлопосадски шалове
Павловските шалове от 1860-1870-те години се различават малко стилистично от шаловете на московските фабрики, които са предимно украсени с така наречения „турски“ модел, чийто стил се връща към тъканите ориенталски шалове. Този модел е най-характерен за руските тъкани и щамповани шалове от първата половина на 19 век. Това включва използването на определени орнаментални мотиви под формата на „боб“ или „краставица“, геометризирани растителни форми. В Русия интересът към изкуството на Изтока е доста стабилен през целия 19 век. Въпреки че някои изследователи погрешно свързват изключително флорални шарки с павловския шал, въпреки това павловските шалове с „турски“ шарки също бяха доста разнообразни.
През 2-рата половина на 19в. изобразяването на цветя и то в донякъде натуралистична интерпретация беше много модерно. Това вероятно се дължи на романтичните тенденции на връзката между човека и живата природа, характерни за цялата епоха на историзма. Предпочитание беше дадено на флорални мотиви в бродерия, дантела и тъкани. Порцеланът и подносите бяха украсени с букети цветя и техните изображения започнаха да се появяват в интериорната живопис. И така, при декорирането на шалове с цветя беше очевидно желанието на павловските занаятчии да направят модерен продукт, който да бъде търсен сред купувачите.
През 1871 г. в чертожната работилница на фабриката вече работят 7 чертожника: Степан Василиевич Постигов, Иван Иванович Иванов, Михаил Илич Судин (Судин), Аким Василиев, Павел Захарович Невесткин, Борис Ефремович Красилников, Захар Андреевич Проханов. До края на века броят им достига единадесет. Работата на художниците беше високо ценена: заплатата на най-добре платения от тях, Степан Постигов, по това време беше 45 рубли, което беше почти 2 пъти повече от заплатата на резбар и няколко пъти повече от доходите на работниците в други специалности.
Краят на 19 - началото на 20 век. може да се счита за времето на окончателното формиране на стила на павловския шал. Моделът се отпечатваше върху кремава или цветна основа, най-често черна или червена. Орнаментът включваше триизмерно изображение на цветя, събрани в букети, гирлянди или разпръснати по полето на шал. Понякога цветята бяха допълнени с тънки декоративни ивици или малки елементи от стилизирани растителни форми. Отличителна чертаПавловските шалове имаха безупречна хармония в избора на цветови комбинации и отделни декоративни елементи. Неслучайно през 1896 г. предприятието получава най-високата награда на индустриално изложение в Нижни Новгород: правото да изобразява държавния герб върху знаци и етикети.
От средата на 20-те години на миналия век традиционният флорален модел получава малко по-различна интерпретация. През тези години цветните форми стават по-големи, понякога придобиват почти осезаем обем. Оцветяването на шаловете се основава на ярки контрастни комбинации от червени, зелени, сини и жълти цветове.
Рисунките от следвоенния период се характеризират с декоративно богатство и по-плътно подреждане на флорални мотиви. Цветовото и композиционно богатство на рисунката със сложни светлинни и сенчести разработки съответства на общата тенденция в развитието на приложното изкуство от онези години.
През последното десетилетие се работи за възстановяване на дизайна на стари павловски шалове. Създаването на нови чертежи се извършва в две посоки. Успоредно с развитието на класическата линия се появиха нови, модерни дизайни, съобразени с общоевропейските тенденции в развитието на шала. В съответствие с модата и стила на времето, цветовата схема на продуктите се променя. Цветовата схема се основава на хармонична комбинация от подобни тонове с преобладаване на бежово, охра, кафяво и зеленикаво.
Ако и вие като мен се интересувате от шалове, вижте шаловете на
Руски шалове. Колко често през 19 век затопляха полуголи красавици, които лесно можеха да настинат в прозрачните си рокли, или украсяваха раменете на прости селски жени и момичета. Съдейки по портретите на руските художници V.L Borovikovsky и I.P.Argunov, шалове на женски раменесе появява в Русия през 90-те години на 18 век.
Един от трофеите, които младият Бонапарт донесе от Изтока през 1799 г., бяха кашмирени шалове. Тогава бяха доста скъпи. Особено предпочитани от дамите бяха индийските шалове. Но турските не им отстъпваха по красота и цена. След това се появиха английски и френски. Когато дамите отвориха кутии с подаръци, донесени им от Изтока, първото нещо, което усетиха, беше миризмата на пачули. Какво означаваше това? Е, разбира се – имаше шал. И какво общо има с това пачулито, което скоро започва да се използва в парфюмите? Факт е, че шаловете бяха поръсени с пачули, за да ги предпазят от молци. Не е минало много време, откакто Наполеон изненада френските дами с ценен подарък...
