HAKKINDA eski çağlardan beri bilinen giyim unsurlarından biri - klasik kadın eşarp. Nispeten yakın zamanda oldukça popülerdi, ancak bugün şehirde geleneksel başörtülü bir kadınla tanışmak, örneğin bir köyde olduğundan daha zor.

Küçük bir inceleme. Modern şehirde boyuna eşarp takma eğilimi var. Örneğin moda blogcularının birkaç fotoğrafı:

Köylerde genellikle başörtüsü takılır. Ve başörtülü büyükannelerin sayısız örneğini kendiniz de hatırlayabilirsiniz. Ancak bu cümle bile sizi bir retro filmin kahramanları gibi bir eşarp deneme fikrinden alıkoymamalı! Zarafet ve stil blogunda - - kendi yayınladığınız Kafanıza bir eşarp nasıl bağlanır ve video var:

Eşarpların tarihi birkaç yüzyıl öncesine dayanıyor. Kare bir madde parçasının ilk sözleri tarihten çok önce ortaya çıktı Antik Yunan, Hindistan, Mısır ve Türkiye. Afrika halkları arasında daha az popüler değillerdi.

İÇİNDE Farklı ülkeler Eşarpların anlamı değişiyordu. Bazı ülkelerde kostümün bağımsız bir unsuru, bazılarında ise başlığın bir parçası. Bazı insanlar için bu, sosyal statünün bir göstergesiydi. Soylu ailelerden gelen kadınlar, pahalı kumaştan yapılmış, altın ipliklerle elle işlenmiş eşarplar takarlardı.

Eşarp, kullanım amacının yanı sıra dans sırasında da sıklıkla kullanılıyordu. Dans eden kız, onun yardımıyla hareketlerinin zarafetini ve hafifliğini mümkün olduğunca en iyi şekilde vurgulamaya çalıştı. Günümüzde eşarp sıklıkla aynı amaç için kullanılmaktadır.

Eşarp tarihinde bu aksesuar sadece başa veya boyuna takılmakla kalmayıp aynı zamanda kemer olarak da kullanılmıştır. Boynuna eşarp bağlama modası Roma lejyonerlerine atfedilebilir. İmparatorluğun çöküşünden sonra bu eğilim diğer ülkelerin insanları tarafından da benimsendi. Bunlar arasında Romanya, Hırvatistan ve Fransa yer alıyor. Hafif, geniş eşarplar 18. yüzyılda popüler hale geldi.

Özetlemek gerekirse, kadın başörtüsünün günümüzde de güncelliğini kaybetmediğini söylemek doğru olur. Soğuk mevsimde içinizi ısıtacak bir parça olabileceği gibi her kıyafeti dönüştürecek bir aksesuar da olabilir.

Kürk pelerin giyme fikrini ortaya atan kadının adını biliyor musunuz? abiye? Çalıntıyı Kim İcat Etti makalesinde bu kraliyet kişisini tanıdığınızdan emin olun.

En çok güzel örnekler bu yayın için özel olarak bulunanlar:

Şu anda zarafet ve stil blogunda yer alan tüm makaleler hakkında bilgi edinmek için - http://site/, Blog Haritası sayfasına gidin

Ekaterina Sarkisyan
Ders özeti “Olayların tarihi. Rus şalı"

Hedef: Çocukları tanıştırmak Rus eşarbının tarihi. Çocukları tanıştırmak Rus halk kültürü

Şarkının kaydı çalınıyor "Seyyar satıcılar", Ekran koruyucusu.

Kızların elinde mendiller, oğlanlar kuşakla kuşaklanırlar. Çocuklar müzik için dışarı çıkıyor. Çocuklar sıraya girerek davetlilerin önünde eğildiler. Yerlerinizi alın.

1. Hakkında Eşarpın tarihi.

Bugün ilk bakışta basit bir şeyden bahsedeceğiz, atkı.

Rusya uzun zamandır ünlüdür. eşarplar. Neredeyse 200 yıl önce burada ortaya çıktılar. Türkiye ve Hindistan'dan getirildiler. Bunlar Tibet keçilerinin tüylerinden dokunmuş desenlerdi. eşarplar.

Güzel, parlak mendil hem kraliçe hem de köylü kadın tarafından giyilirdi. Seni sıcak tuttu, sana sağlık ve iyi bir ruh hali verdi.

Bir zamanlar büyükanneler en kıymetli şeylerini torunlarına miras olarak bırakırlardı. mendil. Erkekler, meydanda yolculuğa çıkıyorlar tahtalara sarılmış ekmek veya bir avuç yerli toprak.

Şarkının melodisi geliyor "Ver bana mendil» , ekranda bir video dizisi ve bir açılış ekranı var mendil.

Zaman değişiyor ama sadece mendil kalıntılar en iyi hediye. Nihayet mendil sadece bir başlık değil, aynı zamanda sevgi ve güzelliğin sembolü.

Çocuklar, söyleyin bana, anneleriniz ve büyükanneleriniz giyiyor mu? eşarplar?

Gerekli özellik Milli kıyafet Rus kadın başörtüsü taktı bir tatil, kutlama veya üzüntü vesilesiyle giyilirdi.

Daha önce hep bunu talep ediyorlardı mendil mutlaka kadının kafasını kapattı. Ve ancak 20. yüzyılda onu omuzlara atmak mümkün oldu.

Bugün her kadının hazır olması gerektiğine inanılıyor mendil ve gerçek bir moda tutkunu; bir tanesi bile değil.

Hakkında bir video serisi gösteriliyor atkı.

Dün dolabımı temizlerken buldum

Mamin Pavloposadsky mendil.

Ruh hemen önemli bir şeyi hatırladı,

Özgürlük nasıl bir yudum aldı.

Ve eşarbın kendisi: tarla, tarla çiçek açıyor!

Ve içindeki çiçekler inanılmaz güzel...

Her başlıkta Rusya yerlidir hayatları:

Nehirler... Dağlar... Yollar ve tarlalar!

Her iplikte göksel yükseklikler uzanıyor!

Sade, renkli desenli,

Seni sıcaklık ve sevgiyle koruyacak,

Soğuk ve acı verici olduğunda!

Giymeye dayanamadım, dönüyorum

Aynanın yanında, bir yaprak gibi...

İniyorum ama hayır, Rusya'ya dalıyorum -

Annemin Pavloposadsky'sinde mendil…

Pavloposad hakkında bir video izlemek atkı.

2. Rus eşarpları yetenekli sanatçı ve zanaatkarların çalışmaları sayesinde dünyanın en iyisi olarak tanındı.

Yaratılış hikayesi atkı. (Video gösterisi)

3. Son sorular – sınav:

1. Ulusal kostümün niteliğini adlandırın Rus kadın.

2. Kim ve ne zaman giydi? mendil.

3. Neden mendil en iyi hediyeydi.

4. Ne eşarplar dünyanın en iyisi olarak kabul edildi.

5. Yaratmak için kaç kişi çalıştı? atkı.

Rusya'da beyler, zarif, desenli bir festival olmadan tek bir halk festivali tamamlanmadı. atkı. Hadi seninle de oynayalım mendiller.

Bir oyun "Yan, açıkça yan..."

4. Özet sınıflar: İş zevkten önce gelir.

Bu bizi şu konudaki konuşmamızın sonuna getiriyor: eşarplar. Ve hatıra olarak lütfen bebekleri, küçük muskaları kabul edin. eşarplar. Bu muskalar sizi kötü olan her şeyden koruyacak ve iyi şanslar getirecektir.

Herkes Rus eşarpları yüzünüze yakışıyor, giymek Rus eşarpları.

Şarkının melodisi geliyor "Seyirci", ekranda bir açılış ekranı var - mendil.

Kuyu? Bir endişe daha -
Nehir bir gözyaşıyla daha gürültülü olur
Ve sen hala aynısın - orman ve tarla,
Evet desenli tahta kaşlara kadar çıkıyor...

Ve imkansız mümkün
Uzun yol kolaydır
Yol uzaktan yanıp söndüğünde
Eşarpın altından anlık bir bakış,
Korunmuş bir melankoli ile çaldığında
Arabacının sıkıcı şarkısı!..
A.Blok

Bugün sizlere kadın gardırobunun feminen, narin, iffetli bir parçası olan eşarptan bahsetmek istiyorum.

Daha önce sadece tapınağı ziyaret ederken bir eşarp takardım, bir eşarp bile değil, bir şal takardım ve çok rahat ve güzeldi ve duygu tamamen farklıydı, eskisi gibi değil. örme şapka.
Bu kış şapkamı yenilemek istedim ve ne kadar dikkatli bakarsam bakayım her şey başarısız oldu, her şey rahatsız görünüyordu, ya bana yakışmadı ya da rengi yanlıştı. Daha sonra diğer başlıklar yerine eşarp takan kızların resimlerinden ilham aldım ve denemeye karar verdim.

Elbette benim için atkıların sıcak ve güzel olmasının yanı sıra doğal kumaşlardan yapılmış olması da önemliydi. Bu nedenle doğrudan Pavloposadskaya Şal mağazasına gittim (Pavloposadskaya fabrikası 1795'ten beri faaliyet gösteriyor) Eşarp seçimi tek kelimeyle büyüleyici, seçim yapmak kolay olmadı ama yine de yaban mersini renginde bir eşarp seçerek kararımı verdim. Karışık desenli pembe-kırmızı tonları - birkaç çiçek ve birkaç salatalık süslemesi. Tabii bundan sonraki alışverişlerimde en az 2-3 eşarp daha belirdi.

Dürüst olacağım; başörtüsü takmanın hissi muhteşem. Çok kadınsı ve sıradışı, yumuşak ve mütevazı görünüyor. Geri çekiliyor - başörtüsü takmak, örneğin kaba davranmak veya tartışmak çok daha zor.

Eşarpın Rusya'daki tarihini incelemek ve bunun bende neden böyle duygular uyandırdığını anlamak ilgimi çekti.
Sizi benimle tarih içinde kısa bir yolculuğa çıkmaya davet ediyorum.
Başlangıçta, pagan zamanlarında Rusya'da kadınlar kendilerini soğuk ve sert iklimden korumak için başlarını örterlerdi.
Rusya'nın Vaftizinden sonra topraklarımıza gelişiyle birlikte Ortodoks inancı, KAFA Bayan giyimi bir kadının kostümünün ayrılmaz bir parçası olarak kabul edilir.
Başlık bir dürüstlük simgesiydi: "Sade saçlı" görünmek ahlaksızlığın doruk noktasıydı ve bir kadını küçük düşürmek için başlığı başından koparmak yeterliydi. Bu en kötü hakaretti. 'Aptal olmak', yani 'kendini rezil etmek' deyimi buradan geliyor.

Eski Rus'ta kadınlar, önce deri veya huş ağacı kabuğundan yapılmış, zengin kumaşla kaplı ve daha sonra metalle süslenmiş taçlar veya taçlar giyerlerdi. değerli taşlar. Taçların tepesine uzun battaniyeler bağlandı ve sırtlarından aşağıya düştü. V. O. Klyuchevsky'ye göre, 13. yüzyıldan kalma. asil Rus kadınları başlarına kokoshnik takmaya başladı. Kelime “kokosh” yani tavuk, tavuk kelimesinden gelir. Kokoshnikler şekil olarak soğana benziyordu. Kokoshnik'in kenarı, ağ veya saçak şeklinde alttan çerçevelenmiştir.
Kokoshnikler koyu kırmızı kumaşlarla süslenmiş ve inci ve taşlarla güzelce süslenmiştir. Zengin boyarlar ve alıçlar için kokoshnikler özel zanaatkârlar tarafından yapıldı.

Sanatçı Zhuravlev.

Daha sonra kadınlar, evli bir kadının başlığının bir parçası olan, nakışlarla zengin bir şekilde süslenmiş bir havlu olan ubrus giymeye başladı. Bir pelerin (saçları kaplayan yumuşak bir başlık) üzerine başın çevresine yerleştirildi ve bağlandı veya toplu iğnelerle tutturuldu.

Ubrus, 2 metre uzunluğunda ve 40-50 cm genişliğinde dikdörtgen bir paneldir. Malzeme sahibinin refahına bağlıydı. En yaygın seçenek, nakış veya bordürle süslenmiş keten veya diğer yoğun kumaşlardır. Asil kadınlar beyaz veya kırmızı saten ve brokardan yapılmış bir başlık takarlardı. Başlıklarının üzerine böyle bir eşarp taktılar.
Köylü kadınlar günlük yaşamda evliliğin sembolü olan basit eşarplar takarlardı.


Sanatçı Surikov

19. yüzyılın sonunda Rusya'da şapka olarak eşarplar yaygındı. Kızlar ve genç kadınlar tarafından giyilirdi. farklı zaman Yılın. Eşarp verdi kadın takım elbiseözel renk ve özgünlük. İlk başta eşarplar bir başlığın (genellikle bir kichka) üzerine bağlandı, daha sonra bağımsız olarak giyilmeye başlandı, kafasına farklı şekillerde bağlandı. Kızlar çenelerinin altına ve bazen uçları arkaya gelecek şekilde bir eşarp bağlarlardı (evli kadınlar da eşarp takarlardı). Çenenin altına bir düğümle bağlanan eşarplar takma modası, 18. - 19. yüzyıllarda Almanya'dan Rusya'ya geldi ve bu şekilde bağlanmış bir Rus kadın imajı - "Eşarplı Alyonushka" - 20. yüzyılda zaten oluşmuştu. .

Rus bir kadının görüntüsündeki eşarp, kostümün mantıksal sonucuydu. Yüzüne örtü gibiydi, başörtülü kadın “çatısız ev”, “kubbesiz kilise” gibiydi. Eşarp, kadına özel bir kadınlık ve hassasiyet kazandırdı. Başka hiçbir başlık, bir kadının görünüşüne eşarp kadar liriklik kazandırmıyordu.


Sanatçı Kulikov.

Başörtüsü sosyal statü göstergesi

Evli olmayan kızların farklı şapkaları ve saç stilleri vardı. Ana başlıkları güzellik olarak da adlandırılan taçlardı. Örneğin, inci bir çerçeveyle ayrılmış, birkaç katlı bir konağın görüntüsü. Taç, sert bir yastığa yapıştırılmış, bir kenarı kaldırılmış ve dişlerle kesilmiş, Bizans brokarından bir şeritti. Jant gümüş veya bronzdan yapılmıştır.
Tacın uçlarında, başın arkasına bağlandığı bir dantel için kancalar veya gözler vardı. Bu tür başlıklarda kızların başlarının arkası açık kaldı. Cüppenin tepesinden yanaklar boyunca taşlardan veya daha sıklıkla incilerden yapılmış boncuk dizileri iniyordu ve alnın altında süslenmişti. Taç her zaman tepesizdi çünkü açık saçlar kızlığın bir işareti olarak kabul ediliyordu. Orta sınıf kızların taçları, bazen mercanlarla süslenmiş birkaç sıra altın telden oluşuyordu. yarı değerli taşlar. Bazen sadece altın ve incilerle işlenmiş geniş bir bandajdı. Bu kafa bandı başın arka kısmında sivriliyordu ve arkaya doğru uzanan geniş işlemeli kurdelelerle bağlanıyordu.

Kışın kızlar başlarını stolbunet adı verilen yüksek bir şapkayla kapatırlardı. Alt kısmı kunduz veya samur kürküyle kaplıydı ve üst kısmı ipekten yapılmıştı. Sütunun altından kırmızı kurdeleli örgüler düştü. Gerçek şu ki, sütunun altına önü geniş ve arkası dar bir bandaj da koydular ve bu da oraya kurdelelerle bağlandı. Kızların kurdelelerine örgüler dikildi - deri veya huş ağacı kabuğundan yapılmış, ipekle kaplanmış veya boncuklar, inciler ve yarı değerli taşlarla işlenmiş yoğun üçgenler. Altın bükümlü iplik kullanılarak bir örgü halinde dokunmuşlardı. Kız evlendikten sonra başı kadın kıyafetleriyle örtülmüştü.

İncil zamanlarından beri, evli bir kadının kafasındaki eşarp, kadın asaletinin ve saflığının, kocasına ve Tanrı'ya teslimiyetin ve alçakgönüllülüğün sembolü olmuştur, bu nedenle bir kadın eşarp kullanmadan gururunu ve isyanını ifade etmiştir ve bu nedenle manevi tövbe için tapınağa girmesine izin verilemezdi.
Ayrıca evli bir kadının kocasına olan bağımlılığını eşarpla gösterdiğine, bir yabancının ona dokunamayacağına veya rahatsız edemeyeceğine inanılıyor.
Eşarp, kadına koruma, güvenlik, kocasına ait olma hissi verir, kadınlık, tevazu ve iffet katar.

Eşarp üretimi

19. yüzyıl boyunca. tüm eşarplar isimsizdi. Harika eşarpların yazarları olan fabrika ustalarının isimleri bize ulaşmadı. Adı geçen ilk usta Danila Rodionov hem oymacı hem de matbaacıydı.
Oryantal şallar Rusya'da Fransa'dan daha önce ortaya çıktı. 18. yüzyılın sonunda resmi moda haline geldiler. - 1810'da İmparatorluk tarzı geldiğinde. 19. yüzyılın onuncu yıllarında. İlk Rus şalları ortaya çıktı.

    Esas olarak 3 kale fabrikasında üretildiler.
  • 1. Kolokoltsov şalları - Voronej toprak sahibi Dmitry Kolokoltsov'un fabrikasında.

  • 2. Voronezh eyaletinde halı üretimiyle başlayan toprak sahibi Merlina'nın atölyesinde daha sonra şallara geçerek atölyeyi Ryazan eyaleti Podryadnikovo'ya taşıdı. “Merlina Hanım'ın eşarp ve şalları yüksek nezaketiyle bu tür ürünler arasında ilk sırayı aldı.”

  • 3. Voronezh toprak sahibi Eliseeva'nın atölyesinde.

Her 3 atölyenin de şallarına Kolokoltsovsky adı verildi. Rus şalları, doğu ve Avrupa şallarından farklı olarak çift taraflıydı, arka tarafı yüzden farklı değildi, keçi tüyünden halı tekniğiyle dokunmuştu ve çok değerliydi. 19. yüzyılın ilk çeyreğinde. şalın fiyatı 12-15 bin ruble. En iyi şallar 2,5 yılda dokunuyordu.

19. yüzyılın ortalarında. Rusya'da ulusal eşarp üretimi için özel bir merkez ortaya çıkıyor - Pavlovsky Posad.) 0 “İmalat ve Ticaret” dergisinde 1845 yılına ait materyal var. Oradan alıntılar: “13 Mayıs 1845'te Vokhna köyü, Bogorodsky bölgesi ve yakındaki 4 köy, Pavlovsky Posad olarak yeniden adlandırıldı ".
Onunla iş yapan tüccar Labzin ve Gryaznov, baskılı eşarp fabrikası açtı; fabrikada 530 işçi çalışıyordu. Fabrikanın ipek ve kağıt ürünleri, Pavlovsky Posad'da yılda 9 defaya kadar düzenlenen fuarlarda satıldı.

1865 yılında Shtevko, büyük ölçekli baskılı yün ve patiska eşarp üretimini açtı. Ancak ancak 19. yüzyılın 80'li yıllarından itibaren Labzin fabrikası anilin boyalarına geçtiğinde, Pavlovsky Posad'ı meşhur eden Pavlovsk atkı türü şekillenmeye başladı. Gerçek şu ki, saf parlak renkler elde etmek için doğal boyalar kullanılabilir. yün kumaş son derece zor. Ve işte değişim geliyor doğal boyalar parlak kimyasallar geldi - 50'li yılların sonunda anilin ve 1868'den itibaren alizarin.
19. yüzyılın sonunda. - 20. yüzyılın başları Pavlovsk eşarpları, özgünlüğü ve ulusal kimliğiyle büyüleyici uluslararası sergilerde sergileniyor. Parlak, rengarenk, halkın en sevileni olmuşlar. Popülerlikleri çok yönlülükleriyle kolaylaştırıldı: Eşarp her şeyle ve herkesle uyumluydu - köylülerin ve kentsel alt sınıfların kıyafetleri.

Pavloposad şal modelleri

1860-1870'lerin Pavlovsk eşarpları, tarzı dokuma oryantal şallara kadar uzanan, ağırlıklı olarak sözde "Türk" deseniyle süslenmiş Moskova fabrikalarının eşarplarından stil açısından çok az farklıydı. Bu desen, 19. yüzyılın ilk yarısının Rus dokuma ve baskılı eşarplarının en karakteristik özelliğidir. “Fasulye” veya “salatalık”, geometrik bitki formları şeklindeki bazı süs motiflerinin kullanımını içerir. Rusya'da Doğu sanatına olan ilgi 19. yüzyıl boyunca oldukça istikrarlıydı. Her ne kadar bazı araştırmacılar yanlışlıkla yalnızca çiçek desenlerini Pavlovian eşarpla ilişkilendirse de, yine de Pavlovian'ın “Türk” desenli şalları da oldukça çeşitliydi.

19. yüzyılın 2. yarısında. Çiçek tasviri ve biraz natüralist bir yorumla çok modaydı. Bu muhtemelen, tüm tarihselcilik döneminin karakteristik özelliği olan, insan ile canlı doğa arasındaki bağlantının romantik eğilimlerinden kaynaklanıyordu. Nakış, dantel ve kumaşlarda bitkisel motifler tercih edildi. Porselen ve tepsiler çiçek demetleriyle süslendi ve iç mekan resimlerinde resimleri yer almaya başladı. Böylece, şalları çiçeklerle süslerken, Pavlovsk ustalarının alıcılar arasında talep görecek modaya uygun bir ürün yaratma arzusu açıktı.

1871'de fabrikanın çizim atölyesinde zaten 7 teknik ressam çalışıyordu: Stepan Vasilyevich Postigov, Ivan Ivanovich Ivanov, Mikhail Ilyich Sudin (Sudin), Akim Vasiliev, Pavel Zakharovich Nevestkin, Boris Efremovich Krasilnikov, Zakhar Andreevich Prokhanov. Yüzyılın sonuna gelindiğinde sayıları on bire ulaştı. Sanatçıların çalışmaları çok değerliydi: O zamanlar en yüksek maaşı alan Stepan Postigov'un maaşı 45 rubleydi; bu, bir oymacının maaşının neredeyse 2 katı ve diğer uzmanlık alanlarındaki işçilerin kazancının birkaç katıydı.

19. yüzyılın sonu - 20. yüzyılın başı. Pavlov eşarp stilinin son oluşum zamanı olarak kabul edilebilir. Desen, çoğunlukla siyah veya kırmızı olmak üzere krem ​​​​veya renkli zemin üzerine basılmıştır. Süsleme, buketler, çelenkler halinde toplanan veya bir eşarp alanına dağılmış çiçeklerin üç boyutlu bir görüntüsünü içeriyordu. Bazen çiçekler, ince süs şeritleri veya stilize edilmiş bitki formlarının küçük unsurlarıyla tamamlanıyordu. Ayırt edici özellik Pavlovsk eşarpları, renk kombinasyonları ve bireysel dekoratif unsurların seçiminde kusursuz bir uyuma sahipti. İşletmenin 1896'da Nizhny Novgorod'daki bir endüstriyel sergide en yüksek ödülü alması tesadüf değil: Devlet Amblemini tabelalar ve etiketler üzerinde tasvir etme hakkı.

1920'lerin ortalarından itibaren geleneksel çiçek deseni biraz farklı bir yoruma kavuştu. Bu yıllarda çiçek formları büyür, bazen neredeyse elle tutulur bir hacim kazanır. Eşarpların renklendirilmesi kırmızı, yeşil, mavi ve sarı renklerin parlak kontrast kombinasyonlarına dayanmaktadır.
Savaş sonrası dönemin çizimleri dekoratif zenginlik ve çiçek desenlerinin daha yoğun düzenlenmesi ile karakterize edilir. Karmaşık ışık ve gölge gelişmeleriyle çizimin renk ve kompozisyon zenginliği, o yılların uygulamalı sanatının gelişimindeki genel eğilime karşılık geliyordu.
Son on yılda eski Pavlovsk şallarının tasarımlarını restore etmek için çalışmalar yapılıyor. Yeni çizimlerin oluşturulması iki yönde gerçekleştirilir. Klasik çizginin gelişmesiyle birlikte, eşarp gelişiminde pan-Avrupa eğilimleri dikkate alınarak yeni, modern tasarımlar ortaya çıktı. Dönemin modasına ve tarzına uygun olarak ürünlerin renk şeması değişmektedir. Renk şeması, benzer tonların bej, koyu sarı, kahverengi ve yeşilimsi ağırlıklı uyumlu bir kombinasyonuna dayanmaktadır.

Eğer siz de benim gibi eşarplara meraklıysanız, o zaman aşağıdaki eşarplara bakın.

Eski bir kadın giysisi. Eşarpın yayılma derecesi iklim koşullarına bağlıydı, dini gelenekler, gümrük. Dolayısıyla Mısır'da iklim başörtüsü takmaya uygun değildi, ayrıca Mısır'da peruk modaydı. Antik Yunan dünyasında kadınlar, aynı anda hem pelerin hem de atkı yerine geçen bir kumaş parçası veya sadece bir bandaj olan pelos giyerlerdi. Antik Roma kadınları da başlarını aynı şekilde örterdi. Bizans'ta kep ve saç filelerinin yanı sıra eşarp da takarlardı.

Antik dünyada başın örtülmesi olgunluğu simgeliyordu. Kızlar başlarını örtmediler. Rönesans döneminde kadınlar genellikle başlarını örtmüyordu.

Kadınların genellikle başları açık olarak tasvir edildiği o dönemin sanatçılarının resimlerinde de bunun doğrulandığını görüyoruz (Leonardo da Vinci'nin "Erminli Kadın", Botticelli'nin resimleri). Doğru, bazen kadınlar başlarını bandajlarla bağladılar (Hermitage'deki Madonna Litta), o zamanlar Avrupa'nın kuzeyinde dantelli şapkalar ve asil bayanlar için şapkalar moda oldu.

18. yüzyılın başında. Kuzey Avrupa'da süslemeden politik karikatüre kadar çeşitli tasarımlarla ilk baskılı eşarplar ortaya çıktı. İmparatorluk tarzının yayıldığı dönemde Napolyon'un Mısır seferlerinin ardından Doğu Avrupa şalları, Hint ve Keşmir şalları ortaya çıktı. Avrupa'da baskılı şal üretimi başlıyor.

1840-50'de Berendey tarzı eşarplar modaya uygun - zincir dikişle işlenmiş kalın kumaş eşarplar.

Rus yaşamında eşarplar her şeyden önce sert iklimden korunuyor. Pagan zamanlarından beri bir kadın başı örtülü yürüyor ve Rusya'da uzun süredir evli bir kadın, geleneklere göre saçını göstermesine izin verilmediğinden başını bir eşarpla örtüyor. Düğünden sonra kafanın zorla açıkta bırakılması en büyük utanç olarak görülüyordu.

Dokuma atkıya önceleri “lor”, sonraları “ubrus” adı verilmiştir. Slav kelimesi "ubrus" Batı Slavları arasında bugüne kadar korunmuştur. Başörtüsünün altına kadınlar, bir yandan başlarını izole eden, diğer yandan pahalı işlemeli eşarpları kirlenmeye ve dolayısıyla sık yıkamaya karşı koruyan, "podubrusniki" veya "volosnik" adı verilen şapkalar takarlardı. Kadının saçları başlık tarafından o kadar sıkı çekilmişti ki, göz kapaklarını hareket ettirmek onun için zordu. Kışın atkı üzerine kürk şapka takılırdı. Yoksullar başlarını boyalı eşarplarla ve yünlü eşarplarla örttüler.

16. yüzyılda “konovatki” adı verilen yoğun desenli dokuma kumaştan yapılmış kare eşarplar ortaya çıktı. Hintli tarihçiler, Afanasy Nikitin'in 1460 yılında Hindistan'a yaptığı geziden onları getirmesinden sonra Rusya'da eşarpların ortaya çıktığını öne sürüyorlar.

19. yüzyılın ikinci yarısından itibaren. Kuş tüyü, brokar, basma ve ipek baskılı eşarplar moda oluyor.

Eşarp, Rus bir kadının giysisindeki estetik bir vurguydu ve kostümün mantıksal sonucuydu. Yüzüne örtü gibiydi, başörtülü kadın “çatısız ev”, “kubbesiz kilise” gibiydi. Blok'a göre "kaşlara kadar uzanan desenli elbiseler" Rus kadının görünüşünün organik bir parçası. Ömrünün 2/3'ü boyunca eşarp taktı, ölene kadar çıkarmadı. Eşarp, kadına özel bir kadınlık ve hassasiyet kazandırdı. Başka hiçbir başlık, bir kadının görünüşüne eşarp kadar liriklik kazandırmıyordu. Pek çok Rus şairinin eserlerinde öyle ya da böyle başörtüsüne yönelmesi tesadüf değil.

"Tahliye: dışarı çık
Mavi kıyafetinde
Ve onu omuzlarına koy
Kenarları boyalı şal."
A. V. Koltsov.

Ama bu başka bir konu, bizi çok ileri götürebilir, “Rengarenk bir yarım şalla duruyorum”a kadar.

19. yüzyılın ikinci yarısı. sözde barok veya ikinci barok üslupla işaretlenmiştir. Koyu toprak ve açık toprak arka planları olarak adlandırılan, siyah zemin üzerine desenli eşarplar yaygındır.

Rus yaşamında eşarbın bir dizi sembolik ve ritüel anlamı vardı. Sadece evli bir kadın başını eşarpla kapatırdı, kızın başörtüsü takma hakkı yoktu. Başını sadece bir bandajla bağladı ve kışın şapka taktı.

Genç bir kadını bir düğünle ilişkilendiren bir sarma ritüeli vardı. İlk günün sonunda genç kadın bir köşeye yatırıldı, her tarafı eşarpla örtüldü, iki örgüsü örüldü ve bir eşarp takıldı.

Slovak geleneğine göre gelin, 14 gün boyunca özel bir düğün atkısı takar, ardından normal bir atkı takardı.

Kızlar sadece cenazelerde başlarını eşarpla kapatırlardı. Eşarplarla ilgili Slovak geleneklerinden bir diğeri. Noel'de kızlar, içine bozuk para atılan suyla yıkanır ve tüm yıl boyunca pembe olmaları için kendilerini kırmızı bir mendille silerlerdi.

Eşarp bir simgeye, bir işarete dönüşüyor. "Antik filozofun tanımına göre bir işaret... - yalnızca kendisiyle ilgili değil, aynı zamanda başka bir şeyle ilgili bir düşünceyi adlandıran bir nesnedir." Böylece eşarplar bir nevi işaret haline geldi. Eşarp bağlama biçiminde belli bir sembolizm ortaya çıktı.

Biri ya da diğeri için Dini tatillerözel eşarplar giyilirdi.

Cenaze günlerinde - hüzünlü veya "hüzünlü", eşarplar - beyaz çiçek desenli siyah ve 18. yüzyılın 2. yarısından itibaren. - siyah dantel eşarplar. Eski İnananlar mavi, siyah ve beyaz eşarplar giyerlerdi. Patiska baskı fabrikalarının çeşitleri arasında özel yaşlı köylü kadın eşarpları da vardı. Kızlar zaten 19. yüzyılda bir yerlerde şehirlerdeydi. Mavi, pembe ve kızıl eşarplar giyiyorlardı. Soylu kadınlar başörtüsü takmazdı.

19. yüzyıl boyunca. tüm eşarplar isimsizdi. Harika eşarpların yazarları olan fabrika ustalarının isimleri bize ulaşmadı. Adı geçen ilk usta Danila Rodionov hem oymacı hem de matbaacıydı.

Oryantal şallar Rusya'da Fransa'dan daha önce ortaya çıktı. 18. yüzyılın sonunda resmi moda haline geldiler. - 1810'da İmparatorluk tarzı geldiğinde. 19. yüzyılın onuncu yıllarında. İlk Rus şalları ortaya çıktı. Esas olarak 3 kale fabrikasında üretildiler.

1. Kolokoltsov şalları - Voronej toprak sahibi Dmitry Kolokoltsov'un fabrikasında.

2. Voronezh eyaletinde halı üretimiyle başlayan toprak sahibi Merlina'nın atölyesinde daha sonra şallara geçerek atölyeyi Ryazan eyaleti Podryadnikovo'ya taşıdı. “Merlina Hanım'ın eşarp ve şalları yüksek nezaketiyle bu tür ürünler arasında ilk sırayı aldı.” Merlina'nın atölyesinin personeli 2 boyacı, bir teknik ressam, 3 dokumacı, 26 dokumacıdan oluşuyordu ve yakalanan Fransız tuğgeneral Duguerin, boyalar için şifalı bitkiler yetiştiriyordu.

3. Voronezh toprak sahibi Eliseeva'nın atölyesinde.

Her 3 atölyenin de şallarına Kolokoltsovsky adı verildi. Rus şalları, doğu ve Avrupa şallarından farklı olarak çift taraflıydı, arka tarafı yüzden farklı değildi, keçi tüyünden halı tekniğiyle dokunmuştu ve çok değerliydi. 19. yüzyılın ilk çeyreğinde. şalın fiyatı 12-15 bin ruble. En iyi şallar 2,5 yılda dokunuyordu. 10 yıl sonra zanaatkar kadınlara sonsuz özgürlük verildi, ancak kural olarak 5 yıllık bu tür çalışmalardan sonra kör oldular ve artık özgürlüğe ihtiyaçları kalmadı. Fransız büyükelçisi, Napolyon'un karısı için bir "Kolokoltsovskaya" şalı almak istedi, ancak Eliseeva vatansever nedenlerle öyle bir fiyat (25 bin ruble) yükseltti ki, büyükelçi şalı satın almadan ayrılmak zorunda kaldı.

20'li yıllarda şal modası doruğa ulaştı - her şey şallardan yapılmaya başlandı: pantolonlar, elbiseler, mobilyalar ve ayakkabılar şallarla döşendi. Antik Yunan fresklerinin canlandığı izlenimi vardı. Salonlarda "pas de chal" dansı yapıldı. Borovikovsky, Kiprensky ve dönemin diğer sanatçılarının portrelerinde şal tutkusunu görmek mümkün. Şallar, Rusların vücudu örtme geleneğine uygundu.

Serf imalathanelerinden gelen şallar, formların detaylandırılmasına zenginlik ve incelik kazandırdı, renkte gevşeklik, çok renklilik kattı ve eşarp üretiminin gelişmesinde büyük rol oynadı. 19. yüzyılda Calico eşarplar ve şallar Rus yaşamına geniş çapta girdi. Aristokratlar bile zaman zaman olumlu ilgilerini onlara yönelttiler. Böylece I. Nicholas'ın eşi İmparatoriçe, Fransa'dan gönderilen tasarımlara dayanarak 1830'da Rogozhin ve Prokhorov fabrikalarından patiska ve pamuklu şallar sipariş etti.

19. yüzyılın ilk yarısında. Dokuma Kolokoltsovsky kırmızısı veya denildiği gibi kumach şalları çok favoriydi (boyalara göre bunlara Adrionopole veya Krilov da deniyordu).

Bogorodsky bölgesindeki Fryanovsky fabrikası, bir dereceye kadar Kolokoltsov'un şallarını temel alan baskılı şallar üretti. Eşarplardaki kırmızı ve sarı kombinasyonu pahalı brokar kumaşları andırıyordu.

Rusya'da sıcak, parlak renkler seviliyordu. Kırmızı gömlekler ve hatta pantolonlar giydiler (Turgenev'in "Mumu"). Kırmızı renk sıcaklığı, güneşi, neşeyi ve yaşamın doluluğunu simgeliyordu. Kırmızı eşyaların üretim hacminde önemli bir yer tutması şaşırtıcı değil. Kırmızı zemin üzerine sarı boya ile desenler basılmış, yeşil ve mavi renkler incelikle uygulanmıştır. Sarı renk izlenimden kaynaklandı pahalı elbise, altınla işlemeli.

19. yüzyılın ilk yarısında. Tretyakov ve Prokhorov fabrikalarının kağıt ürünleri Batı mallarıyla rekabet ediyordu. Eşarplardan birinde " işareti var Rus ürünü tüccar Prokhorov." Kuzey Amerika için büyük miktarda eşarp satın alındı.

70-80'li yıllarda alizarin boyalarının kullanımı sırasında Baranovsk eşarpları ve patiskaları çok popülerdi, eşsiz kırmızı renkleriyle öne çıkıyorlardı. Bu özel kırmızı rengin sırrı üretimde kullanılan suyun bileşiminde yatmaktadır. Baranov fabrikası Vladimir ilinde, Karabanovo köyünde bulunuyordu, köyün yakınında, suyunda neredeyse hiç tuz bulunmayan bir göl var. Baranov, metal borulardan kaynaklanan kireç ve diğer yabancı maddelerin suya girme olasılığını ortadan kaldırmak için fabrikaya meşe borular kurdu. Baranovsky eşarpları, renk çeşitliliğine girmeyen çok renklilikleri, tasarımları ve yüksek teknik becerileriyle hemen tanınıyordu. Yüksek bir süs ve renk kültürü ile ayırt edildiler.

Türkçe "salatalık"

Özel bir şal grubu, Türk “salatalık” şal desenli Keşmir ve Türk şallarıdır. Bu şallar Rusya'dan Çin'e, İran'a ve Orta Asya'ya ihraç edildi ve benzer İngiliz ürünlerinin yerini aldı.


Pavlovo Posad eşarp parçası. "Salatalık" ile çiçek süsleme

16. yüzyılda Rus süslemesinde “salatalık” bulundu. Her ne kadar Türkçede "salatalık" olarak anılsa da Hindistan'dan gelmişlerdir. Hindistan'da "salatalık" Buda'nın ayak izini simgelemektedir.

Hint "salatalıklarının" aksine, Rus ressamlar ince baskı gerektiren daha genel bir dekoratif çözüm sağladılar. 19. yüzyılda Yeni salatalık motifleri ortaya çıktı - uçları çiçeklerle süslenmiş sözde Rus "gelişen salatalıklar". Rus ustalar basitleştirilmiş bir çözümle karakterize ediliyor. Oryantal şallarda bulunmayan iç tasarımda hayal güçlerini özgürce dizginlemelerine olanak tanıyan "salatalık" şeklinin tuhaf silueti ve dinamizmi onları cezbetti. Aynı zamanda “salatalıkların” karakteristik özellikleri kaybolmadı, sadece boyutları değişti.

Eşarpın “Babil” niteliği, bu desenin takıları yüzle tezat oluşturuyor; eşarbın çerçevesinden yararlanılıyor.

19. yüzyılın ilk yarısında. Rubaçev kardeşlerin Prokhorov fabrikasının (şu anda 1799'da kurulan Trekhgornaya fabrikası) fabrikasından ürünler bilinmektedir. Yetenekli bir Rus ressam olan usta Marygin, Prokhorovskaya fabrikasında 40 yıl çalıştı.

Kumak atkılarının yanı sıra “küp” atkılar da (mavi olanlar) çok popülerdi. İndigo boyası Hindistan'dandır; hiçbir sentetik boya onun derinliğinin yerini tutamaz. Açık beyaz kumaş mavi olmaması gereken yere boyanın nüfuz etmediği bir rezerv uygulandı. Kumaş bir küpün içine daldırıldı (dolayısıyla küp eşarplar) ve boyamadan sonra rezerv yıkandı ve rezerve belirli maddelerin eklenmesi nedeniyle yerine beyaz yerine sarı bir renk elde edildi veya aynı zamanda vagaya da denildiği gibi.

19'a kadar büyük patiska eşarplar elle yapılıyordu. 1914'te Prokhorovskaya fabrikasında büyük eşarpların basılması için yaklaşık 100 baskı masası daha vardı.

Büyük bir grup hatıra veya hediyelik eşarplardan oluşuyordu; güçlü tasarımlarıyla öne çıkıyorlardı. Örnekler: demiryolu olan bir atkı (görüntüsü natüralist değildir, tasarım tamamen dokumadır), “Bronz Süvari” atkısı, General Skobelev'e adanmış bir atkı, öğüt içeren bir takvim atkısı (19. yüzyılın 3. çeyreği), 1913 yılında Romanov Hanesi'nin 300. yıl dönümüne ithafen portreleriyle birlikte eşarp piyasaya sürüldü (damalı eşarplara hiçbir zaman şal denmedi).

19. yüzyılın ortalarında. Rusya'da ulusal eşarp üretimi için özel bir merkez ortaya çıkıyor - Pavlovsky Posad.) 0 “İmalat ve Ticaret” dergisinde 1845 yılına ait materyal var. Oradan alıntılar: “13 Mayıs 1845'te Vokhna köyü, Bogorodsky bölgesi ve yakındaki 4 köy, Pavlovsky Posad olarak yeniden adlandırıldı ".

Burada tekstil üretimi 18. yüzyılın başında ortaya çıktı, Vokhna özellikle 1812'den sonra hızla gelişti, ancak makalenin tamamında eşarp üretimi hakkında tek bir kelime bile yok. Sadece “Naydenov tüccar ailesinin anıları”nda (daha sonraki bir yayın), Pavlovsky Posad'da hisse üzerine baskılı eşarp üretimini organize etme niyeti hakkında bilgi var.

Onunla iş yapan tüccar Labzin ve Gryaznov, baskılı eşarp fabrikası açtı; fabrikada 530 işçi çalışıyordu. Fabrikanın ipek ve kağıt ürünleri, Pavlovsky Posad'da yılda 9 defaya kadar düzenlenen fuarlarda satıldı.

1865 yılında Shtevko, büyük ölçekli baskılı yün ve patiska eşarp üretimini açtı. Ancak ancak 19. yüzyılın 80'li yıllarından itibaren Labzin fabrikası anilin boyalarına geçtiğinde, Pavlovsky Posad'ı meşhur eden Pavlovsk atkı türü şekillenmeye başladı. Gerçek şu ki, yünlü kumaş üzerinde doğal boyalar kullanılarak saf parlak renkler elde etmek son derece zordur. Ve böylece doğal boyaların yerini parlak kimyasal boyalar aldı - 50'li yılların sonunda anilin ve 1868'den itibaren alizarin.

19. yüzyılın sonunda. - 20. yüzyılın başları Pavlovsk eşarpları, özgünlüğü ve ulusal kimliğiyle büyüleyici uluslararası sergilerde sergileniyor. Parlak, rengarenk, halkın en sevileni olmuşlar. Popülerlikleri çok yönlülükleriyle kolaylaştırıldı: Eşarp her şeyle ve herkesle uyumluydu - köylülerin ve kentsel alt sınıfların kıyafetleri. Eşarpların renklendirilmesinde hem kış hem de yaz aylarında yakından nasıl göründüğü dikkate alındı. Eşarplardaki desenler ustalıkla düzenlenmiş, saçak deseni önemli rol oynamıştır.

Pavlovsk eşarplarının popülaritesi o kadar büyük hale geldi ki, örneğin Ivanova şehri gibi diğer fabrikalar onları taklit etmeye başlıyor. 30'lu yıllarda Pavlovian eşarp geleneğinden uzaklaşmaya çalıştılar, ancak bundan ilginç bir şey çıkmadı - sınırlar ve ifadesiz bir "orta" gitti.

70'li yıllarda eski geleneklere geri dönüldü. Artık seri ürünler siyah bir arka planla, daha az sıklıkla koyu kırmızı bir arka planla üretiliyor. Eşarplar yine çok popüler.

Tarihe dönüp baktığımızda bunu farklı kültürlerde ve ülkelerde görürüz. eşarp çok sembolik bir aksesuardır:

- örneğin Eski Mısır'da başörtüsü sosyal statünün simgesiydi;

— Roma'da eşarp, soğuktan ve rüzgardan koruyan önemli bir işlevsel aksesuar olarak görülüyordu;

- İlk Hıristiyanların zamanında kadınlar, kocalarının onlar üzerindeki gücünün bir göstergesi olarak başlarını örttüler;

- Fransa'da, Louis XIV sayesinde eşarp lüks bir eşya haline geldi ve aristokrat kökenine tanıklık etti;

- Rusya'da evli bir güzelliğin imajı başlık olmadan düşünülemezdi. Başındaki eşarp, sosyal statüsünün evliliğe dönüştüğü anlamına geliyordu.

Rus eşarbının öncülü ubrus – süslü beyaz keten havlu. Ubrus nakış ve dantellerle süslendi. Daha sonra, 17. yüzyılda, Rus'ta eşarp ve şal ortaya çıktı (şal, Farsça'dan “büyük desenli eşarp” olarak çevrilmiştir).

Bu arada, Rusya'da soylu ailelerde kızlara şal takmaları, bağlamaları ve hatta onunla dans etmeleri öğretildi.

Eşarp ve şallarda işler nasıl gidiyor şimdi? Dünya tasarımcıları hâlâ şuna inanıyor: gerçek kadın Her zaman hazırda bir atkı vardır ve gerçek bir moda tutkununun birden fazla atkısı vardır, bu da en sıradan takım elbiseyi veya elbiseyi bile bir anda karşı konulmaz ve zarif kılar.

Aslında atkı ve şal, her zaman farklı görünebileceğiniz evrensel bir aksesuardır. Eşarp hem günlük giyimin bir parçası hem de şık bir aksesuar olabilir. Bunu sadece şu şekilde kullanamayız: moda aksesuarı değil, aynı zamanda kendi benzersiz tarzınızın bir unsuru olarak.

Eşarp, farklı zamanların birçok ünlüsü için harika bir stil unsuru olmuştur:

Audrey Hepburn, Grace Kelly ve Sophia Loren bu aksesuarı dekorasyon, başlık ve eksiksiz görünüm olarak ustaca kullandılar.

Modern moda tutkunları ünlülerin örneklerinden ilham alıyor ve şık kadınlar eşarpları farklı şekillerde bağlayarak hem gündelik hem de şık kıyafetlerle ustaca kombinliyorlar.

Eşarpın çok işlevliliği ve çok yönlülüğü sayesinde, her birimizin deney yapmak için mükemmel bir fırsatı var. farklı stiller ve kendiniz için neyi sevdiğinizi seçebileceğiniz görüntüler. Mendil– sadece tapınağın içinde değil aynı zamanda onun dışında da ilgili bir aksesuar.