مدل سازی لباس فرآیند ایجاد اقلام جدید کمد لباس است که در سبک، تکمیل و سایر پارامترها متفاوت است. این خلاقیت است که توسط دانش خاصی پشتیبانی می شود که به شما امکان می دهد جسورانه ترین ایده های طراحان مد حرفه ای و مبتدی را زنده کنید. مدل‌سازی لباس حتی برای کسانی که سال‌ها تجربه ندارند، اما تلاش می‌کنند نه فقط چیزهایی، بلکه چیزی جدید، جالب و غیرمعمول خلق کنند، امکان‌پذیر است.

انجام مدلینگ در واقع آنقدرها هم که در نگاه اول به نظر می رسد دشوار نیست. مدلی با هر پیچیدگی را می توان با تغییر هوشمندانه خطوط طراحی الگوی پایه یا الگوی پایه به دست آورد. فقط داشتن یک الگوی پایه خوب و درک هدف و اصل "عمل" هر خط طراحی مهم است.

ایجاد مدل های جدید فرمول های دست و پا گیر نیست که برای مبتدیان غیرقابل درک باشد، بلکه خلاقیت خالص است که مبتنی بر مجموعه ای از تکنیک های اساسی است. درک اصول اولیه مدل‌سازی، اساساً امکانات جدیدی را در خیاطی باز می‌کند و به شما این امکان را می‌دهد تا ترسیم خسته‌کننده خطوط را به فرآیندی هیجان‌انگیز برای طراحی مدل‌های اصلی تبدیل کنید.

wordpress.com

مبانی مدلسازی

اگر بلافاصله این واقعیت را بپذیرید که هر چیزی را می توان بر اساس یک الگوی اولیه دوخت، گسترده ترین افق ها باز می شود. بسیاری از مبتدیان معتقدند که الگوهای جداگانه ای برای لباس های سبک های مختلف مورد نیاز است. البته چنین کاری پیچیده و زمان بر به نظر می رسد. هر بار ساختن یک الگوی جدید حتی برای یک خیاط با تجربه نیز دشوار است. بنابراین، درک این نکته بسیار مهم است که کاملاً همه مدل ها، به عنوان مثال، لباس ها، بر اساس یک الگوی پایه مدل شده اند.

با توجه به پارامترهای فردی ساخته شده است، به نوعی اثری از بدن تبدیل می شود. این بدان معناست که هر وسیله ای که مطابق این الگو دوخته شود، تناسب کاملی خواهد داشت. یک مثال ساده به وضوح نشان می دهد که چگونه مدل های مختلف لباس از یک الگوی اصلی ایجاد می شود.

طول آستین های مختلف یا عدم وجود کامل آن، یقه اصلاح شده، عناصر اضافی، پوشش ها و مواد مختلف - و هیچ کس نمی تواند شما را برای یکنواختی سرزنش کند. در صورت تمایل، می توانید طول محصول را آزمایش کنید، شبح متفاوتی را انتخاب کنید، عدم تقارن و موارد دیگر را معرفی کنید. همه اینها به شما امکان می دهد لباس های جدیدی تهیه کنید که دقیقاً با اندام شما مطابقت دارند.

الگو-پایه

برای یک طراح مد تازه کار مهم است که بداند الگوی اصلی از چه خطوطی تشکیل شده است و بر اساس چه اصولی "کار می کنند". درک این اصول به شما این امکان را می دهد که به تخیل خود آزادی کامل بدهید و یک کمد لباس پوشیدنی اصلی بسازید. به این ترتیب می توانید ماهیت ساخت حتی یک آیتم پیچیده را درک کنید. برای آشنایی بیشتر با عناصر الگوی پایه، بهتر است برای وضوح بیشتر از نقاشی لباس استفاده کنید.

rlfilm.ru

تصویر قفسه ها یا نیمه های قطعات جلو و عقب را نشان می دهد. هر عنصر ساختاری قفسه ها هدف خاص خود را دارد.

Armhole

الگوی اصلی باید دارای حداکثر اندازه بازو باشد. یعنی باید اندازه و منحنی بازو را بر اساس پارامترهای بدنه ایجاد کنید. در حالت ایده‌آل، سوراخ بازو نباید در ناحیه زیر بغل بریده شود، تار یا کشیده شود. سپس می توانید پیکربندی و اندازه آن را به دلخواه تغییر دهید، اما نباید از مقدار پایه کمتر باشد.

rlfilm.ru

نکات مدل سازی لباس برای مبتدیان هنگام ساختن سوراخ های پشت بازو

• خط بازو دقیقا تا خط سینه (LG) پایین می آید.
• ارتفاع ¼ LOG + 7 سانتی متر است.
• نقطه افراطی در وسط کل سوراخ بازو (در ال جی) قرار دارد.
• یک سوم پایینی سوراخ بازو به صورت یک قوس به نقطه میانی می رود.

ساخت سوراخ بازو جلو

• ارتفاع ¼ LOG + 5 سانتی متر است.
• دارای یک خم فوقانی (با اندازه گیری 0.1 POG به طرفین منحرف می شود) و یک خم پایین (در سطح یک سوم پایینی).

دارت

در تصویر زیر 2 عدد دارت کمری و 2 عدد شانه با رنگ قرمز مشخص شده است. آنها به "تطبیق" دقیق محصول و تشکیل یک شبح جذاب کمک می کنند.

rlfilm.ru

هنگام دوخت لباس از پارچه های کشدار، استفاده از دارت ضروری نیست. مواد کشسان به خوبی از منحنی ها پیروی می کند و در ناحیه کمر و شانه ها فشرده می شود.

در بسیاری از مدل ها نمی توانید چنین دارت شانه ای را در قفسه جلویی پیدا کنید. برای راحتی و جذابیت بیشتر، اغلب با استفاده از یکی از روش های نشان داده شده در زیر منتقل می شود.

vplate.ru

در مرحله ایجاد الگوی اصلی، دارت سینه برای ترسیم راحت تر روی شانه نشان داده شده است. سپس می توان آن را بر اساس ویژگی های سبک انتخابی به راحتی (به خط کمر، به برش کناری) منتقل کرد.

نقطه دارت نیم تنه باید همیشه در بالای نیم تنه باشد. این کار از ایجاد اعوجاج در این ناحیه جلوگیری می کند و تناسب لازم را تضمین می کند.

دارت پشت

هنگام ساخت دارت شانه ای در پشت، مهم است که بدانید:

• فاصله دارت از لبه یقه 4 سانتی متر است.
• طول دو طرف دارت مساوی است (هر کدام 6 سانتی متر)، اگرچه یکی از آنها مایل و دیگری عمود است.
• عرض ثابت - 1.6 سانتی متر.