През 1806 г. Русия започва да произвежда собствени руски шалове. Руски земевладелец от Нижни Новгород Надежда Мерлина, след това саратовски земевладелец Д.А. Колоколцов, воронежски земевладелец В.А. Елисеева - всички започнаха да произвеждат шалове. Първоначално шаловете в Русия се произвеждат по принципа на Изтока - кашмирски, персийски и турски. Те бяха големи размериот вълната на тибетските кози. Изработвани са също английски и френски шалове.
Всички имаха еднакъв орнамент ориенталски стил– мотиви под формата на арки, бобчета и други елементи, изпълнени с малки флорални мотиви. Всички шалове, както източните, така и западните, имаха предна и задна страна. Шалове, произведени в Русия, се отличаваха с високо съвършенство и бяха известни на световния пазар. Трябва да се отбележи, че в работилниците на Вера Андреевна Елисеева за първи път вълната от тибетски кози е заменена с вълна от сайга. Според рецензии от това време от „Журнал за производство и търговия“ „... този пух се оказа толкова деликатен, тънък, мек, че преждата, изпредена от него, се оприличава на коприна, а шаловете, направени от него, не са само не по-ниски... от кашмирските, но и превъзхождащи техните“. В 13 грама вълна имаше 450 метра конец. Представете си колко тънка е била преждата и произведението от нея. Но това не е всичко. Те тъчаха на малки станове, съдържащи не совалки, а малки игли, чийто брой беше толкова, колкото е броят на нюансите в продукта. И нашите руски шалове нямаха предна и задна страна, те бяха еднакви от двете страни. Завържете го както искате. Цветовата гама беше разнообразна – ярка, пъстра, с богата флора – имаше рози, макове, люляк, флокс.
...И в светлите гънки на женския шал
Разцъфтя тишината на нощта. А. Блок
Благодарение на приложението нова технологияРуските шалове се превърнаха в луксозно допълнение към облеклото на светските дами. Изкуството да носят шал, да се кичат в него и дори да танцуват с шал се преподава на момичета в аристократични семейства от ранна възраст. В романа на Ф. М. Достоевски „Престъпление и наказание“ Мармеладов казва на Разколников: „Знайте, че жена ми е възпитана в благороден провинциален дворянски институт и след дипломирането си танцува с шал пред губернатора и други лица, за което тя получи златен медал и грамота за заслуги."
Имената на тези майсторки, които са работили в работилниците на гореспоменатите земевладелци, не са достигнали до нас, но техните съвременници високо ценят умението на тези безименни жени. Шаловете се правеха дълго време - от шест месеца до 2,5 години и бяха много скъпи. Крепостни занаятчии на земевладелец V.A. Елисеева работи до 10 години, след което получават свобода с малък капитал и не са необходими, след като работят за такъв период, работниците губят зрението си.
Малко такива шалове са оцелели днес, но ако погледнем картините на руски художници, все още можем да си представим красотата, която са създали руските майсторки.
...Но остана в гънките на смачкан шал
миризмата на мед от невинни ръце. С. Есенин
Такива скъпи шалове не биха могли да бъдат достъпни за мнозина. Ето защо, шалове от коприна, вълна, камбрик, боядисани в различни цветове и с отпечатан модел, станаха по-широко разпространени. Постепенно шаловете се превърнаха от луксозни предмети в неразделна част от тоалета. И всички сложиха шала - от аристократки до гражданки, търговци и селянки.
Времето минава, вековете се сменят - модата се променя все по-бързо и по-бързо, заимствайки детайли и елементи от минали години. Ето защо дори сега руският шал няма да бъде излишен в гардероба ви. Не се поддава на влиянието на времето. Това е класическа част от дамския гардероб.
Използвайки шал в ежедневния си гардероб, едва ли се замисляме за древния му произход, вкоренен в различни исторически епохи и различни континенти. Този аксесоар е атрибут на почти всички религии, както и неразделна част от съвременната мода.
Шалът е бил използван още през 1350 г. пр.н.е. д. в Древен Египет. себе си Египетска кралицаНефертити, въпреки цялото си величие и неописуема красота, предпочиташе най-деликатния тъкан шал, съчетан с коничната си прическа. Казват, че в намерените изображения царицата имала видима дълъг шалярък цвят. Тя беше хвърлена през рамо и течеше чак до пода, а също така остави следа в историята на носенето на шал за да се предпазят от студ и вятър. Доказателство за това са теракотените статуи на китайски воини, които винаги носели шал на врата си.
След разпадането на Римската империя езикът и традициите на римляните, включително идеята за носене на забрадка, са наследени от средновековните римски племена. По-късно шалът се появява в Хърватия. През 1648 г. хърватски полк пристига в Париж, за да отпразнува победата над турците. Всеки войник носеше шал и това беше забелязано от краля на Франция Луи XIV, който беше просто луд по всичко красиво и необичайно. И той започна да използва тази традиция. Кралят дори имаше специален иконом, който се грижеше за украсата на врата му. Един ден армията на Луи XIV беше внезапно нападната от британците и френските офицери, изненадани, не намериха време да завържат шал според него. всички правила на военната мода. Те просто увиха шал около врата си, завързаха обикновен възел в края и го закрепиха за ревера на униформата си. Така връзките произлязоха от шаловете, но това е друга история.
В същата Франция през 1786 г. императрица Жозефина от Богарне получава кашмирен шал, който донася от Индия, като подарък от съпруга си Наполеон Бонапарт. Жозефин имаше огромна колекция от шалове и беше законодател на модата, благодарение на което шалът стана широко разпространен и популярен в Европа.
Разбира се, историята на появата на шала е изпълнена с различни събития и интересни факти, но никоя история не може да мине без да споменава духовната и по-дълбока цел на шала. Покриването на главата на жената означава чистота и уважение не само в исляма, но и в почти всички религии и традиционни култури.
Като начало бих искал да спомена, че първоначално във всички религии покриването на главата служи като някакъв вид защита от негативна енергия, злото око и прекомерното мъжко внимание.
Още в Древна Рус жените християнки вярвали, че косата съхранява енергия и не било позволено да я разпускате; това се отразявало пагубно на душевното състояние. Когато се омъжваха, жените напълно покриваха косата си, докато момичетата можеха да видят плитка под забрадка или забрадка. Поглеждайки шала, човек може да определи статута на неговия собственик, тъй като той ясно демонстрира богатството на семейството, класа и семейното положение. След брака жената не може да се появи на публично място без шапка, която се състои от три части: лека шапка - „войн“, под която се крие коса, „свраки“ и „урбуса“ с бродерия, предвестник на шал.
В ортодоксалния юдаизъм има сборен термин тзниют, който включва законите на скромността. Според един от тези закони жените и момичетата трябва да носят дрехи, които покриват значителна част от тялото. Омъжените жени са длъжни да покриват косите си с шал, перука или друга прическа. Този шал обикновено е вързан назад, оставяйки врата отворена. Но различните общности и местности имат свои собствени непроменливи традиции, често различни една от друга.
Трудно е да си представим образа на индийска жена без сари; в индуистките Веди тъканта представлява създаването на Вселената. Думата "сари" идва от пракритската дума "сатика", оттам и съкратеното "сати" - лента от плат. Индийските жени използват сарина само като костюм; Краят на сарито се хвърля върху главата, докато се крие част от косата. Има и такова нещо като „дупата“ - дълъг шал, много често срещан елемент в гардероба в Индия, който се среща навсякъде в Пакистан и Бангладеш.
Забрадката е неизменна част от всяка мюсюлманка. Момичетата и жените са призовани да ходят в скромно облекло, олицетворяващо духовността и скромността. Шариат (например хиджабът трябва да покрива косата, главата, както и други части на тялото, които могат да привлекат погледа на другите). Дрехите не трябва да са тесни, прозрачни или провокативни. Основното значение на хиджаба е да създаде вид щит за вярващата жена, предпазвайки я от нескромните погледи на мъжете. Има голям брой различни форми и стилове на носене на хиджаб поради огромното географско разпространение на исляма, което обхваща територии различни странии континентите с техните културни и исторически традиции.
Хамсия Кулинова
Възраст: 20 години
Сфера на дейност:Дизайнер на дрехи и аксесоари, графичен дизайнер, PR специалист, арт директор на магазин MyHobby.kg
образование:Университет по мениджмънт и дизайн (UMD), Факултет по графичен дизайн. Говори пет езика. В момента уча дистанционно в University of Hertfordshire, един от най-добрите университети в Обединеното кралство.
Професионални възможности:Опитен дизайнер на тюрбани и други украшения за глава, създава великолепни дизайнерски бижута, провежда майсторски класове по изработка бижута. Скоро той ще получи сертификат за шивач.
Списък с постижения:От 17-годишна възраст се занимава с графичен дизайн и рисува илюстрации за периодични издания и авторски блогове. Идеята за създаване на собствена линия тюрбани под марката „hmseeya“ дойде след писане изследователска работа"Историята на шаловете"
Дейност:Семейство Хамсия отвори магазин, който сами ребрандираха от създаването на логото до избора на продукти. Сега това е магазин за креативни стоки „MyHobby.kg“, където можете не само да закупите консумативи за занаяти, но и да получите съвет лично от Khamsia.
Успехи:Хамсия периодично е героиня на популярни телевизионни предавания по местните телевизионни канали; модата от цялата страна следва нейната тематична страница в социалните мрежи. Въпреки успеха си в толкова млада възраст, тя е необичайно проста, общителна и приятелски настроена към всички. Хамсия не спира дотук, тя се стреми да усъвършенства както професионалните си умения, така и духовните си качества.
През 2014 г. на церемонията по връчването на наградата YashliqAvazi за изключителни постижения на уйгурската младеж от Киргизстан, Хамсия стана победител в категорията „Майстор на своя занаят“.
Нейното мото:Хубаво е, когато работата ти е хоби!