خط سینه

خط سینه یکی از اصلی ترین خطوطی است که طراحان مد هنگام ایجاد محصولات با سبک های مختلف به آن تکیه می کنند. هنگام ساختن بسیاری از عناصر الگو، کافی است روی LG تمرکز کنید و آنها را از طریق محاسبات پیچیده بیرون نیاورید.

rlfilm.ru

ویژگی های طراحی لباس

• دارت کمر جلوی جلو 4 سانتی متر قبل از ال جی کشیده شده است.
• دارت شانه جلویی به این خط ختم می شود.
• نقاط پایین بازو نیز روی خط سینه قرار دارد.

خط کمر

این خط هنگام ساخت دارت کمری در هر دو قفسه از اهمیت تعیین کننده ای برخوردار است. با اندازه ای برابر با طول پشت از مهره گردن خارج می شود. نقطه تقاطع با LT محل بیشترین انبساط دارت است.

rlfilm.ru

خط کمر مانند خط باسن در قفسه پشتی صاف است و در قفسه جلو کمی انحراف دارد. این به شما امکان می دهد گردی ناحیه شکم را که توسط فیزیولوژی بدن زن تعیین می شود (حتی در باریک ترین خانم های جوان وجود دارد) در نظر بگیرید.

خط باسن

اکستنشن سجاف در امتداد خط باسن (HL) کشیده می شود (به طور متوسط ​​1.5 سانتی متر در هر طرف). با افزایش اختلاف حجم سینه و دور باسن، این رقم نیز افزایش می یابد. اکستنشن برای اطمینان از تناسب خوب و جلوگیری از اعوجاج هنگام راه رفتن ضروری است.

rlfilm.ru

هنگامی که از مواد کششی برای دوخت لباس استفاده می شود، چنین گسترشی نیز ضروری است. در غیر این صورت مجبور خواهید بود دائماً سجافی را که تا کمر شما می رود بکشید. حرکت در چنین لباسی ناخوشایند است و از نظر زیبایی شناختی چندان دلپذیر به نظر نمی رسد.

LB به اندازه نصف طول پشت از LT حذف می شود.

روش ساده برای مدل سازی

مسلح به الگوی اصلی لباس، آگاهی از هدف خطوط طراحی آن، و همچنین با در نظر گرفتن خواص مواد انتخاب شده، می توانید با خیال راحت به مدل سازی ادامه دهید. بهتر است ساده شروع کنید و با سیلوئت آزمایش کنید.

پیش رفتن

1. سیلوئت نزدیک، منحنی های جذاب بدن را برجسته می کند. برای دوخت چنین لباس هایی باید پارچه هایی با الیاف کشسان انتخاب کنید. پارچه باید فقط کمی کشش داشته باشد (نه مانند کشش). در این صورت نیازی به افزایش آزادی تناسب نیست. عرض الگو و پهنای سینه برابر خواهد بود.
2. یک لباس با سیلوئت متناسب را می توان از پارچه های معمولی غیر کششی برش داد. میزان آزادی تناسب 3 سانتی متر است.
3. شبح نیمه مناسب به شما این امکان را می دهد که برخی از ایرادات فیگور را بدون اینکه محصول را به چیزی بی شکل تبدیل کنید، پنهان کنید. به همین دلیل است که این مدل ها در بین خانم ها محبوبیت خاصی دارند. از سنین مختلف. هنگام دوخت یک شبح نیمه مناسب، برای آزادی تناسب برابر با 4-5 سانتی متر (1 سانتی متر برای پشت، 1.5 سانتی متر برای سوراخ های بازو، بقیه برای ناحیه سینه) فاصله ایجاد می شود.
4. یک شبح مستقیم به معنای 6-7 سانتی متر اضافی است.

اگر می‌توانید در مدل‌سازی لباس جلوتر بروید و عناصر کمد لباس پیچیده‌تری ایجاد کنید، ارزش نگاهی دقیق‌تر به روش ساختگی دارد. به آن روش خالکوبی و ماکت لباس نیز می گویند. با استفاده از این تکنیک، طراحان مد تصاویر مورد نظر خود را مستقیماً بر روی یک مانکن یا شخص ایجاد می کنند. تنها چیزی که نیاز دارید برش پارچه بر اساس یک الگوی اصلی (یک تکه یا برش های جداگانه) و سنجاق برای ایجاد یک محصول جدید با تناسب عالی است.

fike-studio.ru

روش ساختگی با وضوح و سهولت اجرا متمایز می شود. بنابراین، نه تنها متخصصان، بلکه مبتدیان در تجارت خیاطی نیز به آن متوسل می شوند. روش خالکوبی آزادی کاملی را برای تخیل و تجسم ایده ها فراهم می کند. با چیدن پارچه روی مانکن می توانید طرح های پیچیده ای را بدون ایجاد اختلال در طراحی خطوط اصلی ایجاد کنید.

mebel-v-krasnoyarsk.ru

روش های چیدمان

1. تکه های تکی پارچه مربع یا مستطیل بریده می شود. مزایا: مصرف کمتر پارچه، ایجاد ساده یک الگوی دقیق.
2. اتصال عناصر مختلف محصول آینده با استفاده از پین. آستین، پشت، بالاتنه، یقه مستقیماً روی مدل سنجاق می شود.
3. چیدمان با استفاده از یک تکه پارچه انجام می شود که طراح مد از آن طرح های پیچیده ایجاد می کند.

نتیجه

هنگام مدل‌سازی لباس‌های سبک‌های مختلف، نیازی به ایجاد یک الگوی فردی در هر بار نیست. کافی است یک بار یک الگوی پایه طراحی کنید تا در آینده در انواع مختلف از آن استفاده کنید. این پایه شما برای طراحی با هر پیچیدگی خواهد بود. آن را با توجه به سبک انتخابی بدون اتلاف وقت در کارهای طراحی غیر ضروری مدل کنید.

اگر یک الگوی اولیه برای محصولات شانه دارید، می توانید به راحتی محصولات مختلفی را با حداقل تغییرات طراحی مدل کنید، مانند لباس، تاپ، جلیقه، بلوز، ژاکت و موارد دیگر. مدل ها، نوع جنس، طول محصول، شکل آستین، یقه را خودتان انتخاب خواهید کرد.

آنها با استفاده از یک الگوی اولیه، لباس های متنوعی را ایجاد می کنند، حتی اگر دانش حرفه ای در زمینه مدلینگ و خیاطی وجود نداشته باشد. می توانید استودیو و خرید را فراموش کنید لباس های جدیددر مغازه ها این به شما این فرصت را می دهد که به طور مستقل چیزهای شیک برای کمد لباس خود ایجاد کنید.

01:14 ناشناخته 4 نظر

سلام، خوانندگان عزیز!
بدون برش مناسب، هر لباسی ناخوشایند به نظر می رسد - تناسب ضعیف روی شکل، چین یا کشش در پارچه - همه اینها ظاهر محصول دوخته شده را خراب می کند.

بنابراین، در فرآیند ایجاد لباس، نقش اصلی را طراحی لباس ها ایفا می کند که وظیفه اصلی آن اطمینان از تناسب صحیح محصول بر روی شکل است.
طراحی لباس- این توسعه نقاشی جزئیات (لاکالا) لباس برای یک چهره فردی یا استاندارد است. قطعات متصل به محصول نامیده می شوند طرح . به عنوان مثال: جلو، پشت و آستین جزئیات هستند

و بلوز ساخته شده از قسمت های متصل جلو، پشت و آستین است.

ساخت و ساز پوشاک با ظهور لباس های متناسب به وجود آمد. ساده ترین طرح را لباس یونانیان و رومیان باستان می دانستند که از تکه های پارچه با طول و عرض مختلف تشکیل شده بود.

توسعه برش با ایجاد لباس های تنگ برای تمایز بین زیبایی مردانه و زنانه آغاز شد. اکنون لباس ها دارای درزهای کناری و درز مرکزی در پشت هستند.

با توسعه انسان و جامعه، شکل ها و سبک های لباس بهبود یافت و سیستم ها و تکنیک های برش در طراحی ظاهر شد. امروزه در صنعت پوشاک ده ها روش طراحی وجود دارد که می توان آنها را به سه دسته تقسیم کرد:

روش محاسبه و گرافیک
روش مهندسی
روش ساختگیروشی برای ایجاد لباس با چیدن پارچه بر روی یک انسان یا روی یک مانکن است. از یک تکه پارچه (اغلب این پارچه موسلین است) محصولی مطابق با یک طرح هنری شکل می‌گیرد که از طریق چین یا دارت به محصول شکل می‌دهد، پارچه اضافی را جدا می‌کند، موقعیت خطوط طرح را مشخص می‌کند و در نتیجه الگوهایی به دست می‌آید. این تکنیک به شما امکان می دهد تا با در نظر گرفتن تمام ویژگی های آن، جزئیات برش را برای یک فیگور انسانی خاص ایجاد کنید.

روش ساختگی به دلیل قطع شدن آن پرهزینه در نظر گرفته می شود تعداد زیادی ازپارچه ها

روش محاسبه و گرافیکبر اساس فرمول های محاسبه و ساختارهای گرافیکی برای برش نقشه ها است. فرمول‌ها با اندازه‌گیری‌های تعمیم‌یافته انواع مختلف شکل‌ها جمع‌آوری می‌شوند و ساختارهای گرافیکی، بسته به روش، سیستم‌های مختصات مختلفی را نشان می‌دهند که در آن موقعیت خطوط قطعات لباس با استفاده از فرمول‌ها تعیین می‌شود. روش طراحی محاسباتی و گرافیکی به دلیل محاسبات ساده و ساختارهای گرافیکی ساده رواج یافته است؛ امروزه چندین ده روش محاسباتی و گرافیکی توسعه یافته است که نشان دهنده تجربیات و تحقیقات علمی انباشته است، معروف ترین روش ها Millur، EMKO، TsOTSHL و غیره است. همه روش ها برای خیاطی انبوه و انفرادی جهت متفاوت هستند.

در هسته روش مهندسیاصل باز کردن سطوح حجمی بر روی یک صفحه نهفته است، به عنوان مثال، طراحی یک طرح لباس یک پوسته باز شده از یک محصول آینده است. برای اینکه به شما ایده بدهیم توسعه سطح چیست، به تصویر سطوح هندسی باز شده نگاه کنید.

اما همه سطوح را نمی توان صاف کرد، بنابراین آنها به روش تا کردن و شکستن سطح متوسل می شوند - در طراحی لباس، اینها دارت، درز، کشیدن یا جمع کردن پارچه هستند. تکنیک های مختلفی برای مهندسی طراحی لباس وجود دارد که در نحوه استقرار سطوح متفاوت است. از تکنیک های مهندسی در طراحی سه بعدی لباس استفاده می شود که به شما امکان می دهد سطوح را بر روی صفحه نمایش مانیتور باز کنید و نقشه های آماده قطعات لباس را بدست آورید.

روش طراحی مهندسی عمدتا برای تحقیقات علمی، حل مشکلات روش های موجود و برای توسعه طرح هایی برای محصولات تولید انبوه استفاده می شود.

تمام روش‌های طراحی لباس در دقت برش متفاوت است؛ مهندسی یکی از دقیق‌ترین آنهاست. توسعه طرح‌های لباس توسط طراحانی انجام می‌شود که دانش آناتومی و آنتروپومتری، روش‌های طراحی لباس، شناخت خواص فیزیکی و مکانیکی پارچه‌ها و بسیاری موارد دیگر را دارند. به عنوان یک قاعده، طراحان حرفه ای در کارخانه های تولید انبوه لباس، در خانه های مد، آتلیه ها و کارگاه های طراحان کار می کنند.

در خیاطی فردی، اغلب طراحی لباس توسعه نمی یابد، زیرا بسیاری از مدل های لباس تفاوت قابل توجهی در طراحی جزئیات اصلی، برش ندارند، آنها فقط در ویژگی های مدل متفاوت هستند.

و تعداد زیادی مدل لباس را می توان با تعداد محدودی از طرح های اساسی نشان داد. بنابراین، در خیاطی انفرادی، بیشتر از روش محاسبه و گرافیک استفاده می شود که در آن تکنیک های زیادی برای ایجاد طرح های اساسی ایجاد شده است. و الگوهای اساسی قبلاً مطابق با ویژگی های مدل محصول آینده مدل شده اند.

مدل سازی لباس- این تغییر در خطوط طراحی طرح اولیه محصول زیر است مدل جدیدبا هر پیچیدگی
خطوط ساخت و ساز- این خطوط خطوطی از قطعات (عمدتاً درزها) هستند که سطح لباس را به قسمت های جداگانه (قطعات) تقسیم می کنند، شکل سه بعدی آن را ایجاد می کنند و ظاهر آن را مشخص می کنند.
تفاوت قابل توجه بین طراحی و مدل سازی لباس در این است که در مدل سازی نقشه طراحی ساخته نمی شود، بلکه اصلاح می شود. من به عنوان مثال تجربه مدلینگ خود را با استفاده از یک طراحی از طرح اصلی یک لباس می‌آورم و قوانین مدلینگ، سه لباس کاملا متفاوت دریافت کردم.

در مقاله بعدی در مورد مدل لباس بیشتر به شما خواهم گفت.

برای جمع بندی موارد فوق، اضافه می کنم که البته داشتن تحصیلات ویژه در طراحی لباس یک مزیت بزرگ است، اما برای مبتدیان در خیاطی و کسانی که به سادگی برای خود خیاطی می کنند، استفاده از موجود راحت تر و ساده تر است. محاسبه و روش های گرافیکی - اندازه گیری ها را انجام دهید و آنها را به فرمول هایی جایگزین کنید که بر اساس آن یک نقاشی ساخته شود. اما یک سوال منطقی مطرح می شود: چه روش شناسی را برای ساختن یک ساختار اساسی انتخاب کنم؟ هر خیاطی با تجربه به شما خواهد گفت که بهتر است از چندین تکنیک استفاده کنید. به عنوان مثال، بسیاری از افراد از روش EMKO برای دوخت محصولات شانه و از "Muller and Son" برای کمر استفاده می کنند و برخی حتی چندین روش را برای ساخت یک طرح ترکیب می کنند. اما بهترین پاسخ را برای این سوال در وبلاگ اوکسانا تساروا یافتم، جایی که او در مورد کار دیپلم خود صحبت کرد، که در آن یکی از نکات آن تجزیه و تحلیل مقایسه ای روش های مختلف طراحی لباس بود. اوکسانا با انتخاب پنج روش محبوب، از آنها برای ساختن طرح همان مدل لباس و دوختن آن برای همان شخص استفاده کرد. در نتیجه، تشخیص مدل های لباس تمام شده با چه روشی غیرممکن بود و تناسب در همه موارد تقریباً یکسان بود. بنابراین، مهم نیست که از چه روشی برای ساختن الگوهای اساسی استفاده می کنید، آنچه مهمتر است این است که - اندازه گیری ها را به درستی انجام دهید، تیپ بدنی خود را تعیین کنید و برای تناسب اندام مناسب به تناسب اندام کمک کنید.
همانطور که وبلاگ را پر می کنم، سعی می کنم چندین روش را برای ساختن طرح های اساسی مختلف در نظر بگیرم، اما در حال حاضر می توانید از تکنیک تاتیانا روسلیاکوا برای ساختن الگوی پایه لباس استفاده کنید.

روند ساخت لباس بسیار جذاب است و هر یک از ما می توانیم چیزهای جالب زیادی در آن برای خود پیدا کنیم. برای ساخت وسایل کمد لباس از طراحی و مدل سازی لباس استفاده می شود.

فرآیند ایجاد لباس

ابتدا لباس ها مدل می شوند و طراحی لباس مرحله دوم ایجاد آن است. این فرآیند به شما امکان می دهد یک نقاشی از محصول آینده بکشید و الگوهایی را ایجاد کنید که بر اساس آن برش انجام می شود. الگوها الگوهایی برای قطعات لباس هستند که از مقوا، کاغذ، فیلم، کاغذ دیواری و مواد دیگر ساخته شده اند.

در طراحی لباس برای خیاطی انبوه و فردی تفاوت هایی وجود دارد. هنگام خیاطی انبوه، الزامات زیر اعمال می شود: لباس ها باید طبق محاسبات دقیق ساخته شوند، الگوها باید درست باشند. ساخت و ساز لباس مردانهفرض بر این است که محصولات تولید شده به خوبی روی بدن قرار می گیرند، پوشیدن آن راحت است و مراقبت از آن آسان خواهد بود و به خوبی روی بدن انسان قرار می گیرد.

مدل سازی

مبنای تولید کیفیت محصولات خیاطیمدلینگ است این هنری است که نیاز به دانش خاصی دارد و بسیاری برای تسلط بر آن تلاش می کنند.

طراحی و مدل سازی لباس مستقیماً با خود فرد کار می کند. این راز نیست که با کمک یک کت و شلوار به درستی انتخاب شده می توانید درک یک شخص را به طور قابل توجهی تغییر دهید.

مدل سازی با آماده سازی شروع می شود. در این مرحله، طراح مد تصمیم می گیرد که چه کسی این مدل لباس را بپوشد، برای چه چیزی در نظر گرفته شده است و از چه موادی برای ساخت آن استفاده شود. پس از تصمیم گیری در مورد پاسخ به این سوالات، هنرمند طرحی را ایجاد می کند.

الزامات خاصی برای همه طرح ها وجود دارد. این وضوح و کامل بودن، تجسم کامل مفهوم هنری است. همچنین، اگر مدل تحت شرایط تولید شود، منطقی است که بفهمیم تولید آن چقدر مقرون به صرفه خواهد بود. و بعد از آن طراحی لباس آغاز می شود. این توالی فرآیند خلاقیت است.

روش های ساخت لباس

فرآیند خلاقانه خلق لباس ریشه های عمیقی دارد. شناخته شده است که طراحی لباس سابقه طولانی دارد و روش های مختلفی در طول قرن ها توسعه یافته است. دو گروه بزرگ از روش های طراحی لباس وجود دارد: تقریبی و مهندسی.

روش های تقریبی نیز می تواند متفاوت باشد. زمانی که اندازه گیری ها بر روی یک انسان یا با استفاده از یک مانکن انجام می شود، قدیمی ترین آنها ساختگی در نظر گرفته می شوند.

باید گفت که طراحی لباس به معنای معمول فقط در قرن بیستم شکل گرفت؛ قبل از آن، اندازه گیری دقیق برای تناسب روی شکل به سادگی وجود نداشت. لباس ها با استفاده از تا و چین ایجاد می شدند.

روش‌های طراحی لباس در اوایل قرن نوزدهم شروع شد، زمانی که میشل برش‌کار لندنی اولین "شبکه" طراحی لباس را ارائه کرد. او اصل مقیاس را به کار برد: نقاشی اصلی به سلول هایی با یک طرف تقسیم شد و می توان آن را به میل خود کم یا زیاد کرد. در سال 1840، سیستم برش معروف G. A. Muller بوجود آمد که از اصل مثلثات کروی برای ساخت یک نقشه استفاده کرد.

در سال 1959 طراحی و مدل سازی لباس توسط آزمایشگاه مرکزی دوخت تجربی- فنی مورد مطالعه قرار گرفت که آن را به کار برد و عیب آن این است که ساختارهای گرافیکی در آن دست و پا گیر است، دقت در ساخت پایه نسبی است و سخت است. کمک هزینه برای تناسب شل انتخاب کنید.

روش های مدرن طراحی

در سال های اخیر، روش های مهندسی به طور فزاینده ای گسترش یافته است. بسیاری بر این باورند که در آینده تمام اندازه گیری ها با استفاده از یک مانکن سه بعدی انجام خواهد شد. این روش شامل روش سطوح قابل توسعه، روش سطوح برش و روش مثلث بندی خواهد بود.

تولید به کمک کامپیوتر (CAD) در حال حاضر به طور گسترده برای طراحی لباس استفاده می شود. این بر اساس تکنیک هایی است که زمانی توسط مایکل مولر، یک خیاط مشهور آلمانی توسعه داده شد. امروزه از سیستم برش Lyubax نیز استفاده می شود که شامل اندازه گیری بصری شکل قبل از ایجاد یک الگو است.

طراحی لباس بچه گانه

لباس بچه گانه بر اساس اصول لباس بزرگسالان طراحی شده است، اما نیاز به دانش فیزیکی و رشد روانیکودک. نه تنها هنرمندان و طراحان مد، بلکه پزشکان اطفال، مربیان و معلمان نیز در توسعه مفهوم لباس کودکان مشارکت دارند.

هنگام مدل سازی و طراحی لباس بچه گانه، نسبت کودکان مختلف از اهمیت بالایی برخوردار است. بنابراین تمام کودکانی که برای آنها لباس خلق می شود به پنج گروه تقسیم می شوند.

این یک گروه مهد کودک (تا 3 سال)، یک گروه پیش دبستانی (تا شش سال)، یک گروه مدرسه ابتدایی است که شامل کودکان هفت تا یازده ساله، یک گروه نوجوانان شامل کودکان دوازده تا پانزده ساله است. ساله. یک گروه جوانان نیز وجود دارد که شامل کودکان شانزده تا هجده ساله است.

یک سری الزامات برای لباس کودکان وجود دارد. باید در سرما گرم و در گرما خنک شود و از آب و هوای بد محافظت کند. با توجه به اینکه بچه ها زود فرسوده می شوند، دوخت آن از مواد ارزان قیمت توصیه می شود. هنر عامیانه اغلب برای آفرینش استفاده می شود؛ برای طراحان مد استاد تمام نشدنی است.

الگوها به عنوان واحد اندازه گیری

واحد اصلی اندازه گیری در مدل سازی و طراحی الگو است. آن ها هستند انواع زیر: الگوهای اصلی، کنترل و کار.

اساس ایجاد هر لباس یک الگوی اساسی است. یک متخصص با تجربه می تواند با در نظر گرفتن کیفیت الگوی اولیه، تولید کننده لباس را در نگاه اول شناسایی کند. الگوها با در نظر گرفتن تمام ویژگی های شکل انسان ایجاد می شوند.

امروزه متخصصان هنگام ایجاد الگوها به فناوری های مدرن به ویژه رایانه ها روی می آورند. استفاده از کامپیوتر در الگوسازی مزایای خود را دارد. بنابراین، این فرصتی است برای تطبیق دقیق الگوها با ویژگی های یک فرصت خاص برای نشان دادن نتیجه کار به مشتری در هر مرحله. این نوع الگوها را می توان بسیار طولانی تر از نمونه های کاغذی استفاده کرد، فرسوده نمی شوند و قابل تعویض نیستند.

یک الگوی ساخته شده به صورت الکترونیکی امکان قرار دادن مواد روی پارچه را به صورت مجازی فراهم می کند که می تواند فرآیند برش را ساده کند.

مدلینگ توسط Burda Moden

سیستم های مختلف برای مدل سازی و طراحی لباس به ایجاد لباسی که برای اکثریت مردم راحت باشد کمکی نکرده است. و سپس مجله Burda Moden به کمک آمد.

این مجله در زمینه ای مانند طراحی نامی برای خود دست و پا کرده است لباس زنانه. او در دوران پس از جنگ جهانی دوم وارد عرصه مد شد. در این زمان، همه خانم ها پول خرید لباس های جدید زیبا را نداشتند، اما همه می خواستند شیک به نظر برسند.

در سال 1950 مجله Burda Moden منتشر شد و بلافاصله مورد توجه قرار گرفت. اکنون محبوبیت خود را حفظ کرده است، این به این دلیل است که این مجله روندهای فعلی دنیای مد را منعکس می کند. علاوه بر این، همه مدل ها سازگار هستند زندگی واقعی، و بلافاصله می توانید مدل را بدوزید و از آن استفاده کنید.

طراحی تکنیکی - ایجاد محصولات مختلف برای یک هدف خاص با تهیه طرح های آنها (تصاویر گرافیکی، محاسبات فنی و اقتصادی و ...)، شرح و مقایسه امکان پذیر. گزینه های مختلفطراحی و روش های ساخت قطعات، ساخت نمونه، مطالعه انطباق آنها با مشخصات فنی و ارزیابی کیفیت.

فعالیت ذهنی و عملی در اینجا با هدف ساختن یک چیز است؛ اشیایی که دارای عنصر تازگی هستند و برخلاف مدلسازی، اشیاء واقعی را تکرار یا تکرار نمی کنند.

ساخت و ساز بخشی از طراحی است و عنصر ضروری پروژه خلاقانه آینده خواهد بود.

طراحی با توجه به مشخصات فنی خاص انجام می شود که شرایط خاص و الزامات کیفیت را تدوین می کند محصول نهاییهنگامی که به عنوان مورد نظر استفاده می شود.

به طور معمول، طراحی با نمایش بصری محصول، ترسیم طرح ها، نقشه های فنی و نقشه های آن آغاز می شود. سپس مواد لازم انتخاب می شوند.

سپس یک نمونه اولیه از محصول یا خود محصول ساخته می‌شود، از نظر استحکام و عملکرد تست می‌شود، با در نظر گرفتن کاستی‌ها اصلاح می‌شود و این کار بارها از گزینه‌ای به گزینه دیگر تکرار می‌شود تا زمانی که بهترین محصول مطابق با هدفش ایجاد شود. در طول فرآیند طراحی، توسعه دهنده (طراح) با گزینه های محصول زیادی روبرو می شود. گزینه های متعدد در طراحی تغییرپذیری نامیده می شود . تنوع در طراحی محصول و ظاهر آن - طراحی ذاتی است . (کلمه "طراحی" ترجمه شده از انگلیسی به معنای "مفهوم، پروژه، طراحی است.") در معنای محدود، طراحی وظیفه اطمینان از اینکه محصولات ظاهری زیبا، ظاهری زیبا و منطقی دارند و استفاده از آنها آسان است، می باشد.

محصولی زیبا و شیک که از نظر زیبایی فنی (زیبایی)، سادگی و ایمنی نگهداری و بهره برداری اندیشیده شده است، تقاضای بالایی دارد و ارزش بیشتری دارد. به همین دلیل است که آنها روی بسیاری از گزینه های محصول کار می کنند تا زمانی که مناسب ترین آنها را پیدا کنند. این گونه بود که طرح های متنوعی از میز، صندلی، صندلی راحتی و سایر محصولات چوبی پدیدار شد.

در نهایت، محصول باید از نظر فناوری پیشرفته (آسان) برای تولید، بادوام، قابل اعتماد و اقتصادی باشد.

محصولی که با کمترین زمان، نیروی کار، پول و مواد تولید شده باشد، از نظر فناوری پیشرفته محسوب می شود.

بادوام محصول یک بار معین را بدون تخریب می پذیرد.

محصولی قابل اعتماد که بدون شکست برای مدت طولانی دوام می آورد.

مقرون به صرفه آنها محصولی با مصرف کم مواد در نظر می گیرند که در هنگام استفاده نیازی به هزینه اضافی ندارد.

قابلیت ساخت، استحکام، قابلیت اطمینان و سایر خصوصیات اصول اساسی طراحی، ساخت و بهره برداری از محصولات است.

تمام خواص ضروری ذکر شده در بالا محصولات کیفیت آن را تشکیل می دهند . یک محصول با کیفیت بالا بادوام و قابل اعتماد است و استفاده از آن راحت است. هنگام طراحی محصولات، انتخاب برای آنها بسیار مهم است مواد لازمبه طوری که محصول بادوام و ارزان، آسان و سریع ساخته می شود و تمام الزامات درج شده بر روی آن را برآورده می کند.

آموزش عناصر طراحی فنی به دانشجویان هدف آن ارائه دانش اولیه در مورد محتوا و ویژگی های سازمانی توسعه دستگاه ها (ساختارها)، روش ها و تکنیک های ساخت محصولات ساده از مواد معمول است که ساده ترین پردازش مکانیکی آن برای کودکان در سن مشخص شده قابل دسترسی است. در فرآیند آموزش طراحی فنی ابتدایی، توانایی‌های طراحی کودکان رشد می‌کند، مهارت‌ها و مهارت‌های عمومی پلی‌تکنیک، فرهنگ کار دانش‌آموزان بهبود می‌یابد و علاقه آن‌ها به حل مستقل مشکلات موجود در طراحی محصولات مختلف رشد می‌کند.

کار بر روی طراحی فنی، و همچنین کار بر روی مدل سازی فنی، به گسترش افق های پلی تکنیک دانش آموزان مدرسه، توسعه مفاهیم فضایی آنها و غنی سازی گفتار آنها کمک می کند. کار دانش‌آموزان کوچک‌تر در طراحی فنی برای آماده‌سازی آنها برای درس‌های فناوری در کلاس‌های بعدی مدرسه بسیار مهم است.

برای یادگیری نحوه ایجاد طرح های محصول، دانش آموزان باید طراحی را تمرین کنند و حل مسائل طراحی را بیاموزند. فرآیند طراحی کارآمدتر است مدلسازی فنی، اگر معلم طرح مورد نیاز را همراه با بچه ها ایجاد کند و تمام مراحل اصلی جستجوی راه حل های منطقی، بررسی و مقایسه گزینه ها و انتخاب بهترین ها را با توجه به تعدادی از شاخص های کیفیت به وضوح نشان دهد.

طراحی محصولات در درس های کار می تواند به روش های مختلف سازماندهی و اجرا شود. رایج ترین اشکال سازماندهی کار دانش آموزان برای ایجاد طرح های محصولی که برای آنها جدید است به شرح زیر است:
طراحی به دستور استاد. معلم طرح های قطعات محصول را یکی یکی نشان می دهد، روش های ساخت و اتصال آنها، ترتیب تکمیل محصول تولیدی، روش های تنظیم، تنظیم و استفاده برای هدف مورد نظر را نشان می دهد. در این مورد، دانش آموزان درگیر فعالیت های تولید مثل، بازتولید و کپی کردن اعمال معلم هستند. چنین کارهایی کمک چندانی به توسعه استقلال، ابتکار و خلاقیت نمی کند.
طراحی بر اساس قیاس پس از اینکه دانش آموزان، تحت راهنمایی یک معلم، یک محصول آموزشی ساختند، از آنها خواسته می شود تا به طور مستقل محصولی بسازند که از نظر طراحی مشابه یا تا حدودی پیچیده تر است، اما از نظر طراحی مشابه است. به عنوان مثال، دانش آموزان از مقوای نازک یک مدل مکعب درست کردند و سپس به آنها وظیفه ساختن مدل موازی (ساخت توسعه، چسباندن و چسباندن مدل ها) داده شد.
طراحی بر اساس نمونه , که به صورت تمام شده نشان داده شده است. دانش آموزان طرح این نمونه را تجزیه و تحلیل می کنند، متوجه می شوند که از چه قطعاتی تشکیل شده است، به ترتیب و تکنیک های انجام عملیات فردی در مونتاژ و تکمیل محصول پی می برند.
طراحی از توضیحات شفاهی، نوشتاری یا گرافیکی محصول , از جمله الزامات فنی کلی برای محصول نهایی (هدف، شرایط استفاده، ابعاد، مواد پیشنهادی برای ساخت، الزامات طراحی کلی و غیره).
با توجه به برنامه های خود طراحی کنید بر اساس یک بررسی مستقل از کار طراحی یک محصول، که برای ساخت آن لازم است از مواد شناخته شده برای دانش آموزان، ابزارهایی که آنها در اختیار دارند و تکنیک های کار قبلاً آموخته شده استفاده شود.
طراحی با موضوع رایگان مشروط به تنها شرط: محدود کردن زمان کار (مثلاً یک درس).
طراحی در یک تیم دو تا چهار نفره با توزیع مسئولیت ها برای ایجاد یک طرح و اجرای آن در مواد، آزمایش در عمل.

طرح - یک نمودار کلی از ساختار و عملکرد یک ماشین خاص، سازه، واحد منفرد یا مدل، چیدمان آنها، ارائه ایده ای از شکل، اندازه و موقعیت نسبی قطعات آنها، تعامل آنها، روش ها و ترتیب مونتاژ و جداسازی قطعات، موادی که از آنها ساخته شده اند و غیره. آگاهی از طراحی محصول، هدف و روش آن، شرایط استفاده از شرایط ضروری برای موفقیت در ساخت آن است.

در درس فناوری، دانش آموزان با استفاده از نمونه، تصاویر گرافیکی، توضیحات شفاهی و نوشتاری و یا ترکیبی از این نوع دستورالعمل ها و توضیحات وظایف ساخت محصول، با طرح های محصولات آموزشی آشنا می شوند. مطالعه طرح های محصول در ارتباط جدایی ناپذیر با مطالعه عملیات فن آوری، روش های ساخت قطعات، مونتاژ و کنترل کیفیت آنها، انطباق با وظیفه داده شده انجام می شود.

طراحی محصول - شکل، ابعاد، روش های اتصال و ویژگی های تعامل تک تک قطعات و مجموعه های محصول. طراحی محصول مناسب بودن آن را برای هدف مورد نظر تعیین می کند: سهولت استفاده از محصول، ابعاد (ابعاد)، وزن، قابلیت اطمینان و دوام در عملکرد، ظاهر و توانایی انجام تعمیرات. بسته به هدف و شرایط استفاده از محصول، این شاخص ها ممکن است در محدوده های قابل توجهی متفاوت باشند. برای برخی از محصولات مهم است که تا حد امکان قابل حمل، قابل حمل و سبک باشند. سایر محصولات باید به ویژه بادوام باشند و مواد با استحکام مناسب برای ساخت آنها انتخاب شوند. طرح های محصولات ثالث باید قابلیت تعویض سریع تک تک قطعات به منظور تعمیر قطعات فرسوده را فراهم کنند. برای تولید اسباب بازی های درخت کریسمسو نیازی به دوام کردن دکوراسیون ندارد - آنها باید از نظر شکل پیچیده و ظریف باشند.

طرح های چیدمان باید ایده ای از ظاهرشی مربوطه، و طراحی مدل های فنی - در مورد اصول عملیات.

ست های ساختمانی کودکانه - مجموعه ای از قطعات استاندارد در نظر گرفته شده برای کودکان برای ساخت محصولات مختلف: مدل های ماشین ها و مکانیسم ها، ابزار، دستگاه ها، مدل های سازه ها، وسایل خانه و غیره.

دانش آموزان با استفاده از مجموعه هایی از این نوع، دستکاری قطعات، انجام کار بر روی مونتاژ سازه های خاص، مهارت های اولیه را در مونتاژ و جداسازی، تنظیم آنها و استفاده از آنها در فعالیت های بازی بهبود می بخشند. علاوه بر این، آنها درک کلی از محتوا و سازماندهی عملیات مونتاژ در تولید به دست می آورند. در عین حال، در فرآیند فعالیت شدید، به شیوه ای جالب و هیجان انگیز، کودکان عملاً با هدف، ویژگی های طراحی و عملکرد رایج ترین ماشین ها، مکانیزم ها، سازه های مهندسی آشنا می شوند. جاذبه های بازی. همه اینها به رشد عمومی و فنی دانش آموزان کمک می کند و علاقه آنها را به فناوری، تولید، تشدید می کند. فعالیت کارگریاز مردم.

— مدل های پیش ساخته سازه های خاص (به عنوان مثال، یک ماشین، یک ساعت، یک ساختمان مسکونی)؛

— سازندگان مضمون ، برای مونتاژ چندین مدل در یک موضوع (به عنوان مثال، یک طراح هواپیما، یک طراح خودرو، یک طراح برق، یک طراح معماری و ساخت و ساز) در نظر گرفته شده است.

— مجموعه های فنی کلی شماتیک قطعات ، که از آن می توانید تعداد بی پایانی مدل و مدل ماشین آلات، مکانیزم ها، سازه ها، وسایل خانه، اسباب بازی ها را سوار کنید. ویژگی گروه آخر این است که هنگام طراحی و ساخت اشیاء مختلف از قسمت هایی از مجموعه ها، دانش آموزان این فرصت را دارند که مدل های خود را با قطعات خانگی از کاغذ، مقوا، ورق فلزی نازک، ورق پلاستیک و فیلم تکمیل کنند. این باعث ایجاد انگیزه ها و فرصت های اضافی برای بهبود مهارت های طراحی، توسعه تکنیک هایی برای ساخت قطعات گم شده و سفارش مونتاژ محصولات می شود.

هر مجموعه شامل یک آلبوم چاپ شده است - یک کتابچه راهنمای اطلاعاتی در مورد نامگذاری، ظاهر، هدف و تعداد قطعات تشکیل دهنده مجموعه، در مورد ابزارهایی که در حین کار مونتاژ استفاده می شود، نمونه هایی از طرح های معمولی اتصالات ابتدایی قطعات و واحدهای کم و بیش پیچیده را ارائه می دهد. و همچنین توصیه های مختصری برای روش های انجام عملیات کاری نصب و برچیدن محصولات.

بخش اصلی هر آلبوم شامل نقاشی هایی از مدل های توصیه شده برای تولید است. اشیاء ارائه شده برای تولید به ترتیب افزایش تدریجی پیچیدگی اجرای آنها در صفحات آلبوم قرار می گیرند.

مدل سازی - نوع طراحی در نتیجه فرآیند طراحی و مدل سازی، اشیاء نهایی به دست می آیند - محصولات، مدل ها، طرح بندی ها. هر شی را می توان با استفاده از بیشترین مدل سازی کرد مواد مختلفو تکنسین ساخت مدل مستلزم داشتن دانشی در مورد شی اصلی است. تشابه مطلق ضروری نیست، اما مدل باید ویژگی های اساسی شی اصلی را منعکس کند (تقلید کند). ممکن است مدل هایی وجود داشته باشد.

طراحی لباس فرآیند طراحی یک نقاشی است که توسعه سطح بدن انسان با در نظر گرفتن آزادی تناسب و حرکت است.

دو جهت اصلی در طراحی وجود دارد:

• برای تولید صنعتی با استفاده از مشخصات ابعادی استاندارد
• و برای خیاطی فردی بر اساس اندازه گیری های گرفته شده از یک شکل خاص.

wellconstruction.ru

مفهوم طراحی لباس

فرآیند طراحی شامل ایجاد یک طرح پایه بر اساس اندازه گیری های سفارشی یا استاندارد است. هدف از طراحی طراحی طرحی است که شکل بدنه را با بیشترین دقت توصیف کند، خطوط شبح، طرح و مدل محصول را در بر گیرد. کیفیت محصول نهایی به دقت اندازه گیری های انجام شده از شکل، به روش طراحی انتخاب شده و صحت محاسبات بستگی دارد.

طراحی صحیح دوخت و لباس بافتنی باید معیارهای خاصی را داشته باشد.

• ویژگی های فنی مواد از رطوبت سنجی گرفته تا انعطاف پذیری را در نظر بگیرید.
• تعادل و تناسب مناسب داشته باشید.
• اطمینان حاصل کنید که محصول برای پوشیدن راحت است.
• ایده طراح را در نسبت ها و خطوط منعکس کنید.
• در تولید از نظر تکنولوژی پیشرفته باشید.

برای اجرای یک محصول با کیفیت بالا، مهارت های اولیه طراحی، دانش فناوری و علم مواد مورد نیاز است.

مراحل طراحی و مدلسازی لباس

• تجزیه و تحلیل یک نقشه فنی ایجاد شده توسط یک طراح.
• تجزیه و تحلیل پارچه ها و موادی که محصول از آنها ساخته خواهد شد.
• بررسی روش ها و اجزای تکنولوژیکی مورد استفاده برای دوخت یک محصول خاص.
• انتخاب روش شناسی طراحی
• اندازه گیری بدن یا انتخاب اندازه گیری های استاندارد.
• ایجاد شبکه طراحی و ساختار اصلی.
• مدل سازی پایه

buildcon.ru

مدلسازی یکی از مراحل طراحی قطعات است که در ترسیم خطوط اضافی مدل بر اساس نقشه بیان می شود. بر اساس یک پایه، با استفاده از مدل سازی، می توانید تنوع محصول زیادی ایجاد کنید.

بسته به روش ساخت و وظایف محول شده، مراحل بعدی شامل ساختن الگوها و بررسی طرح روی ماکت است.

اگر یک مدل لباس برای تولید انبوه آماده می شود، الگوهای اصلاح شده بر اساس اندازه و قد درجه بندی می شوند. بیرونی ترین ها دوباره با دوخت و نصب محصول بررسی می شوند.

روش های ساخت لباس

در مکتب مدرن برش داخلی و جهانی، از دو سیستم اساسی طراحی لباس استفاده می شود:

• جعلی؛
• محاسبه و گرافیک

روش های ساختگی برای ایجاد محصولات با بالاترین کیفیت، در تولید انفرادی، برای ارزیابی خواص خارجی مواد، به عنوان مثال، کشسانی، دراپ بودن، کشش پذیری استفاده می شود. روش‌های محاسبه زیربنای تمام تکنیک‌های تولید انبوه، از جمله تکنیک‌های مدرن CAD هستند.

wellconstruction.ru

تمام سیستم‌های طراحی موجود بر اساس ایجاد یک نقاشی مسطح است که با بیشترین دقت، شکل سه‌بعدی یک شخص یا شی را توصیف می‌کند. دقت اجرا هنگام ایجاد ماکت‌های میانی یا آزمایش محصول بررسی می‌شود. نتیجه توسعه طرح و الگوها جزئیات برش است که در محصول نهایی مونتاژ می شود.

تاریخچه روش های طراحی

اولین روش های ایجاد لباس روش های برش ساختگی بود. اصل مولاژ عبارت است از کوبیدن مواد بر روی یک شکل برای ایجاد حجم، پارچه، کل محصول یا جزئیات. پس از تثبیت پارچه، کانتورها برای اصلاح روی کاغذ منتقل می شوند یا مستقیماً با پارچه کار می شوند. به روش ساختگی، مولاژ یا تاتو نیز معروف است. این روش هنوز هم برای برخی از انواع محصولات استفاده می شود:

• برای کپی کردن یک لباس تاریخی؛
• در کرستی؛
• با خیاطی فردی؛
• در سطح محصولات " مد لباس بالا"با پارچه های پیچیده؛
• هنگام استفاده از مواد جدید

pinterest.com

بعدها، در آغاز قرن نوزدهم، روش های محاسباتی و گرافیکی برای ساخت طرح های لباس پدیدار شد. آنها ابتدا با تمرین خیاطانی که تجربه برش دستی را به ساده ترین فرمول ها منتقل می کردند ایجاد شدند. هر کشور در آن زمان صنعتگران و سیستم های برش مخصوص به خود را داشت. در اروپا موارد زیر معروف شدند:

• سیستم "دریتل" بریتانیا؛
• سیستم فرانسوی؛
• تکنیک آلمانی "Muller & Sohn".

با صنعتی شدن اوایل قرن بیستم، تکنیک‌های خیاطی به تدریج برای استفاده در کارخانه‌های پوشاک توسعه یافت. در اتحاد جماهیر شوروی و کشورهای CMEA، یک روش واحد CMEA EMKO ایجاد شد که امروزه در روسیه دنبال می شود.

desmerrion.com

روش های مدرن طراحی لباس

چندین روش محاسبه و گرافیک در CIS استفاده می شود:

• EMKO SEV برای تولید انبوه؛
• EMKO TSOTSHL;
• EMKO برای خیاطی فردی؛
• VDMTI برای محصولات بافتنی؛
• آلمانی "Muller & Sohn".

هر کشوری مدارس برش و خیاطی خود را دارد که با تکنیک های محلی شناخته شده کار می کنند. هر کدام از آنها ویژگی های خاص خود را دارند.

مرحله بعدی در توسعه روش‌های طراحی طراحی لباس، بهبود سیستم‌های تولید لباس خودکار CAD است. سیستم های CAD بر اساس روش های محاسباتی مختلفی هستند. انتخاب یک سیستم طراحی خاص به نوع تولید و ترجیحات طراح بستگی دارد. مزایای CAD در تولید لباس های مدرن در استفاده سریع از عملیات طراحی استاندارد نهفته است: تغییر پایه ها، مدل سازی، الگوهای درجه بندی.

nerohelp.info

پیش بینی ها و پیشرفت های سه بعدی لباس وجود دارد و به طور فعال مورد استفاده قرار می گیرد. روش های مدرنطراحی و مدل سازی سه بعدی با کمک برنامه های کامپیوتری در طراحی صنعتی هر شی سه بعدی و نه فقط لباس و لوازم جانبی استفاده می شود